Описание
«Само -картр» 1905 года, созданный Умберто Боччиони, -это работа, которая сама по себе содержит не только физическую реальность автора, но и проекцию его интенсивного художественного поиска и его связи с авант -гардами движений время. Как один из основных экспонентов футуризма, Боччиони, благодаря этому самоуверенному, удается передавать пульсирующую энергию, которая выходит за рамки статической, основанной на идее движения и динамизма, которая характеризует его работу.
Наблюдая за краской, вы можете увидеть выбор яркой цветовой палитры, которая вызывает почти интуитивную эстетику. Интенсивные тона желтого и зеленоватого переплетаются и перекрываются, создавая фон, который, кажется, колеблется и вибрирует, окружающую среду, в которой развивается фигура художника. Лицо Боччиони, с его интенсивным взглядом, появляется между этими нюансами, раскрывая силу экспрессионизма, которая уже начала проникать в искусство начала двадцатого века. Упрощение форм и контуров, рядом с почти абстрактными штрихами, которые разворачиваются вокруг них, предполагают стремление к разложению фигуры и поиск трансцендентности за пределами просто представителя.
Композиция организована в игре с огнями и тени, которая является не только техникой освещения, но также работает для усиления ощущения объемов и глубины. Boccioni использует структуру, которая, по -видимому, ломается с традиционной плоскостью, что указывает на оживление самой фигуры; Фон и фигура переплетены в диалоге, который бросает вызов понятию статического портрета. В этой работе психология художника объединяется с окружающей средой, показывая свою внутреннюю борьбу и поиск идентичности в мире в постоянных переменах. Жест автора, очевидный в вызове взглядов на себя, становится почти перформативным актом, моментом самоанализа, который заметно проявляется в ткани.
Самостоятельный картр также является значительным в контексте футуризма, движения, которое Боччиони сыграл фундаментальную роль в его развитии. Эти токи были обильно вдохновлены современностью и технологическими достижениями, ценностями, которые отражаются в работе посредством представления фигуры, которая, кажется, пронизана беспрецедентным динамизмом. Боччиони не только изображает свой собственный образ, но и в своих поисках, чтобы захватить суть движения и ускорения его времени, ему удается инкапсулировать дух модернизма.
Проводя аналогии с другими современными произведениями, можно упомянуть «само -картр» Винсента Ван Гога, хотя стилистически очень отличается, также переполняет яркое эмоциональное бремя, раскрывая проблемы художника. Однако в случае Boccioni, как футуристический, есть акцент на динамизм, который существенно отличает его. Его работа приглашает зрителя подумать о отношениях между собой и окружающей средой, между временностью жизни и поиском значительного представления.
В целом, «самостоятельный» 1905 года -это гораздо больше, чем представление Умберто Боччиони; Это заявление художественных принципов, которое раскрывает импульс новой эры и борьбу художника, чтобы охватить шипение его времени. В своем обильной планировке и его яркой палитре мы находим эхо сложностей человека перед миром, который развивается в прыжках и границах, в то время как раскрывается уязвимость и сила создателя, пойманного в его собственной эмоциональной вселенной.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.