描述
1880年绘制的埃德加·德加（Edgar Degas）的作品“练习前的三个舞者”是一件不仅封装艺术家的技术掌握的作品，而且还封装了对运动和形式的深刻反映。德加（Degas）因对芭蕾舞世界的深深着迷而被认可，他利用这项工作在表演前探索舞者的准备和亲密关系。该图像为三位舞者提供了似乎在等待或加热时，每个舞者都以表明即将进行体育锻炼的位置捕获。
在构图方面，这项工作的特征是对角线方法，该方法指导观众沿着前景中的数字的目光。舞者的处置，其中一个在中心略微苛刻的护理中，其他人则在彼此之间进行了处理，从而产生了一种互动和潜在运动的感觉。 DEGA在人物的表示中显示了一个崇高的领域。每个身体都是动态和流体的，它通过使用颜色和光线增强。以玫瑰，淡紫色和奶油为主的柔软和天鹅绒般的音调唤起了古典舞蹈的特征。
舞者的面孔几乎没有指示，可以将其解释为将注意力集中在形式和姿势上而不是每个舞者的个人身份上。这种匿名表示使观众可以与舞蹈的本质相关联，而不是舞者的特定人物。该技术也是Degas风格的独特特征，他经常选择突出运动和动作，而不是人物的肖像。这样，它设法捕捉了芭蕾舞的短暂氛围，芭蕾舞团是现实与幻觉之间的世界。
DeGas使用该视角的方式是“锻炼前三个舞者”中最有趣的方面之一。通过从非常规的外观中介绍他们的主题，作者发挥了艺术愿景的概念，邀请观众进入场景的亲密关系。这种观点似乎涉及观察者的过程，使其成为准备和努力的那一刻的见证。空间的碎片和光阴影的使用保持了运动的感觉，而柔和的光线则以忧郁的气氛沐浴在现场。
Degas虽然经常与印象派有关，但在包括此作品在内的几项作品中脱离了这一运动的惯例。颜色和细节的应用揭示了其独特的艺术方法，在您寻求对运动和日常生活的更深入了解时，可以将其与后印象主义更加一致。从这个意义上讲，“运动前的三个舞者”是技术与情感之间这种紧张关系的完美混合。
通过代表舞蹈，Degas不仅捕捉了运动的艺术，而且还建立了关于舞者一生中短暂美的对话。看到这项工作，我们立即将其运送到严格和美学的空间，每个人物都成为芭蕾舞荣耀的艰苦而苛刻的过程的活生生证词。这项工作共同提醒了艺术在教师手中作为Degas的方式，可以克服仅仅代表并深刻地反映对存在和运动的状态。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。