{"title":"Rafael Sanzios målningar","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eDenna samling av Rafael Sanzios målningar för samman den extraordinära harmonin, klarheten och elegansen som gjorde Urbinos mästare till en av de centrala gestalterna inom högrenässansen. Hans madonnor, porträtt, religiösa scener och storslagna kompositioner uppvisar en enastående skicklighet i skildringen av människokroppen, perspektivet och balans.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"el-trimfo-de-galatea-rafael-sanzio","title":"Galateas triumf","description":"\u003cp\u003eRafaels Galateas triumf, en fresk som skapades omkring 1512 för Villa Farnesina i Rom, skildrar en scen senare i nereidens liv, när Galatea triumferar i en vagn av snäckor som dras av delfiner.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI den grekiska mytologin är Galatea (som betyder \"hon som är vit som mjölk\") en havsnymf känd som Nereid. Även om hon hade förekommit i andra klassiska grekiska sagor, dök berättelsen om Galatea och Acis först upp i Ovidius Metamorfoser. Hon förälskar sig i Acis, en vacker dödlig herde som är son till Faunus, skogens gud, och flodnymfen Symaethis. Även om hennes hjärta tillhör Acis är Galatea också förföljd av den sicilianska cyklopen Polyfemos. Polyfemos blir rasande över Galateas och Acis affär och slår Acis med en sten så att han dör omedelbart. Blod sprutar sedan från stenen och Galatea, som är förtvivlad, låter Acis blod rinna ner i den sicilianska floden Acis, där han förevigas som en ande.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÄven om fresken är inspirerad av historien om Acis och Galatea har Raphael inte valt en scen som visar de olyckliga älskarna tillsammans. Istället har han avbildat Galatea när hon uppnår apoteos, vilket innebär att hon efter sin död kommer att upphöjas till de fullständigt gudomliga varelserna, som en belöning för hennes tålamod och uthållighet under de prövningar och svårigheter som hon upplevt i sitt liv.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTill vänster i målningen kidnappar Triton, till hälften människa och till hälften fisk, en havsnymf, medan en annan spelar på en konkylietrumpet. Verket är inspirerat av La Giostra (\"Karusellen\"), ett verk av poeten Poliziano, som var lärare åt Medici, den härskande familjen i Florens, och en av den tidens stora alleuropeiska intellektuella. Han hade börjat skriva La Giostra för att hedra Giuliano de 'Medicis seger i en turnering 1475. Han övergav det tre år senare, efter familjen Pazzis konspiration för att störta Medici som härskare i Florens, under vilken Giuliano knivhöggs till döds under högmässan i stadens Duomo. Poliziano räddade livet på Giulianos bror Lorenzo genom att låsa in honom i katedralens sakristia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRafaels fresker beställdes till Villa Farnesina av Agostino Chigi, en enormt förmögen bankir från Siena som var skattmästare hos påven Julius II. Han lät Baldassarre Peruzzi bygga villan i Trastevere-området i Rom mellan 1506 och 1510. Den förvärvades 1577 av familjen Farnese, som bland annat bestod av påven Paulus III och Elisabeth Farnese, som blev drottning av Spanien i början av 1700-talet. Byggnaden, vars främsta attraktion fortfarande är fresken av Rafael, är öppen för allmänheten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGalateas triumf är rankad som nr 20 på listan över \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\" title=\"Berömda målningar\"\u003eberömda målningar\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cstyle type=\"text\/css\"\u003e\u003c!--\ntd {border: 1px solid #ccc;}br {mso-data-placement:same-cell;}\n--\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"50x40","offer_id":44941905461529,"sku":"el-trimfo-115","price":140.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75X60","offer_id":44941905494297,"sku":"el-trimfo-190","price":190.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x80","offer_id":44941905527065,"sku":"el-trimfo-390","price":260.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Triunfo-De-Galatea-KUADROS.jpg?v=1683858883"},{"product_id":"retrato-de-un-hombre-joven-raffaello-sanzio","title":"Porträtt av en ung man","description":"\u003cp\u003eMan tror ofta att detta \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\" title=\"Kända målningar\"\u003eBerömd målning\u003c\/a\u003e Det är en självporträtt av renässansläraren \u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Rafael målaren\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Rafael\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Rafael\"\u003eRafael\u003c\/a\u003e. Under andra världskriget stal tyskarna Polens målning. Många historiker anser att det är den viktigaste målningen som saknas sedan andra världskriget. Det föreslås att, om det finns, skulle målningen vara värd mer än 100 miljoner dollar.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForskare har jämfört ansiktsstrukturen i R\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdrato av en ung man\u003c\/span\u003e Med det enda bekräftade självporträttet av Rafael, i fresco The School of Athens. Mästerverket\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e prov \u003c\/span\u003eTill ett manligt ämne i överklass, målade med manieristiska uttryck med en upprätto, lyxiga strukturer och den mjukade formen inspirerad av den stora Leonardo da Vinci. Färgerna på hans överdådiga läderrock återspeglas på den stämplade mattan som ligger bakom honom, färgade i toner av grönt och brunt. Många forskare har beskrivit ämnet som \"lugn med förtroende\" i sitt utseende. Det representerade överklasserna som sträckte sig genom Italien i början av 1500 -talet.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGenom fönstret till höger om stycket kan tittaren se gröna träd och buskar, och därefter, silhuetten av folket och kyrkan. Vita byggnader motverkas av den dimmiga blå himlen, även om det bör noteras att det inte finns några färgfotografier av stycket; Alla fotografier av en ung man har färgat digitalt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRafael representerar i detta arbete en neoklassisk dikotomi mellan mänskligheten och naturen genom köttets färgvägg, päls lyxigt täckt på motivets axel och hans mörka och vågiga hår. Det föreslås också att Raphael skildrade variationen mellan genrerna genom mangabandet och placeringen av motivets händer, eftersom det vanligtvis var feminina element i tidens porträttverk.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePlacera den vänstra handen nära hjärtat föreslår sin egen identitet och en stark hållning, vilket antyder en fast lugn aite.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cbr\u003eDen förlorade målningen av R\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdrato av en ung man\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e1798 köpte prins Adam Jerzy Czastorski, son till prinsessan Isabella Czartyska, \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eR\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdrato av en ung man\u003c\/span\u003e. Förde Polen -färg, bredvid \u003ca title=\"Damen i Armign - Leonardo da Vinci\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/products\/la-dama-del-armino-leonardo-da-vinci\"\u003eDa Vincis arkivdam\u003c\/a\u003e och flera romerska antikviteter. Porträttet ställdes ut i Princess Private Museum, som försökte bevara konstverk som representerade viktiga händelser i Polens historia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1939, efter att ha lärt sig om den överhängande nazistiska invasionen, räddade familjens patriark, prins Augustyn Joef Czarttoryski, flera konstverk från museet och gömde dem i en bostad i Sieniawa. Tyvärr var hans ansträngningar förgäves, eftersom bitarna upptäcktes och konfiskerades av Gestapo. Målningarna av EL \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eR\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdrato av en ung man\u003c\/span\u003e, Damen av rustning och en bild av \u003ca title=\"Rembrandt målaren\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Rembrandt\"\u003eRembrandt\u003c\/a\u003e- Dekorerade Hans Franks hus, som Hitler hade utsett guvernör för den allmänna regeringen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKonstverken skickades sedan till Berlin och Dresde innan de slutligen anlände till Linz, där de skulle bli en del av Hitlers privata samling. Frank tog emellertid bitarna till sitt hus i Krakow 1945 för personligt bruk i Wawel Castle. Detta är det sista stället där porträttet av en ung man kunde uppskattas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFörlorat sedan den tiden har målningen varit känd av moderna forskare endast för fotografier. Utan att kunna undersöka den ursprungliga bilden är det svårt att bekräfta eller motbevisa på ett avgörande sätt tillskrivningen av porträttet till Rafael, som blev ett traditionellt debatttema på 1800 -talet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHistorien om modern konst, som inte kan studera målning själv, har nödvändigtvis upprepat tillskrivningen av tidigare forskare som hade möjlighet att se originalet innan han saknade arbetet under andra världskriget.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÄven om typologin för \"Portrait of a Young Man\" har sitt ursprung i norra Italien, visar den också påverkan av konstnärer i norra Europa. Denna typ av porträtt minns det tidigare arbetet med \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Giovanni%20Bellini\" title=\"Bellini\"\u003eBellini\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Giorgione\" title=\"Giorgion\"\u003eGiorgion \u003c\/a\u003eoch \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Tiziano\" title=\"Titisk\"\u003eTitisk\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArbetet påverkades också av de första holländska målarna, \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Albrecht%20D%C3%BCrer\" title=\"Skakare\"\u003eSkakare \u003c\/a\u003eoch \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Leonardo%20Da%20Vinci\" title=\"Leonardo\"\u003eLeonardo\u003c\/a\u003e. Porträttet som diskuteras är inte av Umbrien eller Florentino, traditionerna där Rafael bildades. Det har en rad kvaliteter av målningar från 1520 och efterföljande decennium, föregångare till Mannistiska porträttet (analogier i porträtten av Sebastiano del Piombo, Moretto da Brescia, Lorenzo Lotto, Salviati eller Pontormo och Parmigianino).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Porträttet av en ung man\" väckte intresse under åren efter Rafaels död, och det finns flera kända kopior. Därför den föreslagna teorin om att detta är bilden av konstnären, mer än en ung främling målad av den.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eModellens klassiska och idealiserade skönhet, som presenterar en \u003cem\u003eUomo idéle\u003c\/em\u003e, indikerar att det kan vara en postum likhet mellan den \"gudomliga Rafael\" som utförs i Omaggio av den döda konstnären. Således skulle vi här ha ett \"Rafael -porträtt\" men målade av Rafael själv (på italienska är samma uttryck: \"Ritratto di Raffaello\").\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOm detta verkligen är Rafaels verk, för tillfället kommer det att vara en okänd som kommer att förbli olöst. Det finns bevis för att pekar på Giulio Romano eller Sebastiano del Piombo. Den senare var den mest fashionabla porträttisten i den eviga staden under det andra och tredje decenniet av 1500 -talet. Jag kände Rafael väl och var den skyddade \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Miguel%20%C3%81ngel\" title=\"Miguelgel\"\u003eMiguelgel\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKort sagt kan bara en undersökning av det ursprungliga arbetet bestämma en gång för allt det verkliga författarskapet av detta utsökta renässansporträtt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTyvärr r\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdrato av en ung man\u003c\/span\u003e Han var inte i Wawel Castle när amerikanska trupper arresterade guvernör Frank för de krigsförbrytelser han hade begått, och med det förlorades målningen för alltid, även om det finns hopp om att han är i någon glömd valv som kommer att upptäckas i ett ögonblick.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePorträtt av en ung man upptar position nr. 76 på listan över \u003c\/span\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Kända målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\"\u003eKända målningar\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"35x30","offer_id":44941893402905,"sku":"retrato-de86","price":86.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"72x56 originalstorlek","offer_id":44941893435673,"sku":"retrato-de169","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"105x90","offer_id":44941893468441,"sku":"retrato-de257","price":257.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-De-Un-Hombre-Joven-KUADROS.png?v=1683859597"},{"product_id":"la-escuela-de-atenas-rafael-sanzio","title":"Aten -skolan","description":"\u003cp\u003eAthens School Painting är ett av de mest kända verken av den italienska renässansmålaren Rafael och ligger i Stanza della Segenura i det apostoliska palatset i staden Vatikanen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVid någon tidpunkt från 1509 till 1511 fick Rafael kommissionen för att måla färskt för att dekorera Stanze Di Raffaellos rum i Vatikanens apostoliska palats. Det fanns fyra fresker, som representerar fyra grenar av kunskap: poesi, filosofi, teologi och lag. Denna speciella målning representerar filosofi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDet intressanta med detta arbete är dess komplexitet och dess symboliska betydelse. Målningen representerar de största filosoferna, forskarna och matematikerna i forntida Grekland, samlade i ett imaginärt utrymme som symboliserar Platon Academy i Aten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRafael använder klassisk arkitektur och prydnadsdetaljer för att skapa en känsla av djup i målningen och för att indikera värdet och vikten av filosofi och kunskap i renässanskultur. Varje figur i målningen representerar en specifik tänkare och har en gest eller en pose som symboliserar hans bidrag till västerländsk tankes historia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEtt annat intressant faktum med detta arbete är att figuren i mitten av målningen, som är i förgrunden och har en utökad högra hand, är en representation av Platon, medan figuren bredvid honom, med sin vänstra hand utökat, är den hans lärjunge Aristoteles. Dessa två figurer representerar de två huvudströmmen i tanken på forntida Grekland, platonisk idealism och aristotelisk empirism, som till och med idag fortfarande är frågor om debatt och studier i filosofi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMålningen \"School of Athens\" anses vara ett av mästerverk av renässansen och har varit en inspirationskälla för andra konstnärer och tänkare genom århundradena. Dessutom varar dess arv i populärkulturen, där den har hänvisats till i böcker, filmer, tv och videospel -serier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEtt annat intressant faktum om målningen \"School of Athens\" är att det tros att Rafael inkluderade självporträtt av sig själv och andra berömda konstnärer i tiden inom verket. I synnerhet tros det att figuren i det högra hörnet av färgen, med skägget och hatten, är en självporträtt av Rafael, medan figuren i mitten med Calamus och papperet är en representation av dess stora Rival, Miguel Angel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDessutom har arbetet varit föremål för flera tolkningar och symbolismer under åren. Vissa kritiker har föreslagit att målning representerar idealet om sanning och universell kunskap, medan andra har sett arbetet som en allegori om konflikt mellan förnuft och tro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMålning har också använts för att inspirera och symbolisera politiska och sociala rörelser. Under det nittonde århundradet använde romantiska konstnärer och författare den för att symbolisera tankefrihet och kreativitet, medan bilden av Platon och Aristoteles har använts som en symbol för filosofi och utbildning i kampen för medborgerliga rättigheter och jämlikhet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEftersom den ursprungliga målningen är en färsk och inte visar synliga hörn, innehåller denna reproduktion skolfigurerna när Rafael målade fotograferingsmiljön för att bilda bilden. För Kadros är de dekorativa detaljerna i själva byggnaden vackra och därför har vi beslutat att inkludera dem i reproduktionen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAten -skolan upptar position nr. 99 på listan över \u003c\/span\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Kända målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\"\u003eKända målningar\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"60x90","offer_id":44941882949913,"sku":"la-escuela300","price":585.