描述
1937年绘制的Amrita Sher-Gil的作品“ Brahmacharis”作品是这位印度 - 亨加里艺术家的精通的视觉证词，被认为是印度现代艺术最杰出的人物之一。这幅画是他职业生涯中最成熟时期的代表，在植根于富裕的印度文化传统的同时，封装了他欧洲形成的影响。
在“婆罗门”的组成中，观察到两个男性人物坐落在一个唤起宁静和沉思的环境中。根据“婆罗门”一词的含义，他们的身体的财产和脸部的宁静表明了深刻的内省，这是指印度教传统中贞操和精神奉献的阶段。 Sher-Gil通过他的技术成就了肖像，不仅是身体上的肖像，而且对他的受试者进行了情感，展示了身体，思想和灵魂之间的联系，这是他作品中不断的主题。
在这种涂料中使用颜色是显着的。谢尔·吉尔（Sher-Gil）使用可怕和柔和的色调的调色板来增强环境的静止。从温暖的棕色到ocher和绿色的颜色，创造了一种视觉和谐，使观众沉浸在场景中。这种颜色的使用还反映了其对欧洲文艺复兴时期老师的工作的兴趣，但通过印度镜头进行了解释。
质地是谢尔·吉尔（Sher-Gil）作品的另一个基本特征，在绘画的表面上表现出来，在绘画的表面上，笔触可见并传递了即时和触摸的感觉。这种即时性凸显了艺术家的技术能力，尽管这个主题显然很简单，但精确地取得了深度和维度的感觉。这些数字是风格化的，强调了他们的数字，而不是它们的上下文。
尽管“ Brahmacharis”是一项看起来很简单的作品，但正是简单性使您可以探索多个级别的解释。谢尔·吉尔（Sher-Gil）在他的短暂而又激烈的职业生涯中，他以解决身份，文化和灵性以及同胞的日常生活而脱颖而出。这幅画反映了其对男性修道院生活的探索，这可能是受其生存关注的启发。
与其他当代作品相比，“ Brahmacharis”的个人和亲密方法仍然是独一无二的。通过他的作品，Sher-Gil的盟军艺术家（例如Henri Matisse和Paul Gauguin）在使用充满活力的色彩以及对异国情调和精神的探索中，但始终来自尊重和重新诠释其浸入文化的棱镜。
总之，“婆罗门”封装了阿姆里塔·谢尔·吉尔的艺术的本质：现代主义和传统的融合，在简单性方面寻找意义以及对沉思的邀请。当观众沉浸在作品中时，他被带到人类生存的含义和目的中，这一旅程以他的才华和敏感性邀请分享。这幅画仍然是印度艺术历史上的里程碑，这提醒了艺术家不仅可以捕捉人物的能力，而且还提醒了单个画布中的情感和复杂的想法。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。