Tanım
Raphael’in Dönüşümü, Medici bankerler hanedanından Kardinal Giulio de’ Medici tarafından sipariş edilen büyük Rönesans sanatçısı Raphael’in son eseridir.
Başlangıçta bu eser, Fransa’daki Narbonne Katedrali’nin ana sunağına asılacak bir sunak resmi olarak tasarlanmıştı; bugün ise Vatikan Şehri’ndeki Vatikan Pinakoteki’nde sergilenmektedir.
Raphael’in ölümünden sonra tablo Fransa’ya hiç gönderilmedi; bunun yerine Kardinal, 1523’te eseri Roma’daki San Pietro in Montorio’daki Beato Amadeo Kilisesi’nin büyük sunağına astı.
Ne var ki 1797’de tablo, Napolyon’un İtalya Seferi sırasında Fransız birlikleri tarafından alındı ve ardından Louvre’a asıldı.
Tablonun en yalın düzeyde bir ikiliği yansıttığı söylenebilir: üst bölümdeki saflık ve simetriyle simgelenen Mesih’in kurtarıcı gücü; alt bölümde ise kasvetli ve kaotik sahnelerle temsil edilen insanın eksiklikleri.
Bu sanat kompozisyonu iki ayrı bölüme ayrılır. Dönüşüm, Matta İncili’ndeki ardışık anlatılarla ilişkilidir. Tabloyun üst kısmı, dalgalanan ve aydınlanan bulutların önünde yükselen Mesih’i gösterir; onun iki yanında peygamberler İlyas ve Musa yer alır. Tabloyun alt kısmında ise havariler, ele geçirilmiş çocuğu şeytanlardan kurtarmaya boş yere çalışan figürler olarak betimlenmiştir. Üst bölümde ise mucize gerçekleştiren, çocuğu iyileştirip onu kötülükten azat eder gibi görünen değişmiş Mesih yer alır.
En açık düzeyde tablo, alt yarıda temsil edilen insan kusurları ile üst yarıda yer alan Mesih’in kurtarıcı kudreti arasındaki ayrım olarak okunabilir. Mesih’in solunda diz çökmüş iki figür, İmparator Valerianus dönemindeki zulümler sırasında tutuklanan şehitler, Aziz Agapitus ve Aziz Felicissimus’tur.
Dönüşüm’ün ölçüleri 159 inç x 109 inçtir. Raphael normalde tuval üzerine boyamayı tercih ederdi, ancak bu eser seçili malzeme olarak ahşap üzerine yağlı boyayla yapılmıştır. Raphael, bu tabloda aslında erken maniyerizm belirtileriyle barok dönemin tekniklerini de ortaya koymuştur.
Alt bölümdeki yarı figürlerin stilize ve çarpık duruşları maniyerizmi işaret eder. Bu figürlerin içindeki dramatik gerilim ve ışık ile karanlığın cömertçe kullanımı, yani chiaroscuro karşıtlıkları, abartılı hareketlerle drama, gerilim, coşku ya da aydınlanma yaratmayı amaçlayan barok dönemi yansıtır. Dönüşüm zamanının ötesine geçmişti; tıpkı Raphael’in ölümünün de fazlasıyla erken gelmesi gibi.
Bu, Raphael’in Nisan 1520’deki ölümüne kadar üzerinde çalışacağı son tablo olacaktı.
1972’den 1976’ya kadar yapılan temizlik çalışmaları, sol alttaki figürlerin yalnızca bir bölümünün yardımcılar tarafından tamamlandığını, tablonun büyük kısmının ise doğrudan Raphael’in elinden çıktığını ortaya koydu.
KUADROS ©, duvarınızda yer alacak ünlü bir tablo.
Profesyonel sanatçı kalitesi ve KUADROS ©’un ayırt edici imzasıyla, el yapımı yağlı boya tablo reproduksiyonları.
Memnuniyet garantili tablo reproduksiyon hizmeti. Resminizin reproduksiyonundan tamamen memnun kalmazsanız, ödediğiniz tutarın %100’ünü iade ederiz.