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x120","offer_id":44941882982681,"sku":"la-escuela400","price":780.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x135","offer_id":50272457720089,"sku":null,"price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Escuela-De-Atenas-KUADROS.jpg?v=1683860260"},{"product_id":"la-virgen-de-impannata-rafael-sanzio","title":"Jungfru av impannata","description":"\u003cp\u003eThe Virgin of Impannata är ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, från 1500 -talet. Denna målning är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, som kännetecknas av precision i representationen av den mänskliga figuren och perspektivet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria som sitter på en tron ​​omgiven av änglar och heliga. Jungfrufiguren är fokuspunkten för målning, med hennes lugna blick och hennes eleganta hållning. Änglarna och de omgivande heliga är representerade med stor precision och detaljer, som visar Rafaels förmåga som konstnär.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av denna målning. De mjuka och varma tonerna i huden på Jungfru och Los Angeles står i kontrast till de mörkaste och rika färgerna på kläder och bakgrund. Färgpaletten som används av Rafael är ett prov på dess förmåga att skapa en varm och mysig atmosfär i färgen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Han fick i uppdrag av kardinal Francesco Maria della Rovere för kyrkan Santa Maria i Porto i Impannata, Italien. Målningen stalades 1799 under den franska invasionen av Italien och återhämtades 1815. Sedan dess har den varit föremål för många restaureringar och har utsatts i flera konstgallerier runt om i världen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några lite kända aspekter om den här målningen som gör det ännu mer intressant. Till exempel tros det att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för Jungfru Maria. Dessutom sägs det att figuren i ängeln som håller boken i målning är en representation av Rafaels egen mamma.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"40x30","offer_id":44941872103705,"sku":"la-virgen-92","price":92.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x60","offer_id":44941872136473,"sku":"la-virgen-185","price":185.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x125 originalstorlek","offer_id":44941872169241,"sku":"la-virgen-376","price":376.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-De-Impannata-KUADROS.jpg?v=1683860700"},{"product_id":"virgen-de-loreto-rafael-sanzio","title":"Jungfru av Loreto","description":"\u003cp\u003eHistorien om denna Rafaels speciella målning är svår att spåra av olika skäl, till exempel de många namn som används för konstverk. Virgen de Loreto är också en av Rafaels mest reproducerade målningar, med mer än hundra kända kopior.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x35 originalstorlek","offer_id":44941853131033,"sku":"virgen-de-106","price":106.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x70","offer_id":44941853163801,"sku":"virgen-de-211","price":211.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140x105","offer_id":44941853196569,"sku":"virgen-de-323","price":323.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Virgen-De-Loreto-KUADROS.jpg?v=1683861273"},{"product_id":"la-muerte-de-ananias-rafael-sanzio","title":"Ananías död","description":"\u003cp\u003eAnanías död, ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, är en målning som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk representerar ett dramatiskt ögonblick i biblisk historia, där Ananías, en medlem av det primitiva kristna samhället, straffas för att ljuga för den Helige Ande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med tydlig uppmärksamhet på detaljer och en förmåga att fånga känslor i karaktärernas ansikten. Rafael använder en dramatisk belysningsteknik för att lyfta fram den centrala figuren av Ananías, som ligger på marken, medan de omgivande karaktärerna är i skuggor.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i färg är anmärkningsvärd, med en palett av mörka och fruktansvärda toner som skapar en dyster och spänd atmosfär. Detaljer i kläder och föremål i scenen är noggrant målade, vilket visar Rafaels tekniska förmåga.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är fascinerande, eftersom den tros vara ansvarig för påven Julio II för att dekorera det sixtinska kapellet. Arbetet placerades dock aldrig i kapellet och såldes till en privat samlare.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En liten känd aspekt av målningen är att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för figuren av kvinnor i målning. Denna personliga detalj ger ett extra lager av intresse för arbetet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kort sagt, Ananías död är ett imponerande konstverk som visar Rafaels tekniska och konstnärliga förmåga. Kompositionen, färgen och historien bakom målningen gör det till ett fascinerande stycke för alla konstälskare.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"25x30","offer_id":32176121413720,"sku":"la-muerte-de-ananias-rafael-sanzio25x30","price":73.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"50x60","offer_id":44935029424409,"sku":"la-muerte-de-ananias-rafael-sanzio50x60","price":145.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x90","offer_id":44935029457177,"sku":"la-muerte-de-ananias-rafael-sanzio75x90","price":218.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Muerte-De-Ananias-KUADROS.jpg?v=1683861281"},{"product_id":"virgen-del-jilguero-rafael-sanzio","title":"Virgen del Jilguero","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVirgen del Jilguero, målades av Rafael för äktenskapet med hennes vän Lorenzo Nasi och Sandra di Matteo di Giovanni Canigiani.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"description_clip\"\u003e\n\u003cdiv class=\"valuetext\"\u003e\n\u003cspan\u003eMålningen skildrar jungfruen som sitter på en sten och håller en bok.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFöre henne ger Saint John baptisten en topp till Jesus.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eKompositionen är pyramid, inspirerad av Leonardos målningar, med jungfruen i toppen av en imaginär triangel.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMålningens storhet och originalitet ligger i scenens intima och känsliga miljö, som uttrycker idén om skönhet som balans, harmoni, naturliga gester och lugn spiritualitet.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFör att kopiera de tre mänskliga figurerna i sina förberedande skisser i träbordet använde Raphael Spur -tekniken.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eFörst borrade den ursprungliga ritningen längs dess konturer, placerades sedan på brädet och ströde slutligen med dammfärg för att överföra mönstret till träet.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eBakgrundens bergslandskap målades emellertid av höjda.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e1547 kollapsade Lorenzo Nasis hus och begravde konstverk.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eNasis son, Giovanbattista, lyckades rädda målningen av spillrorna.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLyckligtvis, även om styrelsen hade brutit i 17 stycken, var det möjligt att montera den igen.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMellan 1999 och februari 2008 genomgick målningen en lång restaurering.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eIdag ställs Virgen del Jilguero ut i Uffizi -galleriet i Florens.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941840482585,"sku":"virgen-del125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"107x77 originalstorlek","offer_id":44941840515353,"sku":"virgen-del243","price":243.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x115","offer_id":44941840548121,"sku":"virgen-del363","price":363.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-Del-Jilguero-KUADROS.jpg?v=1683861464"},{"product_id":"virgen-de-la-rosa-rafael-sanzio","title":"Virgen de la Rosa","description":"\u003cp\u003eVirgen de la Rosa -målningen, skapad av den berömda italienska konstnären Rafael, är ett mästerverk av renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av Rafaels mest kända och anses vara en av de bästa representationerna av Jungfru Maria.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningen presenterar Jungfru Maria som håller barnet Jesus i hennes knä, medan en ängel håller en ros i handen. Målningens sammansättning är imponerande, med jungfrun och barnet placerat i mitten av bilden, omgiven av ett naturligt landskap och en ljusblå himmel. Målning är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, med sin uppmärksamhet på detaljer och dess användning av perspektiv.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av målningen. De mjuka och varma tonerna i jungfru och barnet står i kontrast till landskapets mörkgröna och himmelens ljusblå. Användningen av färg är subtil och harmonisk, vilket skapar en känsla av fred och lugn i arbetet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Det beställdes av den spanska kardinal Francisco de Los ángeles för sitt kapell i Rom 1518. Målningen stalades 1608 och återhämtades sedan av påven Pablo V 1628. Sedan dess har han ställts ut i flera konstgallerier och museer i allt världen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Förutom dess skönhet och historia finns det mindre kända aspekter av målning som gör det ännu mer intressant. Till exempel antas det att rosen som hålls av ängeln är en symbol för jungfru Marias renhet. Det sägs också att målningen påverkades av Leonardo da Vincis arbete, som var Rafaels mentor under sin ungdom.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Virgen de la Rosa målning ett mästerverk av renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Hennes konstnärliga stil, komposition, färg och historia gör henne till ett unikt och fascinerande konstverk.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"50x40","offer_id":44941839761689,"sku":"virgen-de-119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"103x84 originalstorlek","offer_id":44941839794457,"sku":"virgen-de-246","price":246.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"155x125","offer_id":44941839827225,"sku":"virgen-de-370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Virgen-De-La-Rosa-KUADROS.jpg?v=1683861491"},{"product_id":"la-transfiguracion-rafael-sanzio","title":"Transfigurationen ","description":"\u003cp\u003eTransfiguration av Rafael\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eär det sista verket av den stora renässanskonstnären Rafael, som beställdes av kardinal Giulio de Medici från Medici-bankdynastin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVerket var ursprungligen tänkt som ett altarpiece som skulle hänga som central altartavla i katedralen i Narbonne i Frankrike och hänger nu i Vatikanens Pinakothek i Vatikanstaten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEfter Rafales död skickades aldrig målningen till Frankrike, och kardinalen hängde istället upp den i högaltaret i kyrkan Beato Amadeo av San Pietro in Montorio, Rom, år 1523.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMen 1797 togs målningen av franska trupper som en del av Napoleons italienska kampanj och hängdes senare i Louvren.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMålningen kan anses spegla en dikotomi på den enklaste nivån: den återlösande kraften av Kristus, symboliserad av renhet och symmetri i den övre halvan av målningen; till skillnad från människans brister, symboliserad i den nedre halvan av målningen av de dystra och kaotiska scenerna.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDenna konstnärliga komposition är uppdelad i två distinkta delar. Transfigurationen relaterar till efterföljande berättelser från evangeliet enligt Matteus. Den övre delen av målningen visar Kristus upphöjd framför svängande och upplysta moln, och på båda sidor om honom står profeterna Elia och Mose. I den nedre delen av målningen representeras apostlarna, som utan framgång försöker befria den besatta pojken från demonerna. Den övre delen visar den transfigurerade Kristus, som verkar utföra ett mirakel, hela pojken och befriar honom från det onda.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003ePå den mest uppenbara nivån kan målningen tolkas som en uppdelning mellan mänskliga brister, representerade i den nedre halvan, och Kristi återlösande kraft, i den övre halvan av målningen. Det finns två knäböjande figurer till vänster om Kristus som är martyrerna, Sankt Agapitus och Sankt Felicissimus, som var diakoner som fångades under kejsar Valerians förföljelser.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMått på Transfiguration är 159 tum med 109 tum. Rafael föredrog att måla på duk, men denna målning gjordes med oljefärger på trä som valda medier. Rafael visade faktiskt avancerade indikationer på manierism och barockperiodens tekniker i denna målning.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe stiliserade och kontrollerade poserna hos de nedre halva figurerna indikerar manierism. Den dramatiska spänningen inom dessa figurer, och den liberala användningen av ljus och mörker, eller chiaroscuro-kontraster, representerar barockperiodens överdrivna rörelse för att producera drama, spänning, överflöd eller belysning. Transfiguration gick före sin tid, precis som Rafael dog för tidigt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDet skulle vara den sista målningen av Rafael, som skulle arbeta med den fram till sin död i april 1520.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRengöringen av målningen från 1972 till 1976 visade att endast några av de nedre vänstra figurerna var färdigställda av assistenter, medan största delen av målningen var av Rafael själv.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKUADROS ©, en berömd målning på din vägg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHandmålade reproduktioner av oljemålningar, med kvalitet av professionella konstnärer och det karakteristiska märket av KUADROS ©.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eReproduktionsservice av konstverk med nöjdhetsgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi 100% av dina pengar.\u003c\/p\u003e ","brand":"Rafael","offers":[{"title":"75x55","offer_id":50828871172377,"sku":null,"price":320.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100X70","offer_id":44941839171865,"sku":"la-transfi334","price":430.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"150X105","offer_id":44941839204633,"sku":"la-transfi447","price":550.