Popis
Malba zachycuje Minervu a devět múz shromážděných na lesní mýtině u krajiny s údolím, skalisky a vodopádem. Vlevo vnáší do scény vzpřímená ženská postava s chocholem na hlavě a kopím v ruce nádech autority. Před ní a kolem ní jsou postavy rozmístěny na různých úrovních travnatého terénu: několik žen hraje na strunné nástroje, další se sklání nad otevřenou knihou a ostatní se účastní klidného hudebního setkání. Červené, růžové, modré, žluté a bílé šaty vynikají na pozadí tmavé zeleně. Vodu, stromy, květiny v popředí a drobné ptáky na obloze doplňuje idealizovaný přírodní prostor.
Scéna spojuje dvě vzájemně se doplňující oblasti klasické kultury. Minerva je římská bohyně spojovaná s moudrostí, uměním a strategií, zatímco devět múz představuje básnickou inspiraci, hudbu, tanec, dějiny a různé oblasti vědění a tvorby. Podle mytologické tradice jsou dcerami Dia a Mnémosyné, zosobnění paměti. Jejich společná přítomnost proměňuje setkání v alegorii kultivovaného intelektu: autorita ozbrojené bohyně nestojí proti hudební činnosti, ale předsedá jí a udává jí řád. Otevřená kniha rozšiřuje význam setkání a propojuje hudební činnost se čtením, pamětí a předáváním vědomostí.
Ikonografie je vystavěna pomocí konkrétních a snadno čitelných atributů. Minervino kopí a pokrývka hlavy jsou znaky moci, moudrosti a válečnického rozměru a tvoří protiklad k uvolněnému postoji sedících postav. Loutny a další strunné nástroje vnášejí do obrazu vizuální rytmus, který zviditelňuje uměleckou stránku múz; jejich zakřivené tvary odpovídají gestům hudebnic a zjemňují vertikální linii zbraně. Kniha otevřená směrem k divákovi nabízí intelektuální oddech uprostřed hudební činnosti. Les, údolí a vodopád vytvářejí locus amoenus: přírodní útočiště, kde kontemplace, paměť a inspirace tvoří jednotný zážitek.
Kompozice má podobu vyváženého vodorovného vlysu. Skupina postav zaujímá především dolní polovinu obrazu, zatímco pozadí se otevírá do dálky a vede pohled k vodopádu mezi skalami. Dvě vzpřímené postavy na levé straně scénu ukotvují a kontrastují se sledem nakloněných těl, paží, nástrojů a látek, který se táhne směrem doprava. Střídání červených, růžových, žlutých a modrých tónů vytváří hřejivý barevný rytmus na podkladu sytých zelených a modrošedých odstínů. Měkké světlo odděluje postavy od listoví, aniž by narušovalo kontinuitu krajiny, a hloubku vytváří vrstvením: v popředí květiny a tráva, uprostřed hudební setkání a v pozadí otevřený horizont.
U Hendricka Van Balena se tato kombinace mytologie, elegantních postav, sytých barev a idealizované krajiny pojí s tradicí vlámského barokního malířství. Dílo proměňuje klasické téma ve vizuálně přístupnou scénu společného setkání, v níž každý atribut přispívá ke společnému výkladu. Kopí vytyčuje osu autority, zatímco hudební nástroje, kniha a voda tuto osu rozvíjejí směrem k umění, paměti a představivosti. Kompozice Minervu od skupiny neodděluje, naopak ji začleňuje do společenství vědění: moudrost se zde jeví jako princip, který spojuje hudbu, poezii a rozjímání nad přírodním světem a dává jim smysl. Pohled nakonec přechází od ozbrojené postavy k vodopádu v pozadí a sleduje tak vizuální cestu od autority k inspiraci.
Máte otázky k našim reprodukcím olejomaleb? Podívejte se na naše často kladené dotazy.