{"product_id":"crucifixion-mond-raphael","title":"Crucificação Mond ","description":"\u003cp\u003eEsta extraordinária pintura de Rafael foi originalmente um retábulo localizado na igreja de San Domenico, em Città di Castello, perto de Urbino, cidade natal do artista. Nela, a Virgem e São João Evangelista aparecem em cada lado da cruz. \u003ca title=\"Pinturas de São Jerônimo\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/search?type=product\u0026amp;q=NOT+tag%3A__gift+AND+jeronimo*\"\u003eSão Jerônimo\u003c\/a\u003e e Maria Madalena estão ajoelhados diante deles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUma das primeiras obras do pintor, este retábulo foi encomendado pelo comerciante de lã e banqueiro Domenico Gavari para sua capela funerária dedicada a São Jerônimo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNa obra, o corpo de Cristo pende da cruz. Dois anjos pairam sobre delicados fragmentos de nuvem em cada lado, recolhendo o sangue que flui de suas feridas em cálices de ouro, lembrando aqueles em que o vinho era servido durante a missa, no altar abaixo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO sol e a lua são visíveis no céu, marcando o eclipse que coincidiu com a morte de Cristo. São Jerônimo e Maria Madalena estão aos pés da Cruz, contemplando o corpo de Cristo com reverência e piedade. A Virgem, vestida de negro arroxeado para indicar o luto, está à esquerda da Cruz, com João Evangelista à direita. Ambos voltam-se para o espectador e apertam as mãos em dor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA arte pode fazer com que algo terrível pareça belo. Essa habilidade também pode ser percebida em Crucifixion Mond . A pintura suavizou a dor e o sofrimento que Cristo suportou na cruz. Jesus é representado imaculado e sereno, exceto pelas feridas nos pés, nas mãos e no lado. Rafael destaca a perfeição de Cristo para se manter fiel ao estilo da pintura do Alto Renascimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNa obra, a perspectiva atmosférica, somada à paisagem, evidencia o estilo de Perugino que Rafael seguia. Em vez de se concentrar na natureza dolorosa e assustadora da morte de Cristo, a pintura reforça a doutrina da transubstanciação, servindo como representação simbólica do sangue para a Eucaristia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCrucifixion Mond foi analisada no museu de arte sediado em Londres, a National Gallery. Ali, foram identificados os pigmentos típicos do período renascentista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRafael pintou sua obra com, entre outros pigmentos, ocres, vermelhão, verdete, amarelo-chumbo-estanho e ultramar natural. A cor vermelha tem um forte significado. Cada figura da pintura traz um toque de vermelho. Todas as figuras são tocadas pictoricamente e redimidas pelo sangue de Cristo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOutras cores também conectam, por sua vez, os elementos da pintura. Há cores na imagem que foram repetidas em sua metade inferior. Por exemplo, o azul do céu foi retomado nas roupas de São Jerônimo, e o verde presente nas vestes de um dos dois anjos também aparece nas roupas de São João.\u003c\/p\u003e \n\u003cp\u003eSão Jerônimo não esteve presente na Crucificação, mas foi incluído nesta cena porque a capela era dedicada a ele. Ele faz um gesto em direção à Cruz e segura a pedra com a qual golpeava o próprio peito enquanto vivia como eremita no deserto. Os milagres que ocorreram após a morte de Cristo foram pintados nas cenas da predela (o painel pintado inferior exibido abaixo do painel principal do retábulo). Dois painéis da predela sobreviveram no Museu de Arte da Carolina do Norte, em Raleigh, e no Museu Nacional de Arte Antiga, em Lisboa. Inicialmente, provavelmente havia ao menos mais um painel. O próprio Gavari pode ter escolhido dedicar o altar a São Jerônimo, já que também deu ao seu primogênito o nome de Girolamo (Jerônimo em italiano).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eO retábulo é fortemente influenciado por Perugino, o principal artista da Itália central naquele período, com quem Raphael desenvolveu uma estreita relação artística enquanto viveu em Perugia. O projeto geral se baseia em várias versões de Cristo crucificado em uma paisagem pintada por Perugino no final da década de 1480 e na de 1490, e é especialmente semelhante ao seu retábulo da Crucificação para o convento de S. Francesco al Monte, em Perugia, encomendado em 1502 e concluído em 1506.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNessa pintura anjos com fitas ondulantes seguram cálices para recolher o sangue das feridas de Cristo; a Virgem e o Evangelista são quase idênticos aos de Raphael, e Maria Madalena está na mesma pose, em sentido invertido, do outro lado da Cruz. É provável que Raphael tenha visto as obras de Perugino em seu ateliê de Perugia antes de elas serem reveladas. Além de adotar os rostos ovais, doces e de traços delicados e os gestos estilizados das mãos das figuras de Perugino, Raphael tomou de suas obras os princípios de simetria, harmonia e clareza compositiva. No entanto, Raphael os adaptou, conferindo-lhes mais suavidade e sofisticação. Aqui, porém, não está totalmente claro quem copiou quem.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNas primeiras obras, Raphael costumava basear suas composições em uma grade geométrica simples, gravada no painel para ajudá-lo a transferir o desenho, como podemos ver na Madonna Ansidei. Não se vê uma grade na Crucificação de Mond, embora a forte simetria e a estrutura geométrica da imagem sugiram que Raphael possa ter usado inicialmente um método semelhante para definir sua composição. Ele usou régua e compasso para marcar o contorno do Crucifixo, e um compasso para marcar o sol e a lua. A forma como deixou áreas sem pintura para as figuras e não fez revisões nem alterações enquanto pintava sugere que trabalhava a partir de um projeto cuidadosamente preparado em um desenho detalhado. Nesse período, Raphael usava com frequência pinceladas escuras e sombreadas para reforçar as áreas de sombra, uma técnica derivada de Perugino, especialmente visível aqui nas cortinas. Raphael também usou as mãos e os dedos para secar e modelar a pintura da superfície úmida. Suas impressões digitais e palmas são visíveis nas sombras das cabeças, especialmente no cabelo, no rosto e na barba de Cristo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRaphael raspou a pintura marrom aos pés da Cruz até alcançar uma camada de folha de prata por baixo, para assinar a pintura: Raphael \/ VRBIN \/ AS \/.P.[INXIT] (\"Raphael de Urbino pintou isto\"). Vasari comentou que, se Raphael não tivesse assinado a pintura, ninguém teria acreditado que ela foi pintada por ele e não por Perugino.\u003c\/p\u003e ","brand":"Raphael","offers":[{"title":"70X42","offer_id":52588594528537,"sku":"crucifixio135","price":175.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140X85","offer_id":52588594561305,"sku":"crucifixio270","price":351.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"283X167 Tamaño original","offer_id":52588594594073,"sku":"crucifixio540","price":702.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Crucifixion-Mond-KUADROS.jpg?v=1683783653","url":"https:\/\/kuadros.com\/pt\/products\/crucificacao-mond-1","provider":"KUADROS","version":"1.0","type":"link"}