Tanım
John Sloan'ın 1890'da oluşturulan "benlik -portresi", sanatçının kimliğinin ve onu çevreleyen kentsel çevre ile bağlantısının açık bir yansımasıdır. Bu resimde Sloan, sıcaklığı ince bir melankolik ile birleştiren ayık renklerden oluşan bir palet kullanarak kendini yakından tanıtıyor. Yazarın temsili doğrudan; Penetrasyon görünümü derin bir içgözlem olduğunu gösterirken, yüz özellikleri, yürütmede aciliyet ve özgünlük duygusunu gösteren neredeyse özetlenmiş bir stil ile tanımlanır.
Kompozisyon, hem çalışmasının gizliliğini hem de metropol bağlamının genişliğini uyandıran bir alanda ortaya çıkan sanatçının merkezi figürü etrafında düzenlenmiştir. Işık çapraz olarak filtrelenir, yüzünün üst kısmını aydınlatır ve netlik ve gölge arasında bir kontrast oluşturur. Sloan'ın bu kadar hayran olduğu gerçekçiliğin ve izlenimciliğin karakteristiği olan bu ışık kullanımı, sadece yüzün gruplarını vurgulamakla kalmaz, aynı zamanda bir boyut ve derinlik duygusu da yansıtır. Sadece yüzünde değil, en az tanımlanmış arka planda da gözlenen gevşek fırça darbesi tekniği, çalışmaya enerjik ve spontan bir his verir.
Formların zar zor atıldığı karanlık bir arka planın kullanılması, Sloan figürünün güçlü bir şekilde öne çıkmasına izin verir. Giysileri, bir ceket ve karanlık bir kravat, kentsel atmosferi ve sanatçının modern yaşamla karışan bir gözlemci olarak kimliğini güçlendirir. Oyunda ek karakter yok; Dikkat tamamen ona odaklanmıştır. Bireye bu yaklaşım, sanatçının çağdaş toplumdaki deneyimi hakkında bir yorum olarak görülebilir.
John Sloan, 20. yüzyılın başında şehrin günlük yaşamını ve canlı kültürünü tasvir etmeye çalışan bir grup sanatçı olan New York Okulu'nun seçkin bir üyesiydi. Bu benlik, Sloan'ın kendisini sadece kendi figürünü değil, aynı zamanda New Yorkluların da keşfetmeye adadığı bir dizi eser içinde çerçevelenir. Böyle bir yaklaşım, önceki zamanların idealizminden uzaklaşan, kentsel yaşamı, ışıklarını ve gölgelerini kucaklamaktan daha geniş bir hareket içindedir.
Sloan'ın benlik -portresi sadece kişisel bir temsil değil, aynı zamanda zamanının bir ifadesidir. Refleksif bakışları ve düşünceli eğilimi sayesinde sanatçı bizi sadece kendi ruhunu değil, aynı zamanda bir şehrin dönüşümdeki rahatsız edici dinamizmini de keşfetmeye davet ediyor. Bu çalışmayı, bu çalışmayı modern bir sanatın sembolü haline getiren, insan figürünün karmaşık bir evrenin merkezi haline geldiği ve sürekli değiştiği modern sanatın sembolü yapan bu ikiliktir.
Bu benlik, zamanına dalmış bir sanatçının özünü kapsayan ve kimliğin hem kişisel bir sığınak hem de modern çağda yaşamı açıklayan geniş insan deneyimleri ağı ile bağlantı noktası olabileceğini ortaya koyan bir andır.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.