Popis
Práce Paula Gauguina „Skot“ (1885) je významným příkladem jeho raného post -immpressionistického stylu a zachycuje venkovskou scénu, kde se skot setkává, aby pil v přirozeném prostředí. Malování evokuje pastorační klid, symbol harmonického vztahu mezi živými bytostmi a krajinou. V této práci se Gauguin distancuje od nejpodrobnějšího přístupu k impresionismu a rozhodl se pro styl, který zdůrazňuje tvar a barvu, což mu umožňuje experimentovat s subjektivnějším vizuálním jazykem.
Složení „pití skotu“ dominuje paleta zelené a hnědé strašlivé, která pro práci poskytuje pevnou základnu. Vizuální háček barvy leží ve způsobu, jakým Gauguin používá světlo a barvu k modelování Země a vody, což vytváří pocit hloubky a tři dimenzionality, která zve diváka, aby vstoupil do krajiny. Zdá se, že zeleninové prvky vlevo jsou téměř nakresleny, s měkkými liniemi, které kontrastují s robustností zvířat ve středu práce, zdůrazňují význam skotu, který se shromažďuje před zdrojem vody. Tato reprezentace podtrhuje mír a hojnost přírody, opakující se téma v umělcově díle.
Ačkoli v tomto obraze nejsou žádné lidské postavy, použití skotu jako centrálního subjektu přidává k vizuálnímu vyprávění důležitý nuance. Skot, jako symbol venkovského života a živobytí, odráží Gauguinovu afinitu k venkovskému životu a jeho zájem o zachycení jednoduchosti a krásy zemědělské existence. To nejen ukazuje zájem umělce v přírodě, ale také v tradičních způsobech života, které obdivoval.
Stylisticky se „pití skotu“ zapisuje do hledání Gauguina pro osobnější a symboličtější umění. Práce odráží jeho vývoj umělce při hledání expresivnějších způsobů než jednoduše mimetické reprezentace reality. Téměř abstraktní přístup k barvě a uspořádání forem očekávají jejich následný vývoj na Tahiti, kde by se jejich styl stal ještě odvážnějším a výraznějším.
Paul Gauguin, známý pro zkoumání nových technik a přístupů, zde dělá syntézu vlivů, které pokrývají od impresionismu po symboliku a tkají svůj vlastní světonázor. Během své kariéry se vždy snažil překročit pouhé pozorování a snažil se zachytit podstatu svých předmětů, ať už lidských nebo zvířat.
Současná díla Gauguina, jako je „Vize Les Funerailles“ (1888) nebo „Duch malby“, ukazují svůj zájem o duchovní a symbolické aspekty života. „Pití skotu“ lze považovat za předchůdce tohoto přístupu a stanovit dialog mezi materiálem a transcendentálním, který by ho charakterizoval v následných dílech. Tento kus, i když často zatmění svými nejnovějšími díly, je postaven jako počáteční svědectví o jeho tvůrčí cestě, ve které by spojení s přírodou a studium tvaru a barvy hrálo základní roli.
Gauguin prostřednictvím správy barev a tvarů nejen zachycuje denní scénu, ale také vyzývá diváka, aby uvažoval o světě, ve kterém jsou propojeny příroda a zvířecí, nabízí vizi, která přesahuje jednoduchost představované akce. Stručně řečeno, „pití skotu“ je bezpochyby odrazem Gauguinova hledání spirituality v umění, často prováděného nostalgií pro minulost a touhou po jednoduchosti života.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.