Beskrivning
Rembrandts invånare av Kristi målning är ett mästerverk av barock konst som representerar det ögonblick då Kristi kropp sänks från korset och placeras i dess grav. Denna målning är en av de mest imponerande i konstnärens samling och anses vara ett av de viktigaste verken i konsthistoria.
Rembrandts konstnärliga stil kännetecknas av användningen av en lös och snabb penseldragsteknik, som skapar en känsla av rörelse och djup i målningen. I Kristi förvirring används denna teknik för att skapa en dramatisk och emotionell effekt, vilket återspeglar sorg och smärta hos karaktärerna som visas i verket.
Målningens sammansättning är också mycket intressant. Rembrandt använder en triangulär disposition för att placera karaktärerna på scenen, vilket skapar en känsla av balans och harmoni i verket. Dessutom använder konstnären ljus och skugga för att markera detaljerna i målningen och skapa en djupeffekt på scenen.
När det gäller färgen använder Rembrandt en darke och off -ton -palett, som återspeglar scenens dystra och sorgliga atmosfär. Konstnären använder emellertid också några beröringar av färg, till exempel de röda från Magdalena Mantle, för att skapa en kontrast och lyfta fram vissa delar av verket.
Målningshistorien är också mycket intressant. Kristi förvirring målades 1635, vid en tidpunkt då Rembrandt var på toppen av sin konstnärliga karriär. Arbetet beställdes av en Amsterdam Art Collector och ställdes ut i flera utställningar och konstgallerier på tiden.
Slutligen finns det några lite kända aspekter om målning som också förtjänar att lyfts fram. Till exempel är det känt att Rembrandt använde levande modeller för att skapa karaktärerna i stycket, vilket gjorde det möjligt för honom att fånga karaktärernas uttryck och känslor på ett mycket realistiskt sätt. Dessutom tror vissa experter att figuren som visas i det nedre högra hörnet av målningen kan vara en självporträtt för konstnären.