Popis
Rinaldo a Armida je mistrovským dílem renomovaného italského umělce Giovanniho Battista Tiepolo. Tento obraz, originální 105 x 143 cm, byl vytvořen v 18. století a je v současné době ve sbírce Národní galerie v Londýně.
Jedním z nejvýznamnějších aspektů této práce je umělecký styl Tiepolo. Jako jeden z maximálních exponentů Rococó umělec používá volné a tekuté štětce k vytvoření pocitu pohybu a lehkosti ve složení. Tato technika v kombinaci s pochoutkou detailů dává život postavám a scénu obecně.
Složení Rinalda a Armidy je dalším fascinujícím aspektem tohoto obrazu. Tiepolo používá diagonální uspořádání k vedení pohledu diváka skrz scénu. Nahé tělo Armidy se nachází ve středu kompozice, obklopené množstvím postav, které ho sledují s obdivem a překvapením. Toto ustanovení vytváří pocit napětí a dramatu a zachycuje okamžik, kdy se Rinaldo zamiluje do Armidy, čarodějky, která se ho snaží udržet ve svém království.
Barva také hraje v tomto obraze důležitou roli. Tiepolo používá paletu měkkých a jasných barev, charakteristiku Rococó. Pastelové tóny a jemné štětce vytvářejí éterickou a romantickou atmosféru, která posiluje téma příběhu lásky a svádění zastoupeného v práci.
Historie malby Rinaldo a Armida je založena na epické básni „uvolněný Jeruzalém“ italského básníka Torquato Tasso. V tomto příběhu se Armida, čarodějka, snaží svádět Rinalda, jednoho z křížených rytířů. Obraz zachycuje okamžik, kdy se Rinaldo zamiluje do Armidy a padá do pasti svého kouzla.
Kromě těchto nejznámějších aspektů jsou v tomto obrazu několik méně známých detailů. Například Tiepolo zahrnuje v práci četné symbolické prvky, jako jsou Cupidova křídla nalezená v horní kompozici, představující lásku a vášeň. Stejně tak můžete vidět důkladné detaily v šatech a tvářích postav, které odrážejí technickou schopnost a talent umělce.
Stručně řečeno, Rinaldo a Armida z Giovanni Battista Tiepolo je fascinující obraz, který vyniká pro svůj umělecký styl Rococó, jeho dynamické složení, paletu měkkých barev a jeho historii založenou na epické literatuře. S důkladnými detaily a symbolickými prvky toto mistrovské dílo i nadále zaujme diváky dodnes.