描述
艺术家Francisco deZurbarán的画作“旧金山”是一部杰作，以其清醒而朴素的艺术风格，西班牙巴洛克式的独特特征而脱颖而出。作品的组成很简单，但很强大，方济各会的圣人代表站在前景中，虔诚和谦卑地朝着天空看。
在这种涂料中使用颜色是显着的。 Zurbarán使用了可怕和深色的调色板，主要是棕色和灰色的色调，这有助于传递宁静和回忆的感觉。最黑暗的区域与照明区域（例如圣人的面孔和手之手）之间的对比产生了巨大而现实的效果。
这幅画的历史可以追溯到十七世纪，当时Zurbarán收到了为秘鲁利马市旧金山修道院画一系列作品的命令。 “旧金山”是本系列的绘画之一，该系列被送到修道院装饰教堂。这项工作表明了圣人的奉献和灵性，在深刻的沉思和与神的联系的时刻捕捉了他的身材。
尽管原始的油漆尺寸相对较小，即65 x 53厘米，但其视觉影响却很巨大。 Zurbarán设法通过对圣徒的详尽和细致的表示，通过仔细选择作品中存在的要素和符号来传达一种伟大和庄严的感觉。例如，旧金山左手握着头骨，这是尘世生死的虚荣心的象征，而他的方济各会习惯和三个结的绳子代表了他的贫穷，贞操和服从票。
尽管显然很简单，但Zurbarán的“旧金山”还是一部充满意义和象征意义的作品。除了其美学和艺术价值外，这项工作还邀请我们反思灵性以及在唯物主义和短暂的世界中寻找重要性。这是对Zurbarán的精通及其通过绘画传达情感和信息的能力的证词。