Popis
Obraz Paula Cézanneho „El Bufé“, provedený v roce 1877, je dílo, které zapouzdřuje přechod umělce na to, co by bylo známé jako post -impresionismus, což touží nabídnout novou perspektivu reality prostřednictvím aplikace intenzivnější barvy pomocí aplikace více intenzifikované barvy a silnější kompoziční struktura. V této práci Cézanne představuje denní scénář, který přesahuje jednoduchou reprezentaci banketu a otevírá dialog mezi přírodou, lidským životem a vnímáním.
V „Bufetu“ můžete vidět stůl uspořádaný s jídlem, kde vyniká ovoce a pití. Složení je charakterizováno téměř architektonickým přístupem, kde jsou prvky organizovány s pocitem rovnováhy, která přesahuje jednoduchou fotografii scény. Cézanne používá uspořádání objektů k vedení pohledu diváka a vytváří vizuální napětí mezi banketií a pozadím, které je prezentováno v tmavších tónech, což naznačuje hloubku bez vyčerpání jednoduchosti subjektu.
Paleta barev v této práci je živá, impregnovaná charakteristickými pozemskými tóny a komplementárními barvami, které Cézanne používá k tomu, aby svým formám dala objem a hloubku. Zdá se, že ovoce, zastoupené téměř hmatatelným naturalismem, ožívá šťavností jejich pigmentů. Použití barvy se stává prostředkem k vyjádření podstaty toho, co je reprezentováno, mimo povrchní detaily; Její technika štětcem se projevuje ve způsobu, jakým barvy aplikují husté a mate, což přispívá k pocitu pevnosti ve složení.
Pokud jde o lidskou postavu, ačkoli v „The Buffet“ neexistují žádné viditelné lidi, kteří interagují přímo s jídlem, práce vyvolává přítomnost sociálního setkání. Volba nezahrnutí přímých lidských postav umožňuje divákovi promítat se na scéně a interpretovat banket jako prostor pro koexistenci, v gestu, které Cézanne později použije v jiných pracích. Absence lidské postavy lze také považovat za meditaci o jednoduchosti obživy a kráse každodenního života.
Práce odráží jeden z nejodpornějších obav Cézanne: vzájemný vztah mezi objekty a okolním prostorem. Jeho láska ke studiu forem a jeho hledání základní struktury v přírodě je zřejmé díky tomu, jak je každý objekt definován nejen jeho obrysem, ale také interakcí světel a stínů, které jim dávají život. Tento zájem o formu by byl jedním z nejdůležitějších dědictví Cézanne ve vývoji moderního umění.
„Bufet“ je v podstatě odrazem vnímání a vzorku Cézanneho talentu pro transformaci obyčejného na vizuální meditaci, která vyvolává rozjímání. Práce je prezentována jako svědectví o jeho technickém mistrovství a jeho touze překročit viditelné a založení místa v historii umění, kde se poetické vidění a strukturální přísnost sbližují. Když se diváci z tohoto díla dívají, mohou vnímat stopy umělce, který nejen pozoruje realitu, ale znovu interpretuje prostřednictvím svých jedinečných štětců.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.