Beskrivning
I verket "PaySage 1898" av Henri Matisse står vi inför ett stycke som avslöjar mycket om början av en av de största mästarna i modern konst. Målad i ett ögonblick av övergång i Matisses karriär, är detta arbete en del av början av dess utveckling från akademism till den djärvaste användningen av färg och form.
Sammansättningen av "PaySage 1898" är, vid första anblicken, enkel, huvudsakligen sammansatt av naturliga element och en väg som verkar dela upp duken i två nästan symmetriska halvor. Emellertid tillåter ytterligare en kvarhållen observation att förstå det subtila inflytandet från impressionister och post -impressionister, särskilt konstnärer som Claude Monet och postimpressionism. Matisse -borsten, även om den fortfarande är reserverad jämfört med det mest kraftfulla senare arbetet, visar redan en färgförutsägelse som ett uttrycksfullt element.
Användningen av färg i denna målning är avgörande för att förstå tillståndet för experiment där Matisse var. De gröna tonerna av vegetation varierar, från någon intensiv grön till andra mer avstängda, vilket tyder på olika typer av bladverk och djup i landskapet. Samtidigt ger beröringarna av blått på kullarna i bakgrunden en känsla av avstånd och lugn i det representerade landskapet. Ljus och skugga finns, även om det inte är konventionellt; Snarare verkar de återspegla en direkt interaktion med färgen som utgör dem.
I "PaySage 1898" hittar vi inte mänskliga karaktärer, vilket gör att vi kan fördjupa oss helt i den naturliga miljön som Matisse presenterar oss. Denna frånvaro av mänskliga figurer kan tolkas som en konstnärs önskan att fokusera på scenrenhet, utan distraktioner som avviker oss från själva naturens kontemplation.
Som en del av en mindre känd fas i sin karriär, där Fauvismo ännu inte hade omfamnat, erbjuder detta arbete ett sällsynt fönster till Matisse -formande processen. Här kan vi börja skymta din skicklighet i manipulationen av färg och rum, även om de fortfarande är inramade inom en mer naturalistisk representation.
Det är intressant att notera att "PaySage 1898" återspeglar en viss stillhet och reflektion, i motsats till överfylld energi och intensivt kontrasterade färger som skulle definiera fauvism, vars rörelse skulle vara en central figur. Landskapets bukoliska lugn, det subtila men avsiktliga valet av nyanser och den inneboende lugnet i kompositionen prefigurer, på något sätt, den djärva och fria behandlingen som Matisse senare skulle tillämpa i sin karriär.
För alla ovanstående är "PaySage 1898" inte bara ett konstverk i sig, utan också ett grundläggande stycke för dem som vill förstå de första stegen i Henri Matisse -vägen mot omdefinitionen av samtida målning. I varje penseldrag kan du i varje färggradering känna en glimt av ett geni som var på väg att revolutionera konstvärlden.