Tanım
Kuzma Petrov -Vodkin'in "Demirci - 1932'de" resmi, yirminci yüzyılın başlarındaki Rusya'da manuel çalışma ve günlük yaşamın yüce bir çağrışımıdır. Kompozisyonunda Petrov-Vodkin, hem demircinin çalışmalarının fizikselliğini hem de topluluk çalışmalarına dayanan bir yaşam atmosferini tam olarak yakalar. İş, bir demircinin atölyesinin yoğunluğunun ve ısısının altını çizen korkunç ve kırmızımsı tonların egemen olduğu sağlam ve sıcak bir iç alanda ortaya çıkıyor.
İki karakterin açık ve ayrıntılı bir temsilini gözlemliyoruz: her biri çalışma alanı içindeki belirli bir etkinliğe teslim edilen bir demirci ve asistan. Merkezi pozisyonda ve sağlam ve konsantre bir duruşla bulunan demirci, dönüşüm sürecinde bir metal gibi görünen şeyleri korur. Fiziksel çaba kaslarına sarılmış olan bu rakam, o sırada idealize edilmiş Sovyet işçisinin bir amblemidir. Geniş ve tanımlanmış bedeni, manuel çalışmanın asaletini ve insan başarısının gücünü ifade eder.
Öte yandan, asistan, biraz daha kaldırılmış ancak daha az önemli olmayan bir pozisyonda, dikkatli bir şekilde gözlemleyerek pedagojik ve beceri iletim ilişkisi önermektedir. Asistan, Petrov-Vodkin'in çalışmalarında tekrar eden bir temanın altını çizen bir öğrenme pozisyonunda gibi görünüyor: geleneksel bilginin nesiller boyunca sürekliliği ve korunması.
Resmin kompozisyonu, izleyicinin bakışlarını çalışma çekirdeğine yönlendiren derin bir bakış açısıyla dikkatlice dengelenmiştir, ancak aynı zamanda anlatıyı zenginleştiren çevredeki ayrıntıları dağıtır. Dağınık aletler, akkor ateş ve öngörülen gölgeler sadece dekoratif unsurlar değildir, ancak Petrov-Vodkin'in iletmeyi başardığı gerçeklik ve somut duygusunu genişletir.
Bu çalışmada renk kullanımı özellikle önemlidir. Kırmızı kırmızılar, portakallar ve kahverengi sadece metal ferforje fiziksel ısısını değil, aynı zamanda sahneye nüfuz eden insan ve hayati bir ısı uyandırır. Işıklar ve gölgeler arasındaki kontrastlar, demirci alanı tarafından ikna edici ve yönlü bir şekilde düzenlenen bir derinlik üreten ustalıkla manipüle edilir.
Devrim sonrası Rusya'da belirgin şekilde ortaya çıkan bir ressam ve sanat teorisyeni olan Kuzma Petrov-Vodkin, geleneksel teknikleri ve sahnelerine bir anıtsallık ve dinamizm hissi veren belirli bir küresel perspektifi karıştıran eserleriyle bilinir. Her ne kadar "Demirci - 1932'de" bu son özellik açıkça gösterilmese de, insan figürlerinin ve duygusal servetin tanımlanmasındaki titizliği hala sanatsal mirasıyla istekli olacaktır.
Onun yaklaşımı genellikle sosyalist gerçekçiliğin ilkeleriyle uzlaştırıldı, ancak tarzı sembolist etkileri ve her zaman devlet kanonuna uymayan belirli bir rengi sürdürdü. Petrov-Vodkin'in insan anatomisi, renk şiirleri ve sosyal ve insan anlatısı hakkındaki derin bilgisine katılma şekli, çalışmalarını dönemin Sovyet sanatını anlamak için önemli bir parça haline getiriyor.
Sonuç olarak, "Demirci - 1932'de" bir demirci atölyesinin gerçek bir temsilinden daha fazlasıdır; Kolektif çaba, bilgi aktarımı ve insan çalışmasının haysiyetidir. Petrov-Vodkin, günlük bir sahneyi insan ruhunun derin bir araştırmasına dönüştürür ve çabalar ve dönüşüm çağının zamansal ve duyusal özünü yakalar. Bu çalışma, teknik hassasiyeti ve duygusal anlatısı ile, zamanının Rusya'sında güçlü bir sanat ve yaşam yankısı olarak yankılanmaya devam ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.