Beskrivning
Sommaren av Peter Paul Rubens målning är ett mästerverk av Flamenco barock som sticker ut för sin imponerande storlek och dess rika färgpalett. Med en originaldimension på 142,8 x 222,8 cm representerar detta arbete sommaren genom figuren av en naken kvinna, omgiven av en sprudlande natur.
Rubens konstnärliga stil kännetecknas av hans förmåga att skapa dynamiska figurer fulla av rörelse, och på sommaren återspeglas detta i modellens position, som är i en något lutande position framåt, som om den skulle röra sig. Dessutom är sammansättningen av verket mycket intressant, eftersom Rubens använder kontrasttekniken för att lyfta fram figuren av den nakna kvinnan mot den omgivande naturen.
När det gäller färg är sommarfärg ett prov på den mästerliga användningen som Rubens gjord av pigment. Färgpaletten är rik och varierad, med varma och livliga toner som framkallar sommarens värme. Modellens hud är målad med en tvinnad teknik som skapar en mycket realistisk transparenseffekt, medan detaljerna om naturen representeras med lösa och gesturala penseldrag.
Målningshistorien är också mycket intressant, eftersom den beställdes av kung Felipe IV i Spanien för att dekorera sitt palats i Madrid. Arbetet var en del av en serie av fyra målningar som representerade årets stationer och målades 1635, då Rubens redan var en invigad konstnär.
När det gäller små kända aspekter är det känt att Rubens använde sin andra hustru, Hélène Fourment, som en modell för figuren av den nakna kvinnan på sommaren. Dessutom tros det att naturen kring modellen är inspirerad av trädgårdarna i Steen Castle, där Rubens bodde vid den tiden.
Sammanfattningsvis är sommaren av Peter Paul Rubens ett mästerverk av den flamländska barocken som sticker ut för sin imponerande storlek, dess rika färgpalett och dess förmåga att skapa dynamiska figurer och full av rörelse. Målningshistorien och de lite kända aspekterna som omger deras skapelse gör det ännu mer intressant och värdefullt för konstälskare.