Tanım
Edgar Degas'ın "Perdeyi Bırakma" (1880), bu izlenimcilik öğretmeninin karakteristik tarzının büyüleyici bir ifadesidir ve her gün tiyatro yaşamının zarafetiyle birleştirir. Bu tabloda, Degas bir sahnenin perdesinin azaltıldığı, sadece bir temsilin sonunu değil, aynı zamanda iki dünya arasındaki eşiği sembolize ettiği kısa bir anı yakalar: oyunculuk ve gerçeklik.
Kompozisyonun merkezinde, perde figürü, izleyicinin bakışlarını çeken canlı bir kırmızı ve altın paletinde ortaya çıkar. Tiyatro paletine yakın olan bu renk kullanımı, sıcaklık ve drama hissi sunar. Perdenin, kırışıklıkların ortaya çıkma şekliyle gösterilen neredeyse şiirsel bir hareketle temsil edilme şekli, yakın bir durgunluk olduğunu gösteriyor. Kumaşının dokusu, DeGas'ın teknik ustalığını gösteren, derinlik hissini ve malzemenin ağırlığını iletmeyi başaran bir ayrıntı haline gelir.
İşin solunda, temsilciye katılan karakterlerin siluetlerini ayırt edebilirsiniz. Yüzleri ayırt edilemez ve bedenleri zar zor tanımlansa da, tiyatro ortamında neredeyse hayalet bir varlık uyandırırlar. İnsan figürlerindeki belirli ayrıntıları atlamanın bu Degas seçimi, o anın yakınlığının bir yansıması olarak düşünülebilir ve aynı zamanda tiyatro deneyiminin evrenselliğini vurgulamaktadır. Kasvetli ve anonim olan siluetler, perdenin coşkusuyla tezat oluşturur, doğal yaşam ile onu düşünen halk arasındaki ayrımı vurgular. Bu unsurların oyunda eğilimi, izleyiciyi tiyatroyu doğal olarak nasıl tanımladığını gözlemlemeye davet eden dikkatli bir kompozisyonu da yansıtır.
İşin atmosferi için "perdeyi indirmek" için ışık ve gölge arasındaki denge gereklidir. Işığa olan ilgisi ve nüanslarla oynama yeteneği ile bilinen Degas, içerik konsantrasyon ve duygu atmosferini güçlendiren ince bir oyun kurar. Perdenin altın ışığı parlarken, kasvetteki figürler duygu ve beklentinin bir arka planını gösteriyor, bu da gündelik senaryolarda hareket ve yaşama dayalı eserlerinde temel olan bir kontrast.
Degas'ın kariyeri boyunca çok sayıda eserle tezahür ettirilen bale ve tiyatro dünyasına derinden çekildiğini düşünmek gerekir. "Perdeyi Bırakmak", sadece hareketin temsilini değil, aynı zamanda yaşam ve sanatın iç içe geçtiği geçici anların yakalanmasını da kutlayan bu sanatsal keşif dizisinin bir parçasıdır. Tiyatro sahnesine olan bu özel ilgi, dansçıların konumunun veya temsillerin konfigürasyonlarının performans ve seyirci üzerinde sürekli bir yansıma oluşturduğu yazarın çeşitli eserlerine yansır.
DeGas'ın tarzı çalışmasında, on dokuzuncu yüzyılda Parislilerin sosyal yaşamını keşfetme eğilimi, sözsüz hikayeleri anlatmanın renk, ışık ve yolunu kullanarak dikkate değerdir. "Perdeden aşağı inmek", resmin her öğesinin - kompozisyon, renk kullanımı, karakterlerin seçimi - - iç içe geçtiği bu ustalığın açık bir örneğidir. Sanat ve günlük yaşam arasındaki ilişki.
Böylece, çalışma, görselin ötesinde, sanatın özü ve insan deneyimini karmaşıklığı ve geçişinde yakalama yeteneği hakkında derin bir diyalog öneren bir sanatçı olan Degas'ın yeteneğinin yakalanması için önemli bir parça haline gelir. "Perdeden aşağı inmek", tiyatroda olduğu gibi, her performansın arkasında olduğu gibi, bir noktada hem aktörler hem de seyirciler olduğumuz bir senaryoda bir duygu ve gerçeklik evreni olduğunu hatırlatıyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.