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/The_Transfiguration_-_Raphael_4.jpg?v=1745475089"},{"product_id":"el-pasmo-de-sicilia-rafael-sanzio-1","title":"På Sicilien Pasmo","description":"\u003cp\u003eMålningen \"The Pasmo de Sicilia\" av Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk representerar ett dramatiskt ögonblick i biblisk historia, när Saint John Evangelist svimmar för att se Guds härlighet i en vision.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med en central figur av San Juan Evangelista i mitten, omgiven av en grupp människor runt honom i ett tillstånd av förvåning och förvånande. San Juan -figuren representeras med stor uttrycksfullhet, med en utseende av förvåning och en position som antyder svaghet och sårbarhet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med noggrann detalj uppmärksamhet och en förmåga att fånga mänskliga känslor och uttryck. Färgerna som används i färgen är rika och livliga, med varma och kalla toner som är blandade för att skapa en känsla av djup och rörelse.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är lika fascinerande. Det sägs att Rafael skapade detta konstverk som svar på en begäran från kungen av Spanien, som ville ha en målning som representerade hans religiösa hängivenhet. Målningen skapades i Rom och skickades sedan till Spanien, där den blev ett av de mest kända konstverken i landet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns många intressanta och lite kända aspekter om \"The Pasmo de Sicilia\". Till exempel sägs det att figuren av San Juan Evangelista modellerades av en ung man som Rafael hittade på gatan och att målningen skapades på mycket kort tid, vilket visar konstnärens förmåga och kreativitet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är \"Pasmo de Sicilia\" ett imponerande konstverk som kombinerar Rafaels tekniska förmåga med en spännande historia och en imponerande komposition. Denna målning är ett av de viktigaste verken i den italienska återfödelsen och är fortfarande en källa till inspiration och beundran för konstälskare runt om i världen.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"40x30","offer_id":44941830816025,"sku":"el-pasmo-d92","price":92.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x60","offer_id":44941830848793,"sku":"el-pasmo-d185","price":185.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x80","offer_id":44941830881561,"sku":"el-pasmo-d264","price":264.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Pasmo-De-Sicilia-KUADROS.jpg?v=1683861613"},{"product_id":"el-encuentro-de-jacob-con-raquel-rafael-sanzio","title":"Jacobs möte med Raquel","description":"\u003cp\u003eMålningen \"Jacob's Encounter with Raquel\" av Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk representerar ett viktigt ögonblick i biblisk historia, när Jacob träffar Raquel för första gången i en brunn i Haran.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med tydlig uppmärksamhet på detaljer och en exceptionell förmåga att skapa en känsla av djup och perspektiv. Rafael använder en oljemålningsteknik som gör att du kan skapa en känsla av rörelse och liv på scenen, vilket gör färgen ännu mer imponerande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i färg är också anmärkningsvärd. Rafael använder en palett med mjuka och varma färger som skapar en känsla av lugn och lugn på scenen. De blå och gröna tonerna längst ner i målningen skapar en känsla av djup och perspektiv, medan hudtonerna på huvudpersonerna är mjuka och realistiska.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är också fascinerande. Rafael anställdes för att måla detta konstverk av kardinal Bibbie, som ville ha en målning som representerade den bibliska historien om Jacob och Raquel. Målningen avslutades 1518 och blev ett av Rafaels mest berömda verk.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns många intressanta och lite kända aspekter om denna målning. Till exempel tros det att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för Raquel i målning. Dessutom stalades målningen av nazisterna under andra världskriget och återhämtades av allierade styrkor 1945.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är \"Jacobs möte med Raquel\" ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Kompositionen, färgen och historien bakom målningen är fascinerande och gör detta konstverk ett måste för alla konstälskare.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"30x20","offer_id":44941829439769,"sku":"el-encuent66","price":66.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"60x40","offer_id":44941829472537,"sku":"el-encuent132","price":132.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x80","offer_id":44941829505305,"sku":"el-encuent264","price":264.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Encuentro-De-Jacob-Con-Raquel-KUADROS.jpg?v=1683861659"},{"product_id":"retrato-de-una-mujer-joven-raphael","title":"Porträtt av en ung kvinna","description":"\u003cp\u003ePorträttet av en ung kvinna från Raphael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Denna oljemålning på bordet, som gjordes omkring 1506, visar en ung och vacker kvinna med ett lugnt uttryck och ett genomträngande utseende.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Raphaels konstnärliga stil kännetecknas av dess förmåga att skapa realistiska och detaljerade mänskliga figurer, med stor uppmärksamhet på detaljer och en oklanderlig teknik. I detta arbete kan vi uppskatta delikatessen i kvinnors ansiktsdrag, liksom mjukheten i skuggorna och ljusstyrkan.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är också en enastående aspekt. Kvinnan sitter på en tron, med en röd gardin bakom sig som skapar en intressant kontrast med hennes gröna klänning. Kvinnans händer, en på den andra, föreslår en inställning av lugn och lugn.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är ett annat viktigt element i detta arbete. Den gröna kvinnans klänning står i kontrast till den röda av gardinen bakom henne och skapar en attraktiv visuell effekt. Dessutom är kvinnors hudtoner mycket realistiska och detaljerade, vilket visar Raphaels förmåga att fånga den naturliga skönheten i sina modeller.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är också fascinerande. Det tros att den porträttade kvinnan är hustru till en Florentino -köpman vid namn Lorenzo Nasi, och att målningen beställdes som ett bröllopsporträtt. Det har emellertid också föreslagits att kvinnor kan vara en allegorisk figur som representerar dygd eller visdom.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n När det gäller små kända aspekter har det upptäckts att målningen återställdes på 1800 -talet, vilket har lett till att vissa experter ifrågasätter deras äkthet. De flesta specialister håller dock med om att det är ett äkta verk av Raphael.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"40x30","offer_id":44941567754521,"sku":"retrato-de92","price":92.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"84x61 originalstorlek","offer_id":44941567787289,"sku":"retrato-de191","price":191.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"125x90","offer_id":44941567820057,"sku":"retrato-de284","price":284.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-De-Una-Mujer-Joven-KUADROS.jpg?v=1683777043"},{"product_id":"la-virgen-de-la-casa-de-orleans-raphael","title":"Jungfruen i Orleans hus","description":"\u003cp\u003eThe Virgin of the House of Orleans är ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael Sanzio, från 1500 -talet. Denna målning är en av de mest framträdande i hans karriär och anses vara ett av de viktigaste verken i den italienska renässansen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria som sitter på en tron ​​omgiven av änglar och heliga. Jungfrufiguren är centrum för verket, med hennes lugna blick och hennes majestätiska position. Detaljer om kläder och ornament är utsökta, och användningen av ljus och skugga skapar en känsla av djup och realism.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med sin teknik för mjuk och känslig målning och hans förmåga att fånga skönhet och nåd i varje figur. Användningen av färg är imponerande, med mjuka och varma toner som skapar en atmosfär av fred och lugn.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande, eftersom den beställdes av familjen Orleans i Frankrike på sjuttonhundratalet. Målningen överfördes till England på 1700 -talet och såldes sedan till en privat samlare på 1800 -talet. Slutligen förvärvades det av National Gallery of London, där det är för närvarande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En av de mindre kända aspekterna av målningen är att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för Jungfru Maria. Detta gav målningen en personlig och emotionell touch som gör den ännu mer speciell.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Jungfru i huset i Orleans ett mästerverk av den italienska renässansen som sticker ut för sin imponerande sammansättning, dess känsliga konstnärliga stil och dess färganvändning. Historien om målning och lite kända detaljer gör det ännu mer intressant och värdefullt för konstälskare.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941424787737,"sku":"la-virgen-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941424820505,"sku":"la-virgen-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"165x120","offer_id":44941424853273,"sku":"la-virgen-376","price":376.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-De-La-Casa-De-Orleans-KUADROS.jpg?v=1683780286"},{"product_id":"el-compromiso-de-la-virgen-maria-rafael","title":"Virgin Mary bröllop (jungfruens spat)","description":"\u003cp\u003eVad är meningen med bröllopen till Jungfru i Rafael och varför är det viktigt att veta det?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDenna målning markerar den sista delen av Rafaels första period och början på hans konstnärliga mognad.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI den här målningen visar Rafael sitt perspektivdomän, eftersom målningen domineras av ett tydligt renässans italiensk rundtempel (till skillnad från den palestinska ockuperade av romarna) i bakgrunden, i vars frise målaren har skickligt målat hans namn och nedan, nedan, nedan, datumet. De främre och bakre dörrarna i detta tempel är öppna och genom dem kan tittaren se lite av den nebulösa bakgrunden och målade sfumato i kullarna och himlen. Templet sitter på ett vattenfall av trappsteg som leder till en fyrkant med catwalks skurna i en rödaktig sten. Människor klädda i renässansdräkt samlas i små grupper, tydligen främmande för det transcendentala äktenskapet som händer i förgrunden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKritiker tror att målningen är inspirerad av två kompositioner av Perugino: den berömda Kristus som levererar nycklarna till San Pedro i fresco -cykeln i det sixtinska kapellet och en panel som innehåller jungfrun nu i Caën -museet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRafael målade bröllopet till Jungfru med hänsyn till altaret med samma tema Perugino, som bevaras i Musée des Beaux-Arts de Caen. Raphael inspirerades av honom och använde sin komposition och ikonografistruktur för att få ett otroligt och ouppnåligt perfektionresultat.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInfraröd reflektografi avslöjar en tät uppsättning linjer som konvergerar i templets dörr. Dessa linjer definierar bildperspektivsystemet, helt efter rekommendationerna i blivande Pingendi (i perspektivet av målning) av Piero della Francesca. Tack vare denna artifice blir templet det visuella mitten av kompositionen. Siffrorna placeras i halvcirkeln och deras position balanserar den konvexa arkitekturlinjen, som har målats med sådan precision att forskare har spekulerat i förekomsten av en trämodell.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAlla element är kopplade till varandra med matematiskt förhållande mellan proportioner och placeras enligt en tydlig och logisk hierarkisk ordning, medan Perugino endast hade sammanställt kompositionens element inom en korrekt perspektivstruktur. Förverkligandet av denna sammanhängande organisme visar perfekt Raphaels vision. Han tänkte skönhet som en abstrakt ordning av geometrisk representation och tyckte att konstnärer hade skyldigheten att \"göra saker inte som naturen gör, utan hur det skulle göra det.\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVirgin av jungfruen visar tydligt äktenskapet med San José och Jungfru Maria. Målningen beställdes av Church of Citta di Castello i Italien. Färgen är magnifik i användningen av bilder, ljusa färger och stort räckvidd.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSom renässanskonstnär kunde Rapheal representera perspektivet på ett vackert sätt, och detta är tydligt tydligt i jungfruens bröllop. Längst ner i målningen kan vi se det italienska templet som är rund och imponerande.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI tempeldörrens väggar har målats och det är uppenbart att templet är öppet. Genom en av de öppna dörrarna kan vi skymta bilden av den ljusblå himlen och de läckra kullarna nedan. Templet har målats högst upp på duken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMot mitten av duken är Red Stone Square, och det är från detta torg som Rafael har målat en serie steg som stiger upp mot templet. Runt torget rör sig flera människor klädda med typiska återfödelsekläder, och det är kul att märka att de inte vet innebörden av äktenskapet som hålls.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFörgrunden domineras av bröllopsfesten och vi observerar prästen som håller brudgummen hand och förbereder sig för placeringen av alliansen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBakom \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/search?type=product\u0026amp;q=NOT+tag%3A__gift+AND+virgen+mar%C3%ADa*\"\u003eJungfru Maria\u003c\/a\u003e Det finns en grupp kvinnor, kanske deras släktingar, även om deras identitet är okänd. Vi observerar också en liten flicka till vänster om bilden som bär en röd klänning.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHon tittar direkt på observatören. San José har också en grupp män bakom sig, och hans identitet är okända igen. Det som är ganska fängslande är att alla män bär stavar, men bara Josés stav har brutit och blomstrat med blommor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJungfru Maria bär en röd klänning, så kanske flickan också bär röd. Hans hår är prydd med en fin slöja och använder också ett livligt blått lager. Joseph verkar ha en enkel kassock, med ett utarbetat lager lindat runt axlarna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe Virgin's Wedding markerar den sista delen av den tidiga konstnärliga perioden av Rafael, som målade detta arbete vid 21 års ålder och inspirerades av en berömd Perugino -målning, nästan kopierade sin sammansättning, men producerar geniala lösningar som gör deras intresse för rigoriteten. Vakna perspektiv och studie av forntida modeller.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRafael tog med sig en sprängning av frisk luft till västerländsk målning: figurerna i siffrorna, också karakteristiska för jungfruens bröllop, där karaktärerna har naturlig rörelse och är nedsänkt i ett ljust utrymme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eAndra namn:\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJungfruens disposis, jungfruens bröllop, jungfruens engagemang\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x30","offer_id":44941421576473,"sku":"el-comprom90","price":90.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x60","offer_id":44941421609241,"sku":"el-comprom180","price":180.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"175x120 originalstorlek","offer_id":44941421642009,"sku":"el-comprom354","price":354.