Popis
Obraz „Ulises Mocking Polyphemus“ (1848) od J.M.W. Turner je mistrovské dílo, ve kterém britský umělec projevuje svůj talent a schopnost zachytit podstatu emocí a mytologického vyprávění prostřednictvím evokující palety a dynamické kompozice. V této práci provádí Turner odvážnou interpretaci slavné homerovy bajky, ve které si mazaný řecký hrdina, Ulysses, dělá legraci z cyklu Polyphemus, který byl oslepen po bouřlivém setkání. Kromě samotného vyprávění je to však způsob, jakým Turner používá světlo, barvu a tvary, které opravdu zvyšují barvu.
Složení se zaměřuje na postavu hrdiny, která předpokládá dominantní přítomnost v levém rohu obrazu. Zdá se, že Ulysses, který je na lodi, zvolal při výlučné výzvě. Jeho postava je obklopena měkkým světlem Bruma, které zdůrazňuje jeho tvar, zatímco mořská krajina se kolem ní rozprostírá na vířivou energii a pohybu. Zarušení moře se odráží v turbulentních vlnách a v naložených mracích, které se víří na obloze, kontrastuje s vyrovnaností protagonisty a nechává diváka s pocitem bezprostřední katastrofy, ale také kontroly.
Turnerův polyphemus, i když sotva viditelný, je v pozadí reprezentován jako monstrózní stín. Turner používá paletu pozemských a hnědých tónů, aby evokoval hruvost cyklu, který se stává symbolem nadměrné fyzické síly, která čelí lidské vynalézavosti. Postava obra s nevyváženým lidstvem přidává scéně dramatickou a rušivou dimenzi a zdůrazňuje boj mezi inteligencí a brutální silou. Polyphemusův pohled, ačkoliv to není plně zastoupen, naznačuje vágní vnímání překvapení a rozzlobeného na drzost hrdiny a vytváří hmatatelné napětí v práci.
Turner, známý pro své mistrovství v reprezentaci světla, používá v tomto díle mistrovsky barvu. Intenzivní modrá a zelená oceánského kontrastu s pomeranči a žlutou oblohou, což na obraz poskytuje smyslové vibrace. Zdá se, že dynamika světel a stínů navíc propůjčuje scénu téměř nadpřirozeným smyslem a diváka přivede k poetickému zážitku, který přesahuje vizuální. Zdá se, že svítivost vychází z vnitřku postav, což naznačuje nejen jejich fyzickou podobu, ale také jejich podstatu.
Z technického hlediska je aplikace obrazu pozoruhodně volná a energická a očekává impresionismus, který bude pokračovat o několik desetiletí později. Turner, když aplikuje pigmenty s volným a téměř abstraktním přístupem v určitých oblastech, umožňuje, aby textura malby byla součástí vyprávění. Tento přístup nejen zesiluje emocionální zážitek z práce, ale také zve hlubší a osobnější čtení mýtu, který představuje.
Turner ve svém životě nebyl jen průkopníkem v používání světla a barvy, ale také vypravěčem lidských a přirozených bojů. „Ulises zesměšňující polyphemus“ lze považovat nejen za ilustraci mytologické epizody, ale jako odraz lidské podmínky, připomínka mazaní intelektu proti brutalitě síly. Tato práce, se vší složitou a krásou, je prezentována nejen jako reprezentace, ale jako dialog mezi divákem a umělcem, zkoumání vítězství vynalézavosti nad primární protivenství existence. Stručně řečeno, Turnerova práce rezonuje se silou vizuálního vyprávění a jeho schopnost evokovat složité emoce mu umožňuje zůstat relevantní a pohybovat se v kontextu současného umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.