Popis
V práci „Cliffs“ (1897) od Henri Rousseaua čelíme brilantnímu příkladu jeho jedinečného post -immpresionistického stylu, charakterizovaného jeho naivistickým přístupem a jeho konkrétním použitím barvy. Rousseau, známý jako „Le Douanier“ pro svou práci jako celního úředníka, nikdy nedostal formální akademické školení v plastovém umění. Jeho styl vlastního charakteru je patrný v „útesech“, kde atmosféra snů a podrobné použití přírody soudržné dílo v jedinečném vizuálním zážitku.
Při pozorování kompozice zobrazuje obraz krajinu útesů, které stoupají doleva, které jsou orámovány oblohou intenzivních odstínů, které jdou z tmavě modré na světle modrou. Svislá reprezentace hornin, které jsou robustní a dominantní, evokuje pocit majestátu a síly, kontrastuje s měkkou plynulost moře, která je koupe. Je to v tomto soutoku pevné látky a kapaliny, kde Rousseau cestuje dualitou přírody, opakující se téma v jeho díle.
Zářivé barvy jsou jednou z výrazných známek Rousseau. V „útesech“ je bohatá a nasycená paleta navržena tak, aby přitahovala oko a způsobila emocionální reakci diváka. Zelená kyselina moře je v neustálém dialogu s pozemskými tóny skalních útvarů a vytváří rovnováhu, která udržuje barvu v jemném stavu harmonie. Rousseauova technika, která kombinuje volné doteky štětce a barevné vrstvy, vytváří téměř hmatovou texturu, která na scénu vyvolává hloubku a teplo.
Samotná scéna je zbavena lidských postav, což je významné, protože to je v mnoha jeho dílech běžné. Místo jednotlivců, pozornost spadá na samotnou krajinu a přeměňuje diváka na cestovatele, který dokáže uvažovat o velkoleposti přírody v jeho nejčistším stavu. Tuto stylistickou volbu lze interpretovat jako návrat k základnímu, spojení s přirozeným světem, který je často zatčen moderním životem.
Rousseau použil svou představivost k vytvoření vizí přírody, které, i když na základě jeho pozorování, často kombinované prvky různých prostředí a podnebí. „Útesy“ by tedy neměly být považovány za výhradně jako reprezentace konkrétního geografického místa, ale spíše jako poetická a fantastická interpretace krajiny. Tato fúze reality a vynálezu je problém, který rezonuje prostřednictvím svých děl, jako ve „válce“ a „spánku“, kde se přírodní svět často stává mírovým útočištěm nebo prostředím hluboké symboliky.
Henri Rousseau, přestože je umělcem často nepochopený ve své době, zanechal dědictví, které by inspirovalo následné hnutí, jako je surrealismus a naif umění. Práce jako „útesy“ jsou rozptýleny v dialogu mezi realitou a fantazií a vyzývají diváka, aby zvážil vztah mezi přírodou a lidskou zkušeností. Nakonec malba stojí jako vizuální svědectví Rousseauovy oddanosti přírodní kráse a zachycuje okamžik klidu, která trvá v průběhu času.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.