Opis
Edgar Degas, jeden z nauczycieli impresjonizmu i skrupulatnego obserwatora życia miejskiego, oferuje nam w „Dos Arlequines” (1886) dzieło, które obejmuje jego zainteresowanie ruchem, ludzką postać i efemeryczną chwili. Ten obraz pokazuje dwie postacie ubrane w kostiumy Harlequin, postacie, które wywołują zamaskowaną komedię i kulturę serialu, tradycje, które zafascynowały Degas przez całą ich karierę. Poprzez przedstawienie tych postaci artysta nie tylko oddaje esencję interpretacji teatralnej, ale także wchodzi do eksploracji koloru, kształtu i interakcji między postaciami.
Kompozycja „dwóch Harlekiny” jest niezwykła ze względu na jego asymetrię i wykorzystanie przestrzeni. Liczby mają rodzaj wizualnego dialogu, chociaż stają przed nimi, że uwaga widza jest między nimi. Degas starannie dba o sposób oddziaływania światła z powierzchniami jej żywych, niebieskich, zielonych i czerwonych kolorów, wykorzystując kolor prawie ekspresjonistyczny, aby zapewnić emocjonalne obciążenie leżące u podstaw sceny.
Harlequiny, z ich genialnymi rombami, są symbolem dualizmu człowieka: zabawnego umysłu i serca w grze oszustwa. Wzrok Harlequina po lewej, który kieruje wzrokiem do widza lub partnera, powoduje poczucie współudziału, podczas gdy zrelaksowana postawa drutu prawa sugeruje pewną melancholię. Ta dynamika dodaje poziomu psychologicznego do pracy, typowego dla podejścia, które Degas próbował uchwycić ludzki charakter poprzez gesty i ekspresję.
Paleta kolorów, której używa Degas, jest bogata i sugestywna, pokazując swoją domenę w kombinacji tonów, które przenoszą emocje. Zastosowanie koloru, dalekie od bycia jedynie dekoracyjnym, wzmacnia poczucie ruchu i wibracji, które charakteryzują pracę. Prawie zarysowana tekstura luźnej i skokowej nadaje pracę dynamizmu, który wywołuje zawieszony moment, co jest wspólną cechą w pracy Degas. Poprzez te pociągnięcia pędzla nie szukał reprezentacji fotograficznej, ale uchwycenia chwili, w ciągłym poszukiwaniu sztuