Beskrivning
Målningen "The Trusph of Pan" av den franska konstnären Nicolas Poussin är ett sjuttonde -århundradets mästerverk som representerar Guds seger över Gods of Olympus. Arbetet är fullt av detaljer och symbolismer som gör det till ett unikt och fascinerande konstverk.
Poussins konstnärliga stil kännetecknas av dess precision och balans, och detta återspeglas i målningens sammansättning. Arbetet är uppdelat i tre nivåer: himmel, jord och vatten. På den övre nivån finns det gudarna i Olympus, medan det på mellanliggande nivå finns människor och djur. På den lägre nivån finns det bröd, som är omgiven av nymfer och satyrer.
Färgen i färgen är mycket viktig, eftersom var och en av nivåerna representeras av en annan färg. Himlen är blå, jorden är brun och vattnet är grönt. Dessutom har karaktärerna på karaktärerna också en symbolisk betydelse. Godarna i Olympus är klädda i vitt och guld, medan bröd och deras följare är klädda i brunt och gröna.
Målningshistorien är intressant, eftersom den beställdes av kardinal Francesco Barberini 1636. Arbetet var dock inte klart förrän 1637, och kardinal dog innan han kunde se henne. Målningen förvärvades av kung Louis XIV från Frankrike 1685 och sedan dess har det varit ett av de viktigaste verken i Louvre -museet.
En liten känd aspekt av målningen är att Poussin inkluderade hans självporträtt i arbetet. Det kan ses i det nedre högra hörnet av färgen, där den sitter i en sten och håller en flöjt. Dessutom innehåller målningen också en serie symboler och allegorier som hänvisar till grekisk och romersk mytologi.
Sammanfattningsvis är "Trusph of Pan" en fascinerande konst som kombinerar Poussins konstnärliga stil med en detaljerad och symbolisk sammansättning. Färgen, historien och små kända aspekter av målning gör det ännu mer intressant och värdefullt för konstälskare.