Beskrivning
Gustave Moreau, en fransk symboliklärare, lämnar oss med en outplånlig arv med sin enorma produktion av verk som smälter mystik och sensualitet. "Nu. Utkast - 1890" är ett stycke som, även om det är mindre känt jämfört med dess mästerliga representationer av mytologiska och bibliska frågor, inte upphör att överraska oss för dess intensitet och introspektiva karaktär.
När man adresserar "Nu. Utkast - 1890" är det första som är uppenbart dess minimalistiska tillvägagångssätt, en betydande avvikelse av den mycket utsmyckade och detaljerade stilen genom vilken Moreau är känd. Arbetet, som verkar vara en skiss mer än en helt färdig färg, presenterar den smala och känsliga konturen av en kvinnlig figur, som står i mitten av duken. Utan de vanliga ornamenten och det intrikata arbetet som kännetecknar Moreau, inbjuder detta stycke oss att fundera över den mänskliga formen i sin renaste och mest elementära nakenhet.
Användningen av pennan och inneslutningen vid användning av färg belyser en överväldigande, nästan rå enkelhet. Den kvinnliga figuren, ritad med fina och exakta linjer, manifesterar en lugn som står i kontrast till de mest dramatiska och teaterpositionerna som mer antog i andra verk. Dessa slag understryker den tekniska behärskningen av Moreau, som genom några få gester lyckas fånga människokroppens nåd och sensualitet.
Det bör noteras att detta arbete, som är ett utkast, är i ett oavslutat tillstånd, vilket ger det en kvalitet av intimitet och spontanitet. Moreaus kreativa process kan skymtas genom den uppmärksamma studien av detta stycke; Det gör att vi kan komma in i ditt konstnärliga sinne och observera de första faserna av utvecklingen av ett koncept. Det är som om vi gav oss en vision bakom gardinen och visade oss processen för uppkomsten av hans konstnärliga idéer.
Även om vi i "Nu. Utkast - 1890" inte hittar den vanliga kromatiska överflödet, tjänar den begränsade användningen av skuggor och lampor till att lyfta fram figurens djup och volym. Denna kromatiska begränsning driver oss att koncentrera oss på form, proportion och rörelse implicit i ritningen, understryker linjen som huvudelement. Figurens eteriska utseende kan också tolkas som en hänvisning till skönhetens övergående natur, ett återkommande tema i Moreaus arbete.
Gustave Moreau, som en framträdande figur av symbolik, tog ofta till frågor om klassisk, biblisk och medeltida mytologi och presenterade en rik och komplex tolkning av subjektiv symbolik. Verken som "Salome" och "Oedipus and the Sphinx" är villiga att kombinera de heliga och sensuella, vävande visuella berättelserna som utforskar psyken och den mänskliga andan. Men "Nu. Utkast - 1890" visar oss en annan, mer introspektiv och mindre prydd aspekt av konstnären, vilket gör att vi kan uppskatta hans mångsidighet och djup förståelse för ritningskonsten.
Sammanfattningsvis är "Nu. Utkast - 1890" ett fönster för Moreaus förmåga att fånga mänsklig essens med en mediekonomi och strippa av hans vanliga överflöd för att koncentrera sig på formens renhet. Detta arbete, även om det är enkelt, avslöjar en underliggande komplexitet och en teknisk behärskning som bekräftar Moreau som en av de stora visionärerna för symbolistkonst.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konståtergivningstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.