Popis
V tomto díle Vilmose Aba-Nováka zaujímá lidská postava střed vertikálně komponované scény a obklopuje ji síť tmavých tvarů, které stoupají od střední části až k hornímu okraji. Nejvýraznější světlo dopadá na tvář teplého, načervenalého odstínu a horní část trupu; zbytek těla postupně splývá s šerem. Spodní střední část protíná těžká černá masa, která zakrývá značnou část postavy, zatímco okrové, zelené a žluté tóny vertikálních tvarů vytvářejí uzavřené a hutné prostředí. Ve spodní části se objevují drobné akcenty tlumené červené, fialové a hnědé, které prohlubují barevnost kompozice.
Dílo náleží k moderní figurativní malbě, v níž lidská přítomnost nevychází z výslovného příběhu, nýbrž z napětí mezi tělem a prostorem, který je obklopuje. Nezobrazuje rozpoznatelnou každodenní scénu ani uspořádanou skupinu předmětů; pozornost se soustředí na osamocenou postavu, kterou odhaluje jen částečně světlo. Tvorba Aba-Nováka je obecně spojována s výraznou expresivitou, kompozicemi působícími silným dojmem a ostrými kontrasty mezi světlými a tmavými plochami. Zde tento výtvarný jazyk proměňuje ústřední postavu v jádro vizuálního zážitku, který je spíše psychologický než popisný.
Postavu částečně pohlcenou stíny lze vnímat jako přítomnost, která se vynořuje, vzdoruje nebo zůstává uvězněná v tísnivém prostředí. Černá horizontální plocha působí jako vizuální bariéra: odděluje tvář od spodního prostoru a proměňuje tělo v roztříštěné zjevení. Vertikální tvary vytvářejí kolem postavy stálý rytmus a uspořádávají úzký, téměř obklopující prostor. Jejich opakování zužuje zorné pole, zatímco teplé tóny tváře vnášejí do barevné hutnosti nádech lidskosti a zranitelnosti. Kontrast mezi tím, co se odhaluje, a tím, co zůstává skryté, udržuje zásadní nejednoznačnost výjevu.
Kompozice je vystavěna na protikladu vertikality a horizontální tíhy. Pásy a tvary stoupající v pozadí vedou pohled k horní části středu, černý pruh jej však zastavuje a nutí vrátit se k osvětlené tváři. Paleta, v níž převládá černá, tmavě zelená, hnědá, okrová a žlutozelená, vytváří lokalizované světlo namísto rovnoměrného osvětlení. Červené a fialové tóny při spodním okraji působí jako umírněné akcenty a dodávají hloubku oblasti, kterou by jinak pohltil stín. Kresba se zdá být podřízena barevným plochám a jejich nepravidelným hranicím: postava není ostře oddělena od pozadí, nýbrž se utváří přechody mezi světlem, pigmentem a tmou.
Celkově, Postava mezi vertikálními formami proměňuje postavu, kterou světlo odhaluje jen nepatrně, ve středu architektury stínů. Expresivní intenzita spojovaná s Vilmostem Aba-Novákem zde nachází koncentrované vyjádření: barva pouze nepopisuje místo, ale utváří prožitek uzavřenosti, izolace a napětí. Všimněte si, jak teplý odstín tváře navazuje první kontakt s dílem a jak odtud pohled postupně odhaluje černou masu, vertikální formy a jemné barevné záchvěvy podlahy. Význam vzniká právě z této kompozice: lidská postava nabývá na síle nikoli tím, že se ukazuje celá, ale tím, že zůstává zavěšena mezi zjevením a zmizením.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.