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Boda-De-La-Virgen-Maria-Los-Desposorios-de-la-Virgen-KUADROS.jpg?v=1683780367"},{"product_id":"crucifixion-mond-rafael","title":"Mond korsfästelse","description":"\u003cp\u003eDenna extraordinära målning av Rafael var ursprungligen ett altarstycke som ligger i kyrkan San Domenico, Città di Castello, nära Urbino, konstnärens hemstad. Det visar Virgin och San Juan Evangelista på varje sida av korset. \u003ca title=\"San Jerónimo målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/search?type=product\u0026amp;q=NOT+tag%3A__gift+AND+jeronimo*\"\u003eSt Geronimo\u003c\/a\u003e Och María Magdalena knäar framför dem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEtt av målarens första verk, detta altarstycke beställdes av ullhandlare och Banquero Domenico Gavari för sitt begravningskapell tillägnad San Jerónimo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI verket hänger Kristi kropp från korset. Två änglar svänger över känsliga molnsplinter på varje sida och samlar blodet som rinner från deras sår i guldkalices som påminner de där vin serverades under massan på altaret nedan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSolen och månen är synliga i himlen och markerar förmörkelsen som sammanföll med Kristi död. San Jerónimo och María Magdalena är vid foten av korset och tittar på Kristi kropp med vördnad och barmhärtighet. Jungfruen, klädd i Violet Black för att beteckna duellen, är till vänster om korset med Johannes evangelisten till höger. Båda ser mot tittaren och vrider händerna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKonst kan göra att något som är fruktansvärt verkar vackert. Denna färdighet kan också ses i Crucifixion Mond. Målningen har minimerat smärtan och lidandet som Kristus uthärde på korset. Jesus är obefläckad och fridfull, med undantag för hans sår i fötter, händer och sida. Rafael belyser Kristi perfektion för att förbli trogen mot målningen av den höga renässansen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI arbetet uppvisar det atmosfäriska perspektivet plus landskapet stilen för perugini som Rafael följde. I stället för att fokusera på den smärtsamma och skrämmande naturen av Kristi död, stärker det läran om transubstantiering och fungerar som en symbolisk blodrepresentation för eukaristin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCrucifixion Mond analyserades på Museum of Art baserat i London, National Gallery. Där identifierades de typiska pigmenten från renässansperioden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRafael målade sitt arbete bland andra pigment med ockra, Bermellón, Verdin, gula blygen och naturliga utomlands. Den röda färgen har en stark betydelse. Varje bild av målningen har en touch av rött. Alla figurer berörs på bild och löses in av Kristi blod.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndra färger ansluter också elementen i färgen. Det finns färger i bilden som har upprepats i den nedre halvan. Till exempel har himmelens blå färg samlats i kläderna som San Jerónimo bär och den gröna färgen i kläderna som en av de två änglarna också finns i San Juans kläder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSan Jerónimo var inte närvarande vid korsfästelsen men ingår i den här scenen eftersom kapellet ägnades åt det. Han gör en gest till korset och håller stenen som han träffade bröstet medan han levde som en eremit i öknen. De mirakel som inträffade efter Kristi död målades i scener av prelaten (den nedre målade panelen som visades under huvudpanelen i altaret). Två Predela -paneler överlever på North Carolina Museum of Art, Raleigh och National Museum of Ancient Art, Lissabon. Till att börja med fanns det förmodligen åtminstone en ytterligare panel. Gavari själv kunde ha valt att ägna altaret till San Jerónimo, eftersom han också utsåg sin förstfödda Girolamo (Jerome på italienska).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAltarstycket påverkas starkt av Perugino, den ledande konstnären i centrala Italien vid den tiden, med vilken Rafael utvecklade en nära konstnärlig relation medan han bodde i Perugia. Den allmänna designen är baserad på flera versioner av den korsfästade Kristus i ett landskap målat av Perugino i slutet av 1480 -talet och 1490 -talet, och liknar särskilt hans altarstycke av korsfästelsen för klostret S. Francesco till berget i Perugia, som ansvarar, ansvarig av 1502 och slutförde 1506.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI den målningen änglar med band på band håller kalicerna för att samla in blodet från Kristi sår, Jungfru och evangelisten är nästan identiska med Rafael och Mary Magdalena är i samma sida av den andra sidan av den andra sidan av den andra korsa. Det är troligt att Rafael har sett Peruginos verk i sin Perugia -verkstad innan de avslöjades. Förutom att anta söta ovala och små funktioner och stiliserade gester från händerna på Perugino -figurer, tog Rafael principerna om symmetri, harmoni och tydlighet i sammansättningen av Peruginos verk. Rafael anpassade emellertid dem och gav dem större mjukhet och sofistikering. Här är det emellertid inte helt klart vem som kopierade arbetet med vem.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eI Rafaels första verk brukade han basera sina kompositioner på ett enkelt geometriskt rutnät, som hade en panel för att hjälpa honom att överföra sin ritning, som vi kan se i Madonna Ansidei. Du ser inte ett rutnät på Mond -korsfästelsen, även om den starka symmetrin och den geometriska strukturen på bilden tyder på att Rafael kunde ha använt en liknande metod initialt för att exponera sin sammansättning. Han använde en regel och en kompass för att göra ett snitt i konturen av korsfästet och en kompass för att göra ett snitt i solen och månen. Hur han lämnade omålade utrymmen för figurerna och inte gjorde recensioner eller förändringar medan målningen antyder att han arbetade från en noggrant förberedd design i en detaljerad ritning. Under denna period använde Rafael ofta mörka skuggade penseldrag för att förstärka skuggområdena, en teknik härrörande från Perugino, som är särskilt märkbar här i gardinerna. Raphael använde också händerna och fingrarna för att torka och modellera våt yta. Deras fingeravtryck och handflator är synliga i skuggorna av huvuden, särskilt i håret, ansiktet och Kristi skägg.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRafael skrapade den bruna färgen vid foten av korset till ett lager silverblad nedan för att underteckna färgen: Rafael \/ Vrbin \/ As \/.P. Regn] (\"Rafael de Urbino målade detta\"). Vasari kommenterade att om Rafael inte hade undertecknat målningen, hade ingen trott att han och inte Perugino hade målade honom.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"70x42","offer_id":44941294338329,"sku":"crucifixio135","price":135.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140x85","offer_id":44941294371097,"sku":"crucifixio270","price":270.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"283x167 originalstorlek","offer_id":44941294403865,"sku":"crucifixio540","price":540.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Crucifixion-Mond-KUADROS.jpg?v=1683783653"},{"product_id":"madonna-sixtina-rafael","title":"Madonna Sixtina ","description":"\u003cp\u003eMadonna Sixtina av Rafael är ett mästerverk från den italienska renässansen som har fängslat konstälskare i århundraden. Detta verk beställdes av påven Julius II för att dekorera Sixtinska kapellet i Vatikanen, och det anses vara en av de viktigaste målningarna i konsthistorien.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil kännetecknas av hans förmåga att skapa realistiska och uttrycksfulla mänskliga figurer, och detta kan tydligt ses i Madonna Sixtina. Kompositionen av målningen är imponerande, med Jungfru Maria sittande på en tron omgiven av änglar och helgon. Figuren av Jungfru Maria är särskilt vacker, med sitt lugna ansikte och sin söta blick.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färgen är en annan framträdande aspekt av målningen. Rafael använde en palett av mjuka och delikata färger, som ger verket en känsla av lugn och harmoni. Pastelltonerna i karaktärernas kläder kontrasterar med den mörka bakgrunden, vilket skapar en imponerande visuell effekt.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien om målningen är också fascinerande. Rafael arbetade med Madonna Sixtina i flera år, och det sägs att han avslutade den strax före sin död 1520. Verket beundrades mycket av sina samtida, och har sedan dess varit föremål för studier och beundran från konsthistoriker.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några mindre kända aspekter av målningen som också är intressanta. Till exempel tror man att Rafael inkluderade sitt eget porträtt i verket, i figuren av ängeln som håller boken. Dessutom sägs det att figuren av Jesusbarnet inspirerades av Rafaels son, som dog kort efter att målningen blev färdig.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Madonna Sixtina av Rafael ett imponerande konstverk som kombinerar teknisk skicklighet, estetisk skönhet och religiös betydelse. Denna målning är en skatt från den italienska renässansen och ett av de mest betydelsefulla verken i konsthistorien.\u003c\/p\u003e ","brand":"Rafael","offers":[{"title":"70X50","offer_id":44941294240025,"sku":"madonna-si155","price":160.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140X100","offer_id":44941294272793,"sku":"madonna-si310","price":320.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"265X196 Originalstorlek","offer_id":44941294305561,"sku":"madonna-si608","price":608.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/Madonna_Sixtina_Raphael_7.jpg?v=1741977121"},{"product_id":"la-tres-gracias-rafael","title":"Tre tack","description":"\u003cp\u003eDe tre tack, ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, är en målning som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, som kännetecknas av precision i representationen av den mänskliga figuren och perspektivet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med de tre kvinnliga figurerna placerade i en perfekt triangel, vilket skapar en känsla av balans och harmoni. De tre kvinnorna är nakna, vilket betonar deras naturliga skönhet och kvinnlighet. Den centrala figuren har ett äpple som symboliserar frestelse och förförelse.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färgen som används i färgen är mjuk och känslig, med pastelltoner som skapar en atmosfär av lugn och lugn. Detaljer i kvinnokläder och tillbehör representeras noggrant, vilket visar Rafaels förmåga att skapa ett realistiskt och detaljerat konstverk.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Han fick i uppdrag av hertigen av Ferrara, Alfonso I D'E East, som en gåva till sin fru, Lucrezia Borgia. Målningen skapades 1504 och tros inspireras av ett tidigare verk av Sandro Botticelli, våren.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En lite känd aspekt av de tre tack är att målningen stulits av nazisterna under andra världskriget och fördes till Tyskland. Det återhämtades av allierade styrkor 1945 och återvände till Italien, där det för närvarande är i National Gallery of Ancient Art i Rom.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är det tre tacket ett imponerande konstverk som representerar skönhet och kvinnlighet på ett realistiskt och detaljerat sätt. Målningens sammansättning, färg och historia är fascinerande och gör detta konstverk till ett av de viktigaste av den italienska återfödelsen.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x45","offer_id":44941294141721,"sku":"la-tres-gr119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"85x85","offer_id":44941294174489,"sku":"la-tres-gr224","price":224.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x130","offer_id":44941294207257,"sku":"la-tres-gr343","price":343.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Tres-Gracias-KUADROS.jpg?v=1683783687"},{"product_id":"bindo-altoviti-rafael","title":"Binno altoviti","description":"\u003cp\u003eRafaels Altoviti Bindo -målning är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett porträtt av Bindo Altoviti, en Florentino -bankir som var en stor beskyddare av konsten under sin tid.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målning är ett perfekt exempel på Rafaels konstnärliga stil, som kännetecknas av hans förmåga att skapa realistiska och uttrycksfulla mänskliga figurer. Färgens sammansättning är imponerande, med en hög plats som sitter i en stol med en avslappnad och naturlig hållning. Ljus och skugga används mästerligt för att skapa en känsla av djup och realism i färg.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är också ett enastående utseende av färg. De varma och fruktansvärda tonerna av Binndo Altoviti kläder står i kontrast till den mörka och neutrala bakgrunden, vilket gör att bankens figur sticker ut ännu mer. Dessutom är detaljer i kläderna och huden i Bindo Altoviti imponerande, vilket visar Rafaels förmåga att skapa realistiska strukturer och detaljer.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är också fascinerande. Bindo Altoviti beställde Rafael -målningen som en gåva till sin fru, som var en stor beundrare av konstnären. Målningen var klar 1515 och blev ett av Rafaels mest kända verk.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några lite kända aspekter om målning som också är intressanta. Till exempel tros det att figuren av Bindo Altoviti var baserad på en riktig modell, men att Rafael gjorde några förändringar i bankens utseende för att göra det mer attraktivt. Dessutom sägs det att målningen stulits av nazisterna under andra världskriget och sedan återhämtade sig av de allierade.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"60x45","offer_id":44941294043417,"sku":"bindo-alto139","price":139.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x70","offer_id":44941294076185,"sku":"bindo-alto211","price":211.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x90","offer_id":44941294108953,"sku":"bindo-alto277","price":277.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bindo-Altoviti-KUADROS.jpg?v=1683783691"},{"product_id":"alba-madonna-rafael","title":"Alba madonna","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAlba Madonna sticker ut för att ha visat Mary som sitter på golvet bredvid ett träd. Detta följer den mindre kända traditionen i kristen konst som kallas \"Virgin of Humility\", där bilderna av jungfrun visar henne som sitter på marken eller på en låg kudde, vilket indikerar hennes ödmjukhet. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp id=\"58cc\" class=\"ib ic ds id b er ie if ig eu ih ii ij ik il im in io ip iq ir is it iu iv iw dk ep\" data-selectable-paragraph=\"\"\u003e\u003cspan\u003eRafael arbetade särskilt hårt för att organisera de tre figurerna i en harmonisk grupp och använde sin synlinje för att bilda en intim och rytmisk enhet.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eHan lärde sig också av konstnärerna runt honom.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eStrömmen från John the Baptist, till exempel, var en vanlig teknik i Urbinos målningar, där Rafael bildades för första gången med konstnären Perugino.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"50x50","offer_id":44941293748505,"sku":"alba-madon132","price":132.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"95x95","offer_id":44941293781273,"sku":"alba-madon251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"145x145","offer_id":44941293814041,"sku":"alba-madon383","price":383.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Alba-Madonna-KUADROS.jpg?v=1683783712"},{"product_id":"san-jorge-y-el-dragon-rafael","title":"San Jorge och draken","description":"\u003cp\u003eSan Jorge Painting och Rafaels drake är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade tittarna i århundraden. Detta konstverk representerar legenden om San Jorge, den heliga beskyddare i England, som kämpar mot en hård drake för att rädda en prinsessa.