Beskrivning
Kyssen skildrar ett naket par som står framför ett fönster, så tätt omslingrade att deras kroppar verkar smälta samman till en enda gestalt. Mannen lutar huvudet mot kvinnans, och deras ansikten försvinner i kyssen medan armarna flätas samman i höjd med axlarna. Bakom dem öppnar sig ett ljust fönster inramat av mörka gardiner; genom glaset skymtar två små gula fönster på en byggnad och, till höger, en växts långa gröna blad. Golvet och väggarna i djupa violetta och blå nyanser omsluter de älskande i rummets dunkel.
Kyssen är ett av Edvard Munchs centrala motiv, som han återkom till många gånger i målningar och grafiska blad under sin karriär. Den ingår i den stora cykeln av teman kring kärlek, liv och död som den norske konstnären samlade i den så kallade Livsfrisen. I hans versioner framställs paret ofta vid ett fönster, i en intim interiör som skiljer det från omvärlden, och kärleksmötet blir ett ögonblick upphängt i tiden, obekymrat om allt annat.
För Munch är kyssen inte bara en bild av ömhet: den står också för förlusten av den egna identiteten i föreningen med den andre. Därför suddas ansiktena ut och kropparnas konturer flyter samman. Nakenheten förstärker de älskandes sårbarhet, medan det ljusa fönstret påminner om livet som fortsätter utanför, oberoende av deras intimitet. Den gröna växten tillför en ton av livskraft som samspelar med begärets styrka.
Den vertikala kompositionen placerar paret i mitten, silhuetterat mot fönstrets ljusa rektangel, som fungerar både som ljuskälla och som bakgrund där de rosatonade och orange hudtonerna framträder. Gardinerna och golvet i mörka violetta nyanser sluter rummet och riktar blicken mot omfamningen. De gula inslagen i de avlägsna fönstren och växtens gröna färg tillför små färgaccenter som balanserar scenen. Penseldragen är fria och synliga, och de blåaktiga konturerna definierar kropparna utan att detaljera dem.
Munchs uttrycksfulla och avskalade stil sätter känslan framför de beskrivande detaljerna: färgen och linjen förmedlar en sinnesstämning snarare än en exakt skildring av rummet. Denna handmålade oljereproduktion på duk återskapar de fria penseldragen, kontrasterna mellan fönsterljuset och det violetta dunklet samt färgens materiella struktur, så att verket bevarar den känslomässiga intensitet som kännetecknar konstnären.
Har du frågor om våra reproduktioner av oljemålningar? Läs våra vanliga frågor.