描述
在工作“多么牺牲！”中（1799年），弗朗西斯科·戈亚（Francisco Goya）对个人与权力之间的斗争有了深刻的反映。这幅画是他职业生涯的关键阶段的一部分，在那里他着重于暴力，压迫和人类状况的问题。作品的组成令人不安和内在，立即引起观众的注意。
画布表现出绑架和暴露的中心特征，以表明脆弱性和阻力。这个人物是一个有着深色皮肤和长发的男人，正站立并以明确的牺牲行为面对观众，这是由于落在他身上的戏剧性的光芒所强调的。 Goya使用围绕主要主题的黑暗背景，形成了一种对比，从而增强了痛苦和痛苦。颜色的选择在这项工作中至关重要：尘世和灰色的音调以及红色的触感，不仅有助于令人沮丧的氛围，而且还引起了血液和牺牲的感觉，配置了情感上的空间。
在观察细节时，您可以看到戈雅（Goya）如何用披风的文字性播放，部分涵盖了主人公，这种资源加强了丢失或牺牲身份的想法。在背景中，暗示人物被瞥见的模糊形式，也许是观众或压迫者的表示，这为场景增加了同谋和观察的维度。这种歧义邀请公众反思自己面对不公正的作用。
这项工作是浪漫主义背景的一部分，浪漫主义试图表达强烈的情绪并探索整个人类状况，包括痛苦。戈雅的这种兴趣在他的整个职业生涯中都表现出来，对残酷和权力的不公正现象的喧嚣变成了leitmotiv。 “多么牺牲！”它可以被认为是艺术家讽刺和批评时间的几个作品之一，与他对社会和塑造它的机构的失望相呼应。
经常在戈雅（Goya）巨大的作品中被遗忘，“多么牺牲！”它具有对观众产生内在反应的能力，邀请他超越肤浅并考虑牺牲的复杂性。绘画充满象征意义和情感性，不仅说明了历史事件或特定的牺牲，而且还超越了人们对人类状况和反对压迫的斗争的普遍反映。从这个意义上讲，戈雅成为艺术中现代关注的先驱，在这里，社会批评和对人类经验的探索是基本的。
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