描述
Henri的“ Vielle Femme” Le Femonnier被竖立为在前卫 - Garde背景下现代艺术发展的非凡证词。这项工作成立于1910年，封装了野蛮主义的本质以及随后寻找库康尼尔沉浸在其中的立体主义。这位老妇的形象是作品的主要主题，表现得很高，不仅贡献了角色的尊严感，而且与观众的视觉对话呈现。
艺术作品的特征是形状和颜色的大胆使用。女人的身影象征着一种超越字面代表的方法，使自己沉浸在抽象中。他的脸，而不是成为详尽且逼真的肖像，而是分解为平面和形状，并以一种保持在野蛮传统中的调色板对待。鲜艳但微妙的颜色从温暖到可怕的Ocher不等，这为角色的皮肤增添了几乎触觉的质感。这种Le Fauconnier方法不仅颜色不仅描述了，而且还定义了情绪，与其他野蛮主义指数（例如Henri Matisse）明显相似，后者还探索了颜色和图形之间的联系。
这位老妇人的身影被一系列计划的计划包围着，这些计划几乎是无限的背景，可以强调她的人性，同时她的普遍性。 Le Fauconnier剥夺了不必要的细节，将注意力集中在人类的本质上。妇女的沉思表达似乎不仅反映了一种文化负担，而且还反映了一种内省，引起了时间和积累的经验的反映。
此外，工作中光的分布如何突出该图的面部特征。阴影和灯光交织在一起，营造出女性周围几乎崇高的亲密氛围。通过他的治疗，Le Fauconnier超越了代表性，赋予了对老年和最终生活本身的冥想生命。
当我们探索作品时，我们面临着一项作品，这也反映了当时的关注点，即过渡到现代艺术的时刻，艺术家寻求新形式的视觉交流。 “ Vielle Femme”不仅是个人的代表，而且还唤起人们对人类状况，记忆和身份的更广泛的叙述。在其微妙的复杂性中，绘画成为野蛮主义的标志，重申了颜色的价值和情感表达工具的形式。
Le Fauconnier在他的职业生涯中，不仅因为他对绘画的贡献而脱颖而出，而且还因为他参与了当时的艺术辩论。与其他同时代人一样，他的工作极大地影响了包括立体主义在内的后来潮流的演变。在“ Vielle Femme”中，观众不仅存在代表，而且是庆祝各个方面生活，经验和美丽的艺术技术的结合，在艺术史上留下了不可磨灭的印记。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。