Tanım
1886'da boyanmış Paul Gauguin'in "Brittany'deki Çiftlik" çalışması, sanatçının evriminde zamanının akademik sanatının sözleşmelerine meydan okuyan resimsel bir tarza doğru temel bir aşamayı örneklendiriyor. Bu resim özellikle önemlidir, çünkü Gauguin'in renk ve şekil sentezini keşfetmeye başladığı bir zamanı ve sanayileşmiş modernitenin gerçekleriyle tezat oluşturan kırsal yaşamın idealizasyonunu yansıtır.
"Brittany'de Çiftlik" bileşiminde, hem ahırın mimarisini hem de çevredeki manzarayı tanımlayan basitleştirilmiş geometrik şekillerin hizalandığı iyi tanımlanmış bir yapı vardır. Binanın ve dünyanın cephesini oluşturan yatay çizgiler, ağaçların dikeyliği ile iç içe geçerek, izleyiciyi kırsal bir manzaranın yüzeysel sunumundan daha zengin bir anlatı arayışında keşfetmeye davet eden görsel bir gerilim yaratıyor.
Bu çalışmada renk kullanımı özellikle dikkat çekicidir. Gauguin, doğal ve gerçekçi tonlardan ayrılan ve neredeyse sembolik bir seviyede doymuş sarı, yeşil ve kahverengi yükselten bir palet kullanıyor. Korkunç nüanslara sahip dünya titreşiyor gibi görünürken, gökyüzü derin bir mavi renkte, kontrpuanını çevrenin renklerinin yoğunluğunda bulur. Bu renk seçimi sadece Gauguin'in en büyük üslerden biri olduğu, aynı zamanda duygusal durumları uyandırma niyetini de önerir ve anlam dolu bir atmosfer inşa etmek için manzaranın portresini aşan bir niyet önerir.
Resmin ön planında, tam olarak gelişmemiş olmasına rağmen köylülerin varlığını öneren figürler görülüyor. Bu figürler, konumları ve basit kıyafetleri ile, insanlık ve çevresi arasındaki derin bir bağlantıyı sembolize eden onları çevreleyen topraklarla uyum içinde gibi görünüyor. Gauguin açık bir anlatı anlatısı sunmasa da, bu karakterler çalışmanın genel atmosferine katkıda bulunur ve çağdaş Paris'in sosyal dinamikleriyle zıt olan kırsal bir yaşam duygusu yaratır.
Yemyeşil bitki örtüsü ve genişletilmiş bir gökyüzü ile süslenmiş boyanın arka planı, sembolizmin görsel mirasını ve doğanın duygusal içselliği ifade etmenin bir yolu olarak kullanımını tamamlar. "Brittany'deki Çiftlik" in bu yönü, Gauguin'in günlük yaşamın sadeliğinde daha derin bir anlam arayışını yansıtır ve daha sonraki Tahiti'den kaçma hayalini ilkel ve otantik bir cennet arar.
Gauguin'in kendisini izlenimci geleneklerden uzaklaştırdığı ve daha iç ve kişisel olan ifade biçimlerini bulma ihtiyacını hissettiği bir dönemde "Brittany'deki Çiftlik" in yaratıldığını belirtmek ilginçtir. Çalışma, bir nostalji duygusunu ve aynı zamanda kırsal yaşamın idealizasyonunun aynı zamanda, daha sonra çağdaş ekzotizm keşiflerinde daha fazla güç kazanan tekrarlayan bir tema olan kırsal yaşamın idealleşmesinin aynı zamanda kapsüller.
Sonuç olarak, "Brittany'deki Çiftlik" sadece bir manzara değildir; Gauguin'in izleyiciyi doğa, kırsal yaşam ve insan duyguları ile bir diyaloga dahil etmek için sadece temsili aşan bir sanat arayışını kapsayan görsel bir denemedir. Çalışma, insan ve çevresi arasındaki visericilik, duygusal renk ve içsel bağlantıya öncelik veren sanatta çağdaş ifadelerin öncüsü olarak hizmet veren, post -ppressionism kanonunda öne çıkıyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.