Beskrivning
Arbetet * Storbritanniens landskap * (1888) av Paul Gauguin står som ett livligt vittnesbörd om utvecklingen av impressionism mot symbolik, som visar den djupa kopplingen av konstnären med de franska landskapen, särskilt regionen Brittany, som visste hur man skulle fånga uppmärksamhet av många post -impressionister. I den här målningen erbjuder Gauguin oss en fängslande bild av Breton -fältet, men förvandlar den också till en estetisk upplevelse som går utöver enkel representation.
Ur ett kompositionsperspektiv visar arbetet en struktur som verkar balansera de olika elementen i scenen. Målningen, även om de är föremål för perspektivreglerna, utvecklas med en förenkling som kännetecknar många av Gauguins verk. Träden och kullarna är artikulerade genom breda och flytande former som trotsar strikt naturalismen i den tidigare impressionistiska rörelsen. Platta färgområden beskrivs av konturer, som accentuerar arbetets två dimensionalitet och ger det en nästan dekorativ luft.
Användningen av färg i * Landscape of Brittany * är särskilt anmärkningsvärd. Gauguin tillämpar en rik och vågig palett som rör sig bort från den objektiva representationen av naturligt ljus. Nyanser av gröna av träden, himmelens blå och fältets gula finns i en livlig dialog, vilket skapar en atmosfär som framkallar en känsla av lugn och melankoli. Ljusstyrkan hos färger blir inte bara en manifestation av ljus, utan tjänar också till att uttrycka det känslomässiga tillstånd som det ville kommunicera. Genom detta kromatiska val uppnår det en balans som resonerar med symbolistestetik och bär scenen för en nästan drömlik dimension.
Även om framstående mänskliga figurer inte presenteras i detta arbete, är människans närvaro implicit i förhållandet till landskapet. Denna strategi för den naturliga miljön utan karaktärernas direkta inblandning kan tolkas som en hänvisning till landsbygdslivet och bretons sätt, samtidigt som man återspeglar sökningen efter Gauguin för att fånga essensen på platsen. Detta landskap blir då ett eko av mänskligt liv som utvecklas i det, vilket tyder på en inre koppling mellan människan och dess omgivningar.
Gauguin gjorde * Landskap i Brittany * under en av sina vistelser i regionen, där han lockades till sina lokala sedvänjor och hans livsrytm skilde sig från den livliga Paris. Denna period av hans liv markerade en konstnärlig omdefinition, där hans intresse var bortom de dagliga föremål som hade fokuserat sin uppmärksamhet på tidigare år. Dessutom är det intressant att notera att hans erfarenhet i Brittany var sammanflätad med folklore och spiritualitet i regionen, frågor som skulle vara närvarande i hans efterföljande arbete.
Gauguins speciella stil i * Landscape of Brittany * är också emblematiskt för dess övergång till mer vågiga och personliga tekniker som äntligen skulle kulminera i deras verk i Polynesien, där sökandet efter det primitiva och det autentiska skulle bli centralt tema. Arbetet är en tydlig föregångare till den känslighet som Gauguin skulle visa upp senare och uttrycka en önskan om representation som går utöver enbart synlighet.
Sammanfattningsvis är * Landscape of Brittany * mycket mer än en representation av den naturliga miljön; Det är ett vittnesbörd om den konstnärliga sökningen av en man som mitt i sin tid ville fånga essensen av en plats och kultur i all dess komplexitet. Genom formen, färgen och en subtil inställning till figuration erbjuder Gauguin ett fönster till sin inre värld och de landskap som inspirerade honom och lindrade dialogen mellan det mänskliga och det naturliga som han har resonerat i konst genom hela historien.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.