UP - 1929


Boyut (CM): 50x75
Fiyat:
Satış ücreti£198 GBP

Tanım

Wassily Kandinsky'nin "Up" (1929) çalışması, soyut sanat ilkelerini somutlaştıran ve müzik ve resim arasındaki bağlantıyı sürekli araştırmasını yansıtan temel bir parça. Soyutlamanın öncüsü olan Kandinsky, genellikle şekil ve renk dünyasına somut gerçekliğin temsillerinden ziyade duygusal ifadeler olarak girdi. "Yukarı" da, bu yaklaşım kendini tanıtım ve serbest bırakma hissi uyandıran bir kompozisyon aracılığıyla kendini gösterir.

İş, yoğun ve turuncu sarı gibi sıcak tonların baskın olduğu canlı renk paleti ile karakterizedir, daha koyu ve soğuk nüanslarla yan yana. Bu kromatik etkileşim sadece izleyicinin dikkatini çekmekle kalmaz, aynı zamanda yorumu davet eden duygusal bir diyalog da oluşturur. Kandinsky, renklerin bir ruh halini iletme yeteneğine sıkıca inanıyordu ve bu anlamda parlak bir sarı kullanımı, pozitif bir enerji patlaması, neredeyse manevi hisseden bir duruma yönelik bir dürtü öneriyor.

Kompozisyonuna gelince, "Up", artan bir harekette yükselen bir dizi soyut form gösterir. Çapraz çizgiler ve yumuşak eğriler, bir yolculuğu veya büyümeyi sembolize eden bir etki olan boyanın üst kısmına doğru görünümü yönlendiriyor gibi görünmektedir. Bu yön duygusu sadece fiziksel değildir, aynı zamanda duygusal ve ruhsal gelişim anlamına gelir, üstesinden gelme ve istekleme fikriyle yankılanır. Müzik teorisindeki çalışmalarından etkilenen Kandinsky, şekillerde ve renklerde bulundu, izleyiciyi görsel duyguların ses duyumlarına dönüşebileceği bir tür sinestezi yaşamaya teşvik etti.

Çalışma, 1920'lerden sonra işlerinde ortak bir özellik olan belirli karakterlerin veya anlatıların temsilinden uzaklaşır, Kandinsky, somut olmayan ve evrensel bir duyguyu uyandıran semboller ve formlar kullanır. Bu toplam soyutlama, her seyirci olan her seyirci, kumaş üzerindeki kendi duygularını ve deneyimlerini yansıtabilen çalışmanın birçok şekilde yorumlanmasına izin verir. Eserlerinin bu karakteristik özelliği, bireysellik ve sanatın her birinin kişisel yaşamındaki rolü üzerinde bir yansıma oluşturur.

Kandinsky'nin ekspresyonizmden yapılandırmacılığa kadar çeşitli eğilimleri ve akımları denediği, ancak her zaman manevi aramasıyla bir bağlantıyı sürdürdüğü 20'li yılların sanatsal bağlamına "yukarı" yerleştirmek önemlidir. Bu çalışma, geometrik şekillerin kullanımını ve derin bir dinamizm duygusunun gelişimini de gözlemlediği "kompozisyon VIII" gibi o zaman üretiminin diğer eserleriyle ilişkili olabilir.

Sonuç olarak, "yukarı" sadece bir sanat eseri değildir; Kandinsky'nin malzemeyi aşma ve insanın özü ile bağlantı kurma sanat kapasitesi hakkındaki vizyonunun bir tezahürüdür. Zengin bir palet ve artan bir kompozisyon aracılığıyla duyguları uyandırabilme yeteneği, izleyicileri hem kişisel hem de ruhsal olan kendi yükseliş yollarını düşünmeye davet ediyor. Bu çalışmada Wassily Kandinsky, mirasını soyut sanatın büyük yenilikçilerinden biri olarak yeniden teyit eder, sadece estetiğin ötesine geçen görsel bir deneyim sunar ve bilinmeyene gerçek bir yolculuk haline gelir.

KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.

Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.

Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.

Son zamanlarda görüntülenen