描述
弗朗西斯科·戈雅（Francisco Goya）的“三人卡瓦多（Cavando）”于1819年绘制，是一件象征性的作品，封装了艺术家的技术掌握以及他当时的深刻社会和政治关注。在这幅画中，戈雅（Goya）展示了一个看似简单的场景：三名处于完整挖掘任务的男人。但是，当阐明构图的明显极简主义时，揭示了许多引起反思的含义。
该构图是基于对角线的，该对角线从左下角指导观众的外观，其中一个人用铲子挖掘到右上角，在那里观察到另一个似乎执行任务的工人的身影相似。距离远处的第三个人为现场增添了深度，提供了集体工作的观点，但是，这并没有逃脱几乎令人沮丧的氛围。这种几何视觉集中会产生一种共同的努力感，可以将其解释为工作和生存斗争的隐喻，尤其是在19世纪初期的复杂历史背景下。
颜色在作品中起着基本作用。所使用的调色板主要由可怕的色调组成，其细微差别强调了农业工作的原始和艰苦的性质。戈雅（Goya）以表达情感的颜色而闻名，在这件作品中，远离了年轻人的充满活力的色彩，而是选择了一种更阴郁和忧郁的氛围。灯光和阴影的使用成为一种资源，它为数字带来了数量，突显了体力和疲惫的感觉。这幅画的质地在笔触中可见，增加了现实主义的细微差别，突出了对男人所需的作品的残酷性。
“三个Cavando Men”的基本含义是可以解释的。一些批评家认为，这一场景可以看作是人类为生计斗争的代表，除了对独立战争期间西班牙遇到的社会和经济困难发表评论及其后果。这些人物没有表现出个性化的特征，可以象征整个工人阶级，将绘画变成斗争中人类的匿名和集体肖像。
戈雅（Goya）在职业生涯的这个阶段已经退休了，他似乎对他的角色充满同情心。这种方法变成了人类苦难的镜子，这使许多人认为这项工作是随后的艺术倾向的先驱，例如现实主义和自然主义，这些倾向是通过更明显，更明显的社会经济来探索和代表日常生活的。
有趣的是，尽管“三人Cavando”并不像其他最具象征意义的作品那样众所周知，例如“ 1808年5月3日”，但这是Goya捕捉人类经验本质的能力的有力证词。这幅画与其他庞大的作品一样，不仅反映了特定的历史背景，而且反映了对普遍斗争的时间意义，这种斗争继续引起今天的共鸣。因此，戈雅（Goya）肯定自己是艺术史上伟大的大师之一，这是一个前身，不仅在浪漫主义中，而且在通过艺术探索人类状况方面留下了不可磨灭的印记。
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