Self -portrét

Samoportrét malování španělského umělce Bartolomé Esteban Murillo je mistrovské dílo sedmnáctého století, které po staletí zaujalo milovníky umění. Tato práce je samoobslužným umělcem, který se zobrazuje v elegantní a sofistikované póze s pronikavým vzhledem a klidným gestem.

Murilloův umělecký styl je v této práci zřejmý, protože ukazuje svou schopnost zachytit texturu a světlo v lidské kůži. Složení obrazu je působivé, protože umělec zobrazuje v temné a ponuré atmosféře, zatímco jeho tvář je osvětlena záhadným světlem, které vytváří atmosféru tajemství a dramatu.

Barva používaná Murillo v této práci je velmi zajímavá, protože používá velmi omezenou barevnou paletu s tmavými a strašnými tóny, což dává malbě velmi realistický a naturalistický vzhled.

Historie malby je také fascinující, protože se předpokládá, že je natřena v 60. letech 20. století, kdy byl Murillo již ve Španělsku uznávaným a respektovaným umělcem. Je známo, že byl namalován jako dárek pro blízkého přítele umělce, ale poté byl získán soukromým sběratelem a na veřejnosti neviděl až do dvacátého století.

Některé málo známé aspekty této práce zahrnují skutečnost, že Murillo pro svou dobu použil velmi inovativní techniku ​​barvy, známou jako „Sfumato“, což mu umožnilo vytvořit měkký přechod mezi barevnými tóny v jeho obraze. Kromě toho se věří, že Murillo použil zrcadlo k malování svého vlastního souboru, což mu umožnilo zachytit svůj vlastní obraz s velkou přesností.

Stručně řečeno, Bartolomé Murillo's self -portrét je mistrovským dílem sedmnáctého století, které ukazuje schopnost umělce zachytit texturu, světlo a barvu v lidské kůži. Jeho složení, barva a technika malby jsou působivé a jeho historie a malé známé aspekty je ještě fascinující.