Popis
Ve světě umění se jen málo postav podařilo zachytit pomíjivou a majestátní podstatu přírody se stejným mistrovstvím jako Ivan Aivazovsky. Jeden z nejplodnějších let jeho kariéry byl 1856, během kterého namaloval dílo „Západ slunce na moři“, velkolepou reprezentaci, která vykazuje jeho nesrovnatelnou schopnost zobrazovat mořské prostředí.
Prvním dojmem při uvažování o „západu slunce na moři“ je pocit nekonečna, který oceán přenáší, obrovské namodralé prodloužení, které se zdá, že se na obzoru roztaví s oblohou, která je obarvena z různých nuancí po odpoledních hodinách. Barva v této práci je bezpochyby jedním z jejích nejvíce šokujících aspektů. Aivazovsky s typickým mistrovstvím Chiaroscuro používá k zachycení nepřetržité změny oblohy paletu teplých a studených tónů. Stručné čistoty, které přitahují mraky, jsou nabité růžemi, pomeranči a zlatem, jemně odrážejí v zvlněných vodách a vytvářejí hru světel a stínů, která poskytuje scénu éterické drama.
Složení malby je stejně pozoruhodné. Aivazovsky se rozhodne pro horizontální dispozice, která zdůrazňuje amplitudu moře a vyrovnává horizont v horních dvou třetin díle, což má za následek harmonické rozdělení mezi nebem a mořem. Tato volba nejen zdůrazňuje rozlehlost oceánu, ale také nasměruje pohled pozorovatele k interakci mezi těmito dvěma přírodními prvky, téměř jako by nás malíř chtěl přimět k meditativnímu rozhodování o tomto přirozeném jevu.
Na pravé straně barvy vyniká osamělá postava: loď, která se zdá, že se na vlnách jemně houpá. Tento lidský prvek, malý ve srovnání s nesmírností moře a nebe, představuje pocit měřítka a posiluje velikost přirozeného scénáře. Loď, se vztyčený, ale tichý Velan, lze také interpretovat jako symbol malé přítomnosti člověka proti obrovské přírodě, opakující se motiv v Aivazovském díle.
Dalším aspektem, který stojí za zmínku, je léčba vody. Vlny byly zastoupeny technickou dovedností, která umožňuje téměř cítit pohyb vln. Způsob, jakým se západ slunce odráží na vodním povrchu, vytváří symfonii spisovacích světel a hlubokých stínů, je svědectvím o hlubokém porozumění, které Aivazovsky měl fyziky a chování vody.
Ivan Aivazovsky byl marinistický par excellence a hodně z jeho příspěvku k umění devatenáctého století spočívá v jeho schopnosti zvěčnit přírody ve své nejúžasnější a děsivé podobě. Mnoho z jeho děl bylo inspirováno jeho vlastními výlety a pozorováním Černého moře a Středozemního moře, ačkoli „Západ slunce na moři“ nespecifikuje přesné umístění, práce zapouzdřuje univerzální podstatu moří.
Tento obraz je součástí bohaté tradice romantismu, uměleckého hnutí, které se snažilo zachytit emoce a tajemství přírody. Aivazovsky však přesahuje toto stylistické rámování s jeho schopností reprezentovat nejen krásu moře, ale také jeho nesmírnost a nesmiřitelnou sílu.
V „Západ slunce v moři“ nám Ivan Aivazovsky nejen nabízí okno k přirozené scéně, ale také dveře k lidské introspekci proti nesmírnosti existence. K této zkušenosti přispívá každý prvek malby; Od bohatství barev po vyvážené složení přes důkladné detaily vln. Tato práce stojí jako nevyvratitelný důkaz toho, proč je Aivazovsky stále jedním z největších mistrů mořského umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.