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i den här målningen, med sin mjuka penselteknik och hans förmåga att skapa en känsla av djup och realism i kompositionen. Figuren av San Jorge sticker ut i mitten av målningen, med dess ljusa rustning och dess obalanserade svärd, medan draken vrider sig i ångest vid sina fötter.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i denna målning är imponerande, med livliga toner av rött, grönt och guld som belyser figuren av San Jorge och prinsessan. Den mörka och dystra bakgrunden skapar en dramatisk kontrast med huvudpersonernas ljusa färger.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom denna målning är fascinerande, eftersom den tros vara ansvarig för påven Julio II för att dekorera sin lägenhet i Vatikanen. Målningen nådde emellertid aldrig sin destination och förvärvades av kungen av England, Enrique VII, som placerade den i kapellet i San Jorge i Windsor Castle.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En liten känd aspekt av denna målning är att Rafael inte slutförde den på egen hand, men hade hjälp av sina lärlingar för att måla de minsta detaljerna. Trots detta förblir målningen ett mästerverk av renässansen och en av Rafaels mest kända.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är San Jorge Painting och Rafaels drake ett imponerande konstverk som kombinerar teknisk skicklighet, dramatisk sammansättning och en fascinerande berättelse. Det är en juvel från den italienska renässansen som fortsätter att fängsla tittarna till denna dag.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941293650201,"sku":"san-jorge-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"85x60","offer_id":44941293682969,"sku":"san-jorge-191","price":191.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941293715737,"sku":"san-jorge-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-San-Jorge-y-el-Dragon-KUADROS_7ce81f3f-bed7-4342-9c54-160c791480ab.jpg?v=1683783717"},{"product_id":"virgen-del-prado-rafael","title":"Virgen del Prado","description":"\u003cp\u003eRafael Virgen del Prado målning är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av de viktigaste i Prado Museum Collection i Madrid, Spanien.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Virgen del Prado är en oljemålning på ett bord som representerar Jungfru Maria med barnet Jesus i vapen. Målningens sammansättning är mycket intressant, eftersom Jungfru och barnet är omgiven av en grupp änglar och heliga som observerar dem med hängivenhet. Jungfrufiguren är mycket elegant och representeras med stor delikatess och skönhet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens konstnärliga stil är typisk för den italienska renässansen, med stor uppmärksamhet på detaljer och en mycket förfinad målningsteknik. Användningen av färg är mycket intressant, eftersom Rafael använder en palett med mjuka och känsliga färger som ger målning en känsla av lugn och fred.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är mycket intressant, eftersom det tros att den beställdes av kardinal Francesco Alidosi på 1500 -talet. Målningen överfördes till Spanien på sjuttonhundratalet och blev en del av Prado Museum Collection under 1800 -talet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En av de mindre kända aspekterna av målningen är att det tros att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för jungfrufiguren. Detta har varit föremål för kontroverser länge, men många konstexperter tror att det är sant.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Virgen del Prado de Rafael ett mästerverk av den italienska återfödelsen som har fängslade konstälskare i århundraden. Hennes förfinade konstnärliga stil, hennes intressanta komposition och fascinerande historia gör henne till en av de viktigaste målningarna i Prado Museum Collection.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"55x45","offer_id":44941293322521,"sku":"virgen-del132","price":132.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"113x88","offer_id":44941293355289,"sku":"virgen-del265","price":265.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"170x130","offer_id":44941293388057,"sku":"virgen-del396","price":396.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Virgen-del-Prado-KUADROS.jpg?v=1683783748"},{"product_id":"la-virgen-y-el-nino-con-el-joven-san-juan-bautista-la-virgen-esterhazy-rafael","title":"Jungfru och barnet med den unga San Juan Bautista (The Virgin Esterházy)","description":"\u003cp\u003eMålningen \"The Virgin and the Child with the Young San Juan Bautista (The Virgin Esterházy)\" av Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av Rafaels mest kända och anses vara en av de bästa målningarna av Jungfru Maria.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i den här målningen, med sin mjuka och detaljerade målningsteknik som skapar en känsla av djup och realism. Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria som sitter på en tron ​​med barnet Jesus i hennes knä och den unga San Juan Bautista vid hennes sida. Karaktärernas position och hur de är ordnade i målningen skapar en känsla av balans och harmoni.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av denna målning. De mjuka och varma tonerna på huden på karaktärerna står i kontrast till de mörkaste och mest rika färgerna i bakgrunden. Ljuset som lyser upp scenen är mjuk och diffus, vilket skapar en känsla av lugn och lugn.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Han fick i uppdrag av den ungerska prins Nicolás Esterházy under sjuttonhundratalet och förblev i sin familj i mer än två århundraden. 1926 såldes det till National Gallery of London, där det är för närvarande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några lite kända aspekter av den här målningen som gör den ännu mer intressant. Till exempel antas det att den unga San Juan Bautista i målningen faktiskt är en självporträtt av Rafael. Dessutom har målningen varit föremål för kontroverser på grund av hur Jungfru Maria representeras, med sitt något lutande huvud och hennes blick ner, vad vissa har tolkat som respektlöshet.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x60","offer_id":44941292929305,"sku":"la-virgen-139","price":139.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x90","offer_id":44941292962073,"sku":"la-virgen-211","price":211.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x120","offer_id":44941292994841,"sku":"la-virgen-277","price":277.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-y-el-Nino-con-el-Joven-San-Juan-Bautista-La-Virgen-Esterhazy-KUADROS.jpg?v=1683783752"},{"product_id":"madonna-colonna-rafael","title":"Madonna colonna","description":"\u003cp\u003eDet senaste arbetet med Raphael Gemördagagerie är hår, Chiaroscuro är något mer motvillig och mer känslig modellering. Funktionerna är mjukare och fulla, de mindre återhållsamma rörelser, mer levande och mer eleganta. Kristus återvänder sitt uppmuntrande ansikte till tittaren i en till synes spontan rörelse.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"58x79","offer_id":44941292339481,"sku":"madonna-co180","price":180.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"85x120","offer_id":44941292372249,"sku":"madonna-co271","price":271.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x160","offer_id":44941292405017,"sku":"madonna-co363","price":363.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Madonna-Colonna-KUADROS.jpg?v=1683783819"},{"product_id":"virgen-del-vaquero-pequeno-rafael","title":"Virgen del Litan Cowper","description":"\u003cp\u003eRafaels Virgen Cowper -målning är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av Rafaels mest kända och är för närvarande i Nationalgalleriet i London.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningen representerar Jungfru Maria som håller barnet Jesus i hennes knä, medan San Juan Bautista, klädd i djurskinn, är bredvid henne. Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru och barnet i mitten av bilden och San Juan Bautista vid hans sida, vilket skapar en perfekt triangel.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med dess mästerliga användning av ljus och skugga för att skapa en känsla av djup och realism. Detaljerna i karaktärernas kläder och ansikten är imponerande och användningen av färg är subtil men effektiv.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Han fick i uppdrag av den engelska köpmannen William Cowper 1505, som tog henne till England efter att hon var klar. Målningen såldes flera gånger innan de förvärvades av Nationalgalleriet 1924.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En liten känd aspekt av målningen är att det tros att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för Jungfru Maria. Det tros också att barnet Jesus modellerade från sin son, Francesco.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Virgen målning av Rafaels Little Cowper ett mästerverk av den italienska renässansen som kombinerar en imponerande komposition, en mästerlig konstnärlig stil och en fascinerande berättelse. Det är ett konstverk som fortsätter att fängsla konstälskare runt om i världen.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"44x60","offer_id":44941292208409,"sku":"virgen-del138","price":138.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"65x90","offer_id":44941292241177,"sku":"virgen-del205","price":205.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x120","offer_id":44941292273945,"sku":"virgen-del277","price":277.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Virgen-del-Pequeno-Cowper-KUADROS.jpg?v=1683783824"},{"product_id":"retrato-del-papa-leon-x-con-los-cardenales-giulio-de-medici-y-luigi-de-rossi-rafael","title":"Porträtt av påven Leo X med kardinalerna Giulio de Medici och Luigi de Rossi","description":"\u003cp\u003ePorträttet av påven Leo X med kardinalerna Giulio de Medici och Luigi de Rossi, målade av Rafael 1518, är ett mästerverk av den italienska återfödelsen som har fängslade konstälskare i århundraden. Denna oljemålning på duk visar påven Leo X som sitter på en tron, flankerad av kardinalerna Giulio de Medici och Luigi de Rossi.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i detta arbete, med hans förmåga att skapa realistiska och detaljerade figurer, liksom dess användning av perspektiv och ljus för att skapa djup och dimension. Kompositionen är imponerande, med de tre karaktärerna placerade i en balanserad triangel som lockar tittarens uppmärksamhet mot målningen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färgen är också en enastående aspekt av detta arbete, med en rik och livlig palett som innehåller toner av rött, guld och grönt. Användningen av ljus och skugga är också anmärkningsvärd, med ljuset som faller på karaktärerna på karaktärerna och skuggorna som sträcker sig bakom dem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom denna målning är fascinerande, eftersom den beställdes av påven Leo X för att fira sitt val som påven 1513. Målningen var ursprungligen i Laurencian -biblioteket i Florens, men överfördes till Vatikanen på 1700 -talet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några mindre kända aspekter av denna målning som också är intressanta. Till exempel tros det att kardinal Giulio de Medici, som senare blev påven Clemente VII, var Rafaels älskare vid den tiden. Dessutom sägs det att kardinal Luigi från Rossi framställdes med ett sorgligt uttryck eftersom hans bror hade avrättats av påven Leo X.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"60x80","offer_id":44941292110105,"sku":"retrato-de185","price":185.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x155","offer_id":44941292142873,"sku":"retrato-de363","price":363.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"180x235","offer_id":44941292175641,"sku":"retrato-de548","price":548.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-del-Papa-Leon-X-con-los-cardenales-Giulio-de-Medici-y-Luigi-de-Rossi-KUADROS.jpg?v=1683783828"},{"product_id":"madonna-terranuova-rafael","title":"Madonna terranuova","description":"\u003cp\u003eRafaels Terranuova Madonna -målning är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta arbete skapades 1504 och representerar Jungfru Maria med barnet Jesus i hennes armar, omgiven av änglar och heliga.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En av de mest framträdande aspekterna av denna målning är dess konstnärliga stil, som kännetecknas av perfektion i teknik och precision i detaljer. Rafael lyckas skapa en känsla av djup och realism i kompositionen, vilket gör att bilden ser nästan tre -dimensionell ut.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i detta arbete är en annan aspekt som lockar uppmärksamhet. De mjuka och varma tonerna på jungfru och barnet står i kontrast till de ljusaste färgerna på änglar och heliga, vilket skapar en visuell harmoni som är typisk för renässansen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är också fascinerande. Han fick i uppdrag av familjen Terranuova, en av de mest inflytelserika i Florens vid den tiden, som en gåva till kyrkan San Francisco. Arbetet mottogs mycket väl av samhället och blev en av tidens mest populära.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Förutom sin estetiska skönhet har målningen också en djup symbolisk betydelse. Jungfru Maria representerar renhet och godhet, medan barnet Jesus symboliserar hopp och frälsning. Änglarna och de heliga som omger dem är ett urval av Terranuova -familjens hängivenhet och tro.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Rafael Terranuova målning ett exceptionellt konstverk som kombinerar teknik, skönhet och symbolik mästerligt. Hans konstnärliga stil, komposition, färg och historia bakom arbetet är bara några av de aspekter som gör det till ett unikt och oförglömligt stycke.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x45","offer_id":44941291979033,"sku":"madonna-te119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"88x88","offer_id":44941292011801,"sku":"madonna-te232","price":232.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x130","offer_id":44941292044569,"sku":"madonna-te343","price":343.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Madonna-Terranuova-KUADROS.jpg?v=1683783832"},{"product_id":"la-madona-de-loreto-rafael","title":"Loreto's Madone","description":"\u003cp\u003eLoretos Madona, ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, är en målning som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av Rafaels mest kända och anses vara en av de bästa representationerna av Jungfru Maria.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningen skapades 1509 och är för närvarande i Vatikanen Pinacoteca i Rom. Loretos Madona är en oljefärg på duk som mäter 120 cm hög och 90 cm bred. Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria som håller barnet Jesus i hennes knä medan Saint Joseph knä framför dem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med dess mästerliga användning av ljus och skugga för att skapa en känsla av djup och realism. Rafaels teknik är imponerande, med hans förmåga att skapa en känsla av rörelse och liv i målning.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av Loretos Madona. De mjuka och varma målningarna skapar en känsla av lugn och fred. Detaljerna i kläderna från Jungfru Maria och San José är imponerande, med en stor mängd detaljer och strukturer som skapar en känsla av verklighet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är fascinerande. Loretos Madona beställdes av en italiensk kardinal vid namn Francesco Alidosi, som ville ha en målning för sitt privata kapell i basilikan Santa María de Loreto. Legenden säger att huset till Jungfru Maria transporterades av Ángeles från Nazareth till Loreto, och denna målning representerar den händelsen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En liten känd aspekt av Loretos Madona är att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för Jungfru Maria. Detta har varit föremål för kontroverser under åren, men det kan inte förnekas att målning är ett mästerverk av renässanskonst.