描述
恩斯特·路德维希·基尔奇纳（Ernst Ludwig Kirchner）的“舞蹈学校”（1933年）是一部封装了德国表现主义的本质，这是一种艺术运动，这是基尔奇纳（Kirchner）本人在20世纪初与之共同创立的。这项工作充满了活力和活力，既反映了艺术家的特征技术，又反映了他对人类运动中的人物的深刻理解，这个问题成为表达情感和情绪的工具。
通过首次查看工作，您可以看到一个场景，该场景捕捉了一群在私密和能量的环境中的舞者。该构图的标志是对线条和形状的大胆使用，其中舞者的数字被有效地描绘出来，从而产生了几乎可显着的运动的感觉。曲折的轮廓和位于空间内的人物的倾向反映了直接且充满活力的编舞，不仅庆祝舞蹈的行为，而且还暗示了可能导致舞蹈艺术的自由表达的解放和狂喜。
颜色在这幅画中起着基本作用。基尔奇纳（Kirchner）使用了一个充满活力的调色板，涵盖了蓝色，粉红色和黄色的不同细微差别，这有助于节日快乐的气氛。所选的音调似乎以超现实的方式流动并混合，从而增强了舞者的能量。这种色彩方法是基尔奇纳（Kirchner）的独特品牌，他经常试图通过其情感应用来传播情绪，通常不是绘画的自然主义。
通过视觉解释，可以区分五个舞者。他们的身体虽然风格化，但仍然保留了人类和情感的本质。面部表情虽然不是主要重点，但讲述了奉献和承诺的故事，揭示了其运动背后艺术过程的亲密关系。这个场景唤起了舞者中社区和友情的感觉，同时暗示了在促进创意自由的环境中对自我的探索。
作为创建时期的一部分，“舞蹈学校”也可以看作是三十年代德国随后在德国的社会和文化变化的答案，这是一个以日益增长的政治和社会紧张感为特征的。在这种情况下，舞蹈可以被解释为抵抗力的象征和对越来越压迫世界的自由的渴望。从这个意义上讲，基尔奇纳不仅唤起了当前时刻的美丽，而且还唤起了人们对屈服于艺术的个人的外部环境的深刻认识。
基尔奇纳（Kirchner）的作品在他的一般作品的背景下，回答了一系列有关现代性及其对日常生活的影响的问题。 “舞蹈学校”可能与表现主义运动庆祝的其他作品有关，例如Henri Matisse的“ Las Dancerinas”，还探索了运动和人物问题，但始终通过Kirchner为他的视野做出贡献的独特和个人镜头。 。正是通过这项作品，观众被邀请进入有关艺术本身的性质，表达和在动荡时期寻找身份的对话。
简而言之，恩斯特·路德维希·基尔奇纳（Ernst Ludwig Kirchner）的“舞蹈学校”不仅是舞蹈的代表，而且是人类经验的情感复杂性和艺术作用作为一种表达和抵抗的作用的有力证词。他的视觉财富和深厚的象征主义使他成为表现主义的里程碑，挑战了他的同时代人和未来的观众，以通过舞蹈来思考运动和人类联系的力量。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。