Popis
Obraz „Česání“, od Reného Schützenbergera, zachycuje intimní scénu osobní péče v bohatě zdobeném interiéru. Nahá lidská postava sedí na podlaze s pokrčenýma nohama a nakloněným trupem a oběma rukama si upravuje vlasy. Po její pravici se tyčí vysoké zrcadlo se světlým rámem, zasazené do architektury a obrácené směrem k hlavní postavě. Horní část obrazu protínají tmavé větve obsypané světlými květy, které tvoří jakýsi rostlinný baldachýn a doprovázejí tiché soustředění postavy. Po podlaze jsou rozprostřené bílé látky a zdobené plochy s geometrickými motivy; vedle zrcadla vnáší modrý pruh svislý akcent, který vyvažuje kompozici.
Námět patří k výjevům z toaletní scény, tedy k uměleckému zobrazení soukromé chvíle věnované hygieně, česání nebo pozorování vlastního těla. Nejde tu o veřejnou událost ani o vnější dějovou epizodu: pozornost se soustředí na každodenní, tichou a tělesnou chvíli spočinutí. Zrcadlo staví toto prosté gesto do středu výjevu, protože propojuje úpravu vlasů se sebepozorováním. Nahota není oddělena od svého okolí, ale vstupuje do dialogu s látkami, květinami, obložením a ornamenty, takže lidskou intimitu rámuje prostor připomínající téměř divadelní scénu.
Postava v sobě soustřeďuje jemné napětí mezi zranitelností a sebeovládáním. Sedí na podlaze a soustředěně si upravuje vlasy, jako by byla odříznutá od vnějšího světa; zrcadlo tento dojem ponoření do sebe umocňuje, zároveň však slouží jako plocha, která usměrňuje pohled diváka. Kvetoucí větve představují organický protiklad geometrii interiéru: jejich tmavé linie a světlé květy zmírňují strohost vzorů a opticky prodlužují gesto paží. Bílé látky vnášejí vedle těla nádech čistoty a lehkosti, zatímco drobný akcent tmavě červené barvy narušuje celkový klid jen velmi střídmě.
Kompozice je uspořádána vertikálně kolem těla, které zaujímá střední a dolní část obrazu a vytváří ladnou siluetu. Pokrčené nohy, sklon zad a pohyb paží vytvářejí zakřivenou linii, která vede pohled k hlavě a zrcadlu. Naproti tomu modrý panel a svislý rám zrcadla vytvářejí na pravé straně pevné linie. Horní část obrazu, protnutá větvemi, vytváří horizontální rytmus, který stísňuje prostor a dodává interiéru dojem, že postavu obklopuje. Paleta béžové, okrové, bílé, šedé, modré a tmavě hnědé vytváří tlumeně hřejivý dojem, který přerušuje sytá červená. Vzory na podlaze a stěnách znásobují vizuální plochy, zatímco světlé látky působí jako oddechové momenty, díky nimž může kompozice volně dýchat.
René Schützenberger nebuduje působivost díla na konkrétním historickém příběhu, ale na vztahu mezi tělem, dekorativními prvky a pohledem. Bohatost ornamentů neodvádí pozornost od postavy: obklopuje ji, rámuje a dává vyniknout jejímu soustředěnému gestu. Při pozorování stojí za to sledovat cestu od rozkvetlých větví k pažím, vlasům a zrcadlu a poté sestoupit po látkách k motivům na podlaze. Tato cesta ukazuje, jak může každodenní úkon nabýt kontemplativní intenzity, když se intimita těla střetne s geometrickou a smyslovou strukturou prostoru.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.