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x60","offer_id":44941291880729,"sku":"la-madona-139","price":139.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x120","offer_id":44941291913497,"sku":"la-madona-277","price":277.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"135x180","offer_id":44941291946265,"sku":"la-madona-416","price":416.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Madona-de-Loreto-KUADROS.jpg?v=1683783836"},{"product_id":"bendicion-de-cristo-rafael","title":"Kristi välsignelse","description":"\u003cp\u003eKonstverket som representerar Jesus Kristus målades av den berömda italienska konstnären av den höga renässansen Rafael. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKristi välsignelse påverkades av Leonardo, en av de stora lärarna under perioden av den höga renässansen. Rafael arbetade i denna målning medan han i Florens, Italien, en stad betraktade ursprunget till renässansrörelsen. Sedan 1851 ligger denna målning i Tosio Martinengo de Brescia Pinacoteca.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMålningen visar en uppståndnad Kristus som kommer ut från graven. Det bär tecken på passion och tornkrona på huvudet. Hans kropp har fortfarande varumärkena av tortyren han led strax före hans död på ett kors. \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eKonstnären målar Kristus med ett mörkrött plagg som är betydelsefullt eftersom det representerar blodet som spillde i plågat trä före hans död. Likheter har fastställts mellan de fysiska egenskaperna hos Rafael och Kristus i denna målning. Rafael använde olja på trä för att överföra sitt konstverk. Genom att använda oljefärgstekniken kunde den lyfta fram tydligheten i formen och fånga den rika mångfalden av färger som jag ville använda. Temat som framhävde i denna målning är religiös, eftersom Jesu död och uppståndelse är en viktig händelse i religionen. Därför uttrycker han sin tro på Jesus genom sin målning.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"30x25","offer_id":44941291782425,"sku":"bendicion-73","price":73.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"45x40","offer_id":44941291815193,"sku":"bendicion-112","price":112.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"60x50","offer_id":44941291847961,"sku":"bendicion-145","price":145.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bendicion-de-Cristo-KUADROS.jpg?v=1683783840"},{"product_id":"la-corriente-milagrosa-de-peces-rafael","title":"Fiskens mirakulösa fisk","description":"\u003cp\u003eEn verklig ritning, känd som tecknad film, beställdes av påven Leo X för det sixtinska kapellet. Den visar två fartyg i vattnet. Till vänster sitter Kristus, med apostlarna Peter och Andrés förvånade framför honom. Din båt är full av fisk. Det andra fartyget visar två fiskare som drar sina nät fulla av fisk, medan en annan driver fartyget. I förgrunden finns en grupp fåglar. På avstånd, till höger, finns stranden med folkmassor och byggnader.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"40x50","offer_id":44941291684121,"sku":"la-corrien176","price":176.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x100","offer_id":44941291716889,"sku":"la-corrien308","price":308.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x200","offer_id":44941291749657,"sku":"la-corrien715","price":715.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Corriente-Milagrosa-de-Peces-KUADROS.jpg?v=1683783843"},{"product_id":"virgen-del-candelabro-rafael","title":"Virgen del Candelabro","description":"\u003cp\u003eVirgen del Candelabro -målningen, verket av den berömda italienska konstnären Rafael, är en av de mest framstående verken i samlingen av detta konstgalleri. Detta mästerverk på 1500 -talet är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, som kännetecknas av dess uppmärksamhet på detaljer och dess förmåga att skapa en känsla av djup och realism i målningen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria som sitter på en tron ​​omgiven av änglar och heliga. Jungfrufiguren är fokuspunkten för målning, med hennes lugna blick och hennes majestätiska hållning. Detaljerna om kläderna och ornamenten är utsökta, och uppmärksamheten på detaljer är tydlig i varje penseldrag.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av denna målning. De mjuka och varma tonerna i Virgin's kläder står i kontrast till de ljusaste och mest livliga färgerna i Los Angeles och Los Santos. Ljuset som lyser upp scenen är mjuk och diffus, vilket skapar en känsla av lugn och lugn.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Hon fick i uppdrag av kardinal Francesco Maria del Monte på 1500 -talet och tros vara målad i Rafaels verkstad i Rom. Målningen stalades flera gånger under århundradena och förvärvades slutligen av detta konstgalleri under det tjugonde århundradet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några lite kända aspekter av den här målningen som också är intressanta. Till exempel tros det att figuren av barnet Jesus målades av en av Rafaels studenter, eftersom hans stil skiljer sig något från den i resten av målningen. Dessutom har det spekulerats att figuren i ängeln som håller ljusstaken högst upp i målningen kan vara en självporträtt hos Rafael.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"64x64","offer_id":44941291585817,"sku":"virgen-del169","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"95x95","offer_id":44941291618585,"sku":"virgen-del251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x130","offer_id":44941291651353,"sku":"virgen-del343","price":343.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Virgen-del-Candelabro-KUADROS.jpg?v=1683783847"},{"product_id":"la-virgen-de-orleans-rafael","title":"Virgen de orleans","description":"\u003cp\u003eVirgen de Orleans, ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, är en målning som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av de mest framträdande i samlingen av Louvre -museet i Paris och anses vara en av de bästa representationerna av Jungfru Maria i konsthistoria.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningen skapades 1506 och visar Jungfru Maria som höll barnet Jesus i hennes armar. Målningens sammansättning är imponerande, med jungfru och barnet placerat i mitten av bilden, omgiven av ett naturligt landskap och en serie änglar som omger dem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med dess mästerliga användning av ljus och skugga för att skapa en känsla av djup och realism. Detaljerna om jungfruens och barnets kläder, såväl som änglarna som omger dem, är imponerande och visar konstnärens förmåga att fånga skönhet och nåd i sina verk.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färgen är också en framträdande aspekt av färgen, med en palett av mjuka och varma toner som skapar en känsla av lugn och fred. De gyllene och gula tonerna i jungfruens och barnets kläder, såväl som de blå och gröna tonerna i landskapet, skapar en sensation av harmoni och balans i bilden.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är också fascinerande, eftersom det tros att den beställdes av den franska kardinal Georges d'Amboise för sitt kapell i Gailon Castle. Målningen förvärvades sedan av kung Francisco I i Frankrike, som placerade den i sitt palats i Fontainebleau.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Trots sin skönhet och berömmelse finns det små kända aspekter om målning. Till exempel tros det att modellen för Jungfru var Rafaels älskare, Margherita Luti, som också var modellen för många av hennes andra verk.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x35","offer_id":44941291192601,"sku":"la-virgen-106","price":106.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x55","offer_id":44941291225369,"sku":"la-virgen-165","price":165.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x70","offer_id":44941291258137,"sku":"la-virgen-211","price":211.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-de-Orleans-KUADROS.jpg?v=1683783851"},{"product_id":"retrato-del-joven-cardenal-ippolito-i-deste-rafael","title":"Porträtt av den unga kardinal Ippolito i d'Ast","description":"\u003cp\u003eI en 1530 -anmärkning nämner den venetianska Patricio och konstälskaren Marcantonio Michiel ett porträtt målat av Rafael från poeten och humanisten Pietro Bembo, som såg i House of Bembo i Padua. Bilden målades i Urbino någon gång mellan 1504 och 1506: Med andra ord är det ett av Rafaels första verk. Som sådan ger det reducerade utrymmet, orsaken till parapet och den något onaturliga positionen hos händerna som vilar på det fortfarande på påverkan av holländarna och peruginmodellerna. Bembo blev en av huvudfigurerna i det litterära livet i renässansen främst med sina dikter skriven i Petrarcas stil, hans avhandling om kärlek, Gli Asolani och hans språkliga stilverk med titeln Prosa.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"59x39 originalstorlek","offer_id":44941291094297,"sku":"retrato-de130","price":130.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x60","offer_id":44941291127065,"sku":"retrato-de198","price":198.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x80","offer_id":44941291159833,"sku":"retrato-de264","price":264.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-del-Joven-Cardenal-Ippolito-I-dEste-KUADROS.jpg?v=1683783855"},{"product_id":"san-antonio-de-padua-rafael","title":"Saint Anthony från Padua","description":"\u003cp\u003eDetta är en av de två yttre panelerna i 'Altarpiece of Colonna' målade av Rafael, troligen omkring 1502, för de fransiskiska nunnorna i San Antonio de Padua i Perugia. Huvuddelen av altaret, tillsammans med ett prelatbord, ligger i Metropolitan Art Museum i New York. De andra panelerna i Predela finns i National Gallery of London och i Isabella Stewart Gardner Museum, Boston.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"20x30","offer_id":39519660114008,"sku":"san-antonio-de-padua-rafael20x30","price":66.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"40x60","offer_id":39519660146776,"sku":"san-antonio-de-padua-rafael40x60","price":132.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"60x90","offer_id":39519660179544,"sku":"san-antonio-de-padua-rafael60x90","price":198.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-San-Antonio-de-Padua-KUADROS.jpg?v=1683783861"},{"product_id":"santa-catalina-de-alejandria-rafael","title":"Santa Catalina de Alejandría","description":"\u003cp\u003eSanta Catalina de Alejandría -målningen, verket av den berömda italienska konstnären Rafael, är ett stycke som har fängslade konstälskare sedan skapandet på 1500 -talet. Detta mästerverk är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, som kännetecknas av dess uppmärksamhet på detaljer och dess förmåga att skapa en känsla av djup och realism i målningen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med figuren av Santa Catalina i mitten av verket, omgiven av ett frodigt och detaljerat landskap. Figuren av helgonet representeras med en nåd och elegans som är typisk för renässansstilen, och hans blick mot himlen antyder en andlig koppling till det gudomliga.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i målningen är en annan framträdande aspekt av arbetet. Rafael använder en rik och livlig färgpalett, som hjälper till att skapa en känsla av djup och realism i målningen. De varma och fruktansvärda tonerna i landskapet står i kontrast till de kallaste och mest mjuka tonerna i figuren av Santa Catalina, vilket skapar en visuell balans som är imponerande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är också fascinerande. Det tros att Rafael skapade detta arbete för kyrkan San Giovanni i Monte i Bologna, Italien, och att det beställdes av kardinal Bernardino de 'Conti. Målningen överfördes sedan till kyrkan San Vincenzo i Ferrara, där den återstod i flera århundraden innan han förvärvades av National Art Gallery i Washington D.C.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns många små kända aspekter om detta mästerverk, till exempel det faktum att Rafael använde sin älskare, Margherita Luti, som en modell för figuren av Santa Catalina. Det tros också att målningen påverkades av Leonardo da Vincis verk, en annan stor renässansartist.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"35x30","offer_id":44941289980185,"sku":"santa-cata86","price":86.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"72x55","offer_id":44941290012953,"sku":"santa-cata167","price":167.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x85","offer_id":44941290045721,"sku":"santa-cata257","price":257.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Santa-Catalina-de-Alejandria-KUADROS_7ffa8d74-765b-4f62-bdd2-cf147d6ce426.jpg?v=1683783946"},{"product_id":"la-virgen-del-divino-amor-rafael","title":"Virgen del Divino amor","description":"\u003cp\u003eVirgen del Divino Amor, ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael, är en målning som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av Rafaels mest kända och anses vara en av de bästa representationerna av Jungfru Maria.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningen visar Jungfru Maria som håller barnet Jesus i hennes armar, medan Saint Johannes baptisten är bredvid henne. Målningens sammansättning är imponerande, med Jungfru Maria i mitten av bilden och de andra karaktärerna runt henne. Målningen är full av detaljer och symbolismer, till exempel rosen som stöder Jungfru Maria, som representerar dess renhet och tornkronan som är på marken, som symboliserar Jesu död.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i målningen, med dess mästerliga användning av ljus och skugga för att skapa djup och realism. Färgerna som används i färgen är livliga och rika, vilket ger den en känsla av liv och rörelse.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Det beställdes av kardinal Lorenzo Pucci på 1500 -talet och tros vara målade 1518. Målningen har gått igenom många händer under århundradena, inklusive Borghese Family Collection i Rom och kungen av Spaniens samling.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En av de mindre kända aspekterna av målningen är att den stulits av nazisterna under andra världskriget och fördes till Tyskland. Det återhämtades av allierade styrkor 1945 och återvände till Italien.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Sammanfattningsvis är Jungfru av gudomlig kärlek ett mästerverk av italiensk renässanskonst som har fängslade konstälskare i århundraden. Dess sammansättning, konstnärliga stil, livliga färger och rik historia gör denna målning till en av de viktigaste i konsthistoria.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"70x55","offer_id":44941289488665,"sku":"la-virgen-165","price":165.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140x110 originalstorlek","offer_id":44941289521433,"sku":"la-virgen-330","price":330.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"210x165","offer_id":44941289554201,"sku":"la-virgen-495","price":495.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Virgen-del-Divino-Amor-KUADROS.jpg?v=1683783986"},{"product_id":"la-procesion-al-calvario-rafael","title":"Processionen till Golgata","description":"\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003ePersonlig färgreplik\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAlla våra\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Bilder av målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\"\u003eBilder av målningar\u003c\/a\u003e  populär och\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Kända målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\"\u003eKända målningar\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eDe är tillverkade i olja på fin bomullsduk, de är inte intryck.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVi reproducerar all personlig konst eller oljefotografering på duk, med kvaliteten på graderade konstnärer av prestigefyllda plastkonstskolor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eKuadros, en berömd färg på väggen.\u003c\/p\u003e\n\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"75x255","offer_id":44941289390361,"sku":"la-procesi762","price":762.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"35x130","offer_id":44941289423129,"sku":"la-procesi328","price":328.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"50x170","offer_id":44941289455897,"sku":"la-procesi400","price":400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Procesion-al-Calvario-KUADROS.jpg?v=1683783990"},{"product_id":"san-jeronimo-salvando-a-sylvanus-y-castigando-al-hereje-sabinianus-rafael","title":"San Jerónimo som räddar Sylvanus och straffar den kättare Sabinianus","description":"\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003ePersonlig färgreplik\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAlla våra\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Bilder av målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\"\u003eBilder av målningar\u003c\/a\u003e  populär och\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Kända målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\"\u003eKända målningar\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eDe är tillverkade i olja på fin bomullsduk, de är inte intryck.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVi reproducerar all personlig konst eller oljefotografering på duk, med kvaliteten på graderade konstnärer av prestigefyllda plastkonstskolor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eKuadros, en berömd färg på väggen.\u003c\/p\u003e\n\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"42x25","offer_id":44941289193753,"sku":"san-jeroni198","price":198.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"65x40","offer_id":44941289226521,"sku":"san-jeroni249","price":249.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"85x50","offer_id":44941289259289,"sku":"san-jeroni288","price":288.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-San-Jeronimo-salvando-a-Sylvanus-y-castigando-al-hereje-Sabinianus-KUADROS.jpg?v=1683784010"},{"product_id":"compasion-rafael","title":"Medkänsla","description":"\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003ePersonlig färgreplik\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAlla våra\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Bilder av målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/reproduccion-de-cuadros-al-oleo\"\u003eBilder av målningar\u003c\/a\u003e  populär och\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Kända målningar\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/100-pinturas-famosas\"\u003eKända målningar\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eDe är tillverkade i olja på fin bomullsduk, de är inte intryck.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVi reproducerar all personlig konst eller oljefotografering på duk, med kvaliteten på graderade konstnärer av prestigefyllda plastkonstskolor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eKuadros, en berömd färg på väggen.\u003c\/p\u003e\n\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x35","offer_id":44941289062681,"sku":"compasion-161","price":161.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x55","offer_id":44941289095449,"sku":"compasion-220","price":220.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x70","offer_id":44941289128217,"sku":"compasion-266","price":266.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Compasion-KUADROS.jpg?v=1683784019"},{"product_id":"retrato-de-un-joven-en-rojo-rafael","title":"Porträtt av en ung man i rött","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn okänd, lugn och innehållsman är stolt över ett välmående landskap som kan inkludera ett porträtt av hans egen bostad. Fina men sober kläder, direkt blick och bärande kännetecknar stolt den nya betoningen av renässansen i individualism.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eKroppens tre kvarkarter, med sin arm som utgör grunden för den triangulära sammansättningen, blev en populär ställning vid den tiden; Inte av en slump, det uppmärksammar manens ring och den fina mattan i Mellanöstern som täcker bordet.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"35x25","offer_id":44941288964377,"sku":"retrato-de79","price":79.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"67x52 originalstorlek","offer_id":44941288997145,"sku":"retrato-de157","price":157.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x80","offer_id":44941289029913,"sku":"retrato-de238","price":238.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-de-un-Joven-en-Rojo-KUADROS.jpg?v=1683784027"},{"product_id":"la-transfiguracion-rafael","title":"Sagrada familia canigiani","description":"\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eCanigianis Sacred Family eller Madonna de Canigiani är en olja på träet från den italienska konstnären av High Renaissance Rafael. Det är en del av den permanenta samlingen av Alte Pinakothek i München, Tyskland.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDet visar Elizabeth främst med barnet John Baptist, Joseph och Mary med spädbarn Jesus. Dessa siffror i Nya testamentet upprätthåller visuell kontakt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOljemålning köptes från målaren av familjen Canigiani i Florens för altaret i deras hem.\u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"65x55","offer_id":44941288833305,"sku":"la-transfi268","price":268.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x110","offer_id":44941288866073,"sku":"la-transfi427","price":427.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"195x165","offer_id":44941288898841,"sku":"la-transfi585","price":585.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Sagrada-Familia-Canigiani-KUADROS.jpg?v=1683784031"},{"product_id":"autorretrato-con-un-amigo-rafael","title":"Självporträtt med en vän","description":"\u003cp\u003eSjälvporträttet med en vän till Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Denna målning, från 1500 -talet, visar konstnären i sällskap med en okänd vän, båda klänningar med eleganta kläder och bär svärd.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i detta arbete, med sin mjuka penselsteknik och hans förmåga att fånga ljus och skugga realistiskt. Målningens sammansättning är intressant, med de två män som sitter i en bank i en trädgård, omgiven av träd och bladverk. Karaktärernas position och arrangemanget av elementen i målningen skapar en känsla av balans och harmoni.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av detta arbete. De varma och fruktansvärda tonerna i karaktärernas kostymer står i kontrast till det intensiva gröna av bladverk och den ljusblå himlen i bakgrunden. Rafaels färgpalett är subtil och elegant, vilket bidrar till färgens tysta och lugna atmosfär.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom detta arbete är också fascinerande. Det tros att Rafaels okända vän i målning är en ung spansk adelsman som heter Francisco de Borja, som senare skulle bli en helgon. Målningen beställdes av Borja själv, som ville ha ett porträtt av sig själv och sin vän Rafael.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dessutom finns det mindre kända aspekter av detta arbete som gör det ännu mer intressant. Till exempel har det spekulerat att målning kan vara en allegori om vänskap och lojalitet, eftersom de två männen sitter tillsammans i en bank, med händerna sammanflätade i en gest av kamratskap.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"50x40","offer_id":44941288669465,"sku":"autorretra119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x83","offer_id":44941288702233,"sku":"autorretra242","price":242.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"150x125","offer_id":44941288735001,"sku":"autorretra363","price":363.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Autorretrato-con-un-Amigo-KUADROS.jpg?v=1683784040"},{"product_id":"retrato-del-papa-julio-ii-rafael","title":"Porträtt av påven Julio II","description":"\u003cp\u003ePorträttet av påven Julio II, verket av den berömda italienska konstnären Rafael, är en av de mest ikoniska målningarna i konsthistoria. Detta mästerverk på 1500 -talet är ett perfekt exempel på renässans konstnärlig stil, som kännetecknas av dess uppmärksamhet på detaljer, perspektiv och anatomi.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är imponerande, med påven Julius II som sitter på en tron, omgiven av symboler för hans makt och myndighet. Figuren av påven imponerar, med hans fasta blick och hans högra hand upp i en gest av välsignelse. Kompositionen är symmetrisk, med påven i mitten och två figurer på varje sida, vilket skapar en perfekt visuell balans.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av detta konstverk. Rafael använder en rik och livlig färgpalett, med varma och kalla toner som kompletterar varandra perfekt. Den intensiva röda från påvens skikt står i kontrast till bakgrundsblått och skapar en imponerande visuell effekt.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom denna målning är fascinerande. Påven Julius II beställde Rafael för arbetet 1511, som ett officiellt porträtt av hans pontifikat. Färgen avslutades emellertid inte förrän 1513, och påven kom aldrig för att se den klar. Arbetet förvärvades av King Francisco I i Frankrike på 1500 -talet, och sedan dess har det varit en av juvelerna i Louvre Museum Collection i Paris.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några mindre kända aspekter om den här målningen som också är intressanta. Till exempel antas det att Rafael använde en modell för påven, men det är inte känt vem det var. Dessutom tros figuren till höger i målningen, som har en bok, vara en självporträtt av Rafael.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941286736153,"sku":"retrato-de125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"78x105","offer_id":44941286768921,"sku":"retrato-de242","price":242.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x160","offer_id":44941286801689,"sku":"retrato-de363","price":363.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Retrato-del-Papa-Julio-II-KUADROS.jpg?v=1683784048"},{"product_id":"el-milagro-de-san-eusebio-de-cremona-rafael","title":"Mirakel av San Eusebio de Cremona","description":"\u003cp\u003eMålningen \"The Miracle of San Eusebio de Cremona\" av Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett av de viktigaste i Prado Museum Collection i Madrid, Spanien.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil är tydlig i den här målningen, med sin mjuka och känsliga penseldragsteknik, som skapar en känsla av djup och realism i kompositionen. Figuren i San Eusebio, Cremona -skyddshelgen, är centrum för arbetet, omgiven av en grupp människor som observerar det med förvånande och hängivenhet.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färgens sammansättning är imponerande, med en noggrann disposition av figurerna och en intelligent användning av rymden. Figuren i San Eusebio ligger i mitten av målningen, omgiven av en grupp människor som observerar den med förvåning och hängivenhet. Ljus och skugga används effektivt för att skapa en känsla av djup och realism i kompositionen.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av detta konstverk. De varma och mjuka tonerna i huden på figurerna står i kontrast till klädernas mörkaste toner och bakgrunden. Detaljerna i kläderna och föremålen i målningen är imponerande, vilket visar Rafaels förmåga som konstnär.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är fascinerande. Han fick i uppdrag av kardinal Francesco Alidosi 1513 för kyrkan San Giovanni i Monte i Bologna, Italien. Målningen överfördes till Prado -museet i Madrid på 1800 -talet, där det har beundrats i generationer av konstälskare.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns små kända aspekter om detta konstverk som gör det ännu mer intressant. Till exempel tros det att figuren i San Eusebio modellerades av Rafael själv, vilket visar hans förmåga som konstnär och hans engagemang för verket.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"75x135","offer_id":44941286605081,"sku":"el-milagro273","price":273.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"40x65","offer_id":44941286637849,"sku":"el-milagro139","price":139.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"50x90","offer_id":44941286670617,"sku":"el-milagro185","price":185.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Milagro-de-San-Eusebio-de-Cremona-KUADROS.jpg?v=1683784052"},{"product_id":"san-miguel-rafael","title":"San miguel","description":"\u003cp\u003eArbetet San Miguel de Rafael erkänns i stor utsträckning av miljoner människor. Målningen visar en bild av ärkeängeln Miguel med demoner runt honom. Ängeln bär två -wing och en halo fäst vid honom medan den är omgiven av djupet av helvetet, mörkt och trist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI Apocalypse of San Juan (Apocalypse Book) dödar ärkeängeln Michael, efter att ha besegrat rebellens änglar, draken, en allegorisk inkarnation av ondska och kastar den till jorden. I denna konstrepresentation berikade Rafael den traditionella representationen av scenen med hjälpscener inspirerade av helvetet i den gudomliga komedi, där Dante berättar om straff för hycklare och tjuvar.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMed en balettdansers nåd gör den unga San Miguel rörelser med svärdet högt medan han trampar det hemska odjuret. Karaktärerna i leken ansikte i ett öde landskap med silhuetten i en flamstad i fjärran. Påverkan av \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/vendors?q=R%C3%A9plicas%20de%20Leonardo%20Da%20Vinci\" title=\"Lonardo da Vinci replikor\"\u003eLeonardo Da Vinci\u003c\/a\u003e, vars stridande krigare till \u003ca title=\"Battle of Anguiari - Leonardo da Vinci\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/products\/batalla-de-anghiari-leonardo-da-vinci\"\u003eSlaget vid Anghiari\u003c\/a\u003e De tillhandahöll ett extraordinärt exempel på kampsport (målning försämrades mycket snabbt på grund av brister i Leonardos experimentella teknik och är därför inte längre synlig), dominerar i dessa verk. Men hänvisningar till Flamenco -målning tyder på miljön i Urbino, där norra påverkan fortfarande var ganska livliga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSan Miguels arbete, \u003ca href=\"https:\/\/kuadros.com\/products\/san-jorge-y-el-dragon-rafael\" title=\"San Jorge och draken\"\u003eSan Jorge och draken\u003c\/a\u003e och San Jorge of the National Gallery i Washington är förenade både för deras tema - en ung väpnad strid mot en drake - och av stilistiska element. De tre tilldelas Florentino -perioden och ekar stimuli som Rafael fick från de stora lärarna som arbetade i Florens eller vars målningar var synliga där. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRafaels fantasi, som utvecklas särskilt i detaljerna i San Miguel, är mer balanserad i figuren av ärkeängeln, mitten av hela kompositionen. Denna känsla av balans och lugn utvecklas ännu mer i de andra två panelerna, där landskapet, fortfarande av härledningen av Umbría, accentuerar figurerna i figurerna, trots ämnets dramatiska karaktär. Dessa små paneler indikerar ett ögonblick där målaren samlar de stilistiska frukterna av det han har assimilerat hittills och samtidigt poserar bildproblem som kommer att utvecklas i framtiden.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"30x26 originalstorlek","offer_id":44941285884185,"sku":"san-miguel74","price":74.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"45x40","offer_id":44941285916953,"sku":"san-miguel112","price":112.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"60x50","offer_id":44941285949721,"sku":"san-miguel145","price":145.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-San-Miguel-KUADROS.jpg?v=1683784106"},{"product_id":"la-madonna-de-aldobrandini-rafael","title":"Madonna de Aldobrandini (Virgen Aldobrandini)","description":"\u003cp\u003eMadonna de Aldobrandini, även känd som Virgin Aldobrandini, är ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Rafael. Denna oljemålning på duk skapades 1509 och är för närvarande i National Gallery of Ancient Art i Rom.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rafaels konstnärliga stil kännetecknas av hans förmåga att skapa realistiska och uttrycksfulla mänskliga figurer, och Madonna de Aldobrandini är inget undantag. Jungfru Maria och barnet Jesus är representerade med en skönhet och lugn som förmedlar en känsla av fred och harmoni.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningens sammansättning är också imponerande. Jungfru Maria sitter på en tron ​​med barnet Jesus i hennes knä, omgiven av änglar och heliga. Arrangemanget av figurerna skapar en känsla av djup och rörelse, vilket gör färgen ännu mer imponerande.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Användningen av färg i Madonna de Aldobrandini är en annan framträdande aspekt av arbetet. De mjuka och varma tonerna i jungfru och barnet står i kontrast till de ljusaste färgerna på klädet och gyllene detaljerna i tronen. Resultatet är en målning som är både livlig och lugn.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målningshistorien är också fascinerande. Han fick i uppdrag av kardinal Alessandro Farnese för sitt privata kapell i Rom och förvärvades senare av Aldobrandini -familjen. Under andra världskriget stalades målningen av nazisterna och fördes till Tyskland, men återhämtades och återvände till Italien efter kriget.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns också mindre kända aspekter av Madonna de Aldobrandini som är lika intressanta. Till exempel tros det att ängelens figur längst ner till höger i målningen modellerades av Rafael själv, vilket visar hans förmåga som konstnär och hans engagemang för hans verk.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"39x33 originalstorlek","offer_id":44941285687577,"sku":"la-madonna86","price":86.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"60x50","offer_id":44941285720345,"sku":"la-madonna132","price":132.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x65","offer_id":44941285753113,"sku":"la-madonna174","price":174.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Madonna-de-Aldobrandini-Virgen-Aldobrandini-KUADROS.jpg?v=1683784134"},{"product_id":"el-conde-tommaso-inghirami-rafael","title":"Greve Tommaso Inghirami","description":"\u003cp\u003eMålningen \"greve Tommaso Inghirami\" av Rafael är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk är ett porträtt av greven Tommaso Inghirami, en italiensk humanist och poet på 1500 -talet, som var en vän och beskyddare av Rafael.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Målning är ett perfekt exempel på Rafaels konstnärliga stil, som kännetecknas av elegans, harmoni och teknisk perfektion. Sammansättningen av verket är imponerande, med greven Tommaso Inghirami som sitter i en stol, med ena handen stödd av en bok och den andra i bältet. Räknarnas ställning är naturlig och avslappnad, vilket ger den en luft av sofistikering och distinktion.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Färg är en annan framträdande aspekt av målningen. Rafael använder en palett med mjuka och känsliga färger, som ger arbetet en känsla av lugn och lugn. Tonerna av blått och gröna i grevens kläder står i kontrast till den mörka bakgrunden, vilket gör att räkningen räknas ännu mer.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historien bakom målningen är också fascinerande. Grev Tommaso Inghirami var en nära vän till Rafael och en viktig konstbeskyddare. Målningen beställdes av greven som en gåva till sin fru, och det tros att den avslutades strax före Rafaels död 1520.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Det finns några mindre kända aspekter av målning som också är intressanta. Till exempel tros det att boken som grevet i målningen är en hänvisning till hans kärlek till poesi och litteratur. Dessutom tror vissa experter att målningen påverkades av Leonardo da Vincis arbete, särskilt på det sätt som Rafael skildrade grevens händer.\u003c\/p\u003e","brand":"Rafael","offers":[{"title":"45x30","offer_id":44941285458201,"sku":"el-conde-t99","price":99.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x62 originalstorlek","offer_id":44941285490969,"sku":"el-conde-t200","price":200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"135x95","offer_id":44941285523737,"sku":"el-conde-t304","price":304.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Conde-Tommaso-Inghirami-KUADROS.jpg?v=1683784142"},{"product_id":"la-creacion-de-eva-de-adan-raffaello-sanzio","title":"Skapandet av Eva från Adam","description":"\u003cp\u003eMålningen \"The Creation of Eva from Adam\" från renässanskonstnären Raffaello Sanzio är ett mästerverk som fängslar hans skönhet och tekniska perfektion. Arbetet, 167 x 94 cm, är en av de mest kända i samlingen av Uffizi -galleriet i Florens.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMålningen presenterar en symmetrisk sammansättning, med Adam och Eva i mitten av scenen, omgiven av ett stort antal himmelska och jordiska figurer. Adams figur representeras i en avslappnad och sorglös position, medan figuren av Eva är mer elegant och förfinad. Sammansättningen av verket är ett perfekt exempel på renässansstilen, med noggrann uppmärksamhet på detaljer och en oro för perspektiv och proportion.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFärgen på färgen är livlig och slående, med en palett rik på röda, guld och gröna toner. Ljus och skugga används mästerligt för att skapa en känsla av djup och realism i arbetet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorien bakom målningen är fascinerande. Det beställdes av påven Julius II att dekorera det sixtinska kapellet i Rom, men det blev aldrig placerat där. Istället förvärvades målningen av Grand Duke of Toscana, som integrerade den i sin personliga samling.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn intressant och lite känd aspekt om arbetet är att Raffeello använde sin älskare, den vackra Fornarina, som en modell för figuren av Eva. Detta gav arbetet en personlig och emotionell touch, som kan ses i det lugna och kärleksfulla uttrycket av EVA -figuren.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSammanfattningsvis är \"skapandet av Eva från Adam\" ett mästerverk av den italienska renässansen, som sticker ut för sin estetiska skönhet, dess tekniska perfektion och dess rika historia. Ett verk som fortsätter att fängsla konst- och skönhetsälskare över hela världen.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"65x35","offer_id":45536174178585,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"95x55","offer_id":45536174211353,"sku":null,"price":195.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"155x85","offer_id":45536174244121,"sku":null,"price":312.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/00creati.jpg?v=1687746642"},{"product_id":"san-sebastian-raffaello-sanzio","title":"Helgon","description":"\u003cp\u003eSt Sebastian målningen av Raffaello Sanzio är ett mästerverk av den italienska renässansen som visar konstnärens förmåga att fånga skönhet och känslor i en enda bild. Med en originalstorlek på 43 x 34 cm presenterar denna målning en genial komposition som kombinerar helgens figur med ett naturalistiskt landskap bakom sig.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eRaffaellos konstnärliga stil är tydlig på det sätt han skildrar St Sebastian. Helgonet dyker upp med ett lugnt och tyst uttryck i ansiktet, medan hans kropp är modellerad med fantastisk precision. Raffaellos teknik för att skapa skuggor och ljus i St Sebastians hud är imponerande och visar hans domän av ritning och målning.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFärgen som används i färg är en annan intressant aspekt. De mjuka och varma tonerna i St Sebastians hud står i kontrast till landskapets mörka och kalla bakgrund bakom sig. Ljuset som belyser helgen verkar komma från en osynlig källa, vilket skapar en dramatisk effekt som ger djupet till bilden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorien bakom målningen är också fascinerande. St Sebastian var en kristen martyr som dömdes till döds av den romerska kejsaren Dioclecian. I färgen visas han för ett träd och skadas av pilar, men hans tysta uttryck antyder att han är i fred med sin destination.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn liten känd aspekt av denna målning är att Raffaello målade henne när hon bara var 17 år gammal. Trots sin ungdom visar arbetet förmågan och konstnärliga visionen som skulle få honom att bli en av de viktigaste konstnärerna i den italienska renässansen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSammanfattningsvis är St Sebastian målning av Raffaello Sanzio ett mästerverk av den italienska renässansen som kombinerar skönhet, känslor och konstnärlig teknik för att skapa en imponerande bild. Från den geniala sammansättningen till den imponerande tekniken och historien bakom målningen finns det många intressanta aspekter som gör detta arbete till ett av de mest framträdande av västerländsk konst.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"45x35","offer_id":45536174309657,"sku":null,"price":104.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"65x55","offer_id":45536174342425,"sku":null,"price":156.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"105x85","offer_id":45536174375193,"sku":null,"price":247.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/01sebast.jpg?v=1687746647"},{"product_id":"dios-el-padre-y-la-virgen-maria-fragmentos-del-retablo-de-baronci-raffaello-sanzio","title":"Gud Fadern och Jungfru Maria (fragment av altaret i Baronci)","description":"\u003cp\u003eSmärtan The Fatter and the Virgin Mary (Fragment of the Main Altar of Baronci) av Raffaello Sanzio är ett mästerverk av den italienska renässansen som fångar essensen av religiös hängivenhet och konstnärlig skönhet. Med sin karakteristiska konstnärliga stil lyckades Raffaello skapa ett verk som fortsätter att förvåna åskådarna till denna dag.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMålningens sammansättning är imponerande, med en central figur av Gud fadern omgiven av änglar och jungfru Maria, som håller barnet Jesus i armarna. Karaktärernas position och hur de förhåller sig till varandra skapar en känsla av harmoni och balans i arbetet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAnvändningen av färg i målningen är anmärkningsvärd, med mjuka och subtila toner som skapar en atmosfär av fred och lugn. Paletten med jordiska färger och mjuk belysning ger en känsla av värme och komfort, vilket förstärker idén om religiös hängivenhet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorien bakom målningen är fascinerande, eftersom det är känt att den beställdes av den ädla Florentino Ginevra av 'Benci för kapellet i hans familj i kyrkan Santa Croce i Florens. Målningen demonterades emellertid därefter i fragment, vilket innebär att endast vissa delar av det ursprungliga arbetet bevaras idag.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eTrots dess fragmentering förblir Gud Fadern och Jungfru Maria ett av de viktigaste verken av Raffaello Sanzio och den italienska renässansen i allmänhet. Dess skönhet och konstnärliga perfektion fortsätter att inspirera konstnärer och åskådare runt om i världen, och deras arv är fortfarande en av de viktigaste i konsthistoria.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"50x35","offer_id":45536175128857,"sku":null,"price":110.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x50","offer_id":45536175161625,"sku":null,"price":162.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x75","offer_id":45536175194393,"sku":null,"price":247.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/02baron0.jpg?v=1687746653"},{"product_id":"angel-fragmento-del-retablo-de-baronci-raffaello-sanzio","title":"Angel (Fragment of the Baroncial Altarpiece)","description":"\u003cp\u003eÄngelmålning (fragment av Baronci -altaret) av Raffaello Sanzio är ett konstverk som har fängslade konstälskare i århundraden. Stycket, som mäter 57 x 36 cm, är ett fragment av Baroncial -altaret, som beställdes av den ädla Florentino Giovanni Baronci på 1500 -talet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn av de mest intressanta aspekterna av målningen är dess konstnärliga stil. Raffaello Sanzio, även känd som Rafael, var en av de viktigaste konstnärerna i den italienska renässansen. Hans stil kännetecknades av teknisk perfektion och harmoni i kompositionen. I ängelmålning kan delikatess och precision i detaljer ses, liksom skönhet i proportioner och symmetri.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMålningens sammansättning är också anmärkningsvärd. Ängeln, som är i mitten av arbetet, representeras i en elegant och lugn pose. Den skulpterade figuren är i en mörk bakgrund, vilket ger den en känsla av djup och mysterium. Ljuset som belyser ängeln är mjuk och diffus, vilket skapar en eterisk och himmelsk atmosfär.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAnvändningen av färg i ängelfärg är också imponerande. De mjuka och varma tonerna i ängelns hud står i kontrast till den mörka bakgrunden och skapar en ljusstyrka. Detaljerna i ängelns vingar är målade med en delikatess och en imponerande precision, vilket ger den en realistisk och levande aspekt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorien bakom målningen är också intressant. Altarstycket Baronci fick i uppdrag av Giovanni Baronci på 1500 -talet för sitt privata kapell i kyrkan San Pancrazio i Florens. Arbetet avslutades 1501 och består av flera stycken, bland vilka är ängelmålningen. Altarstycket demonterades på 1700 -talet och de flesta av bitarna förlorades eller förstördes. Ängelmålning är ett av de få fragmenten som har bevarats.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSammanfattningsvis är ängelmålning (fragment av Baronci -altaret) av Raffaello Sanzio ett imponerande konstverk som sticker ut för hans konstnärliga stil, komposition, färg och historia bakom henne. Det är ett stycke som fortsätter att fängsla konstälskare och som representerar den italienska återfödelsens behärskning och skönhet.\u003c\/p\u003e","brand":"Raphael","offers":[{"title":"50x30","offer_id":45536175980825,"sku":null,"price":104.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x45","offer_id":45536176013593,"sku":null,"price":156.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x75","offer_id":45536176046361,"sku":null,"price":253.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"50x45","offer_id":45536176079129,"sku":null,"price":123.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x65","offer_id":45536176111897,"sku":null,"price":182.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x100","offer_id":45536176144665,"sku":null,"price":279.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/02baron1.jpg?v=1687746660"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/collections\/The_School_of_Athens__28Scuola_di_Atene_29_2C_Vatican_Museums__E2_80_A2_Musei_Vaticani__2832924104278_29_145364b0-77a6-430f-91da-7c1816baa4f1.jpg?v=1787670225","url":"https:\/\/kuadros.com\/sv\/collections\/rafael-sanzios-malningar.oembed","provider":"KUADROS","version":"1.0","type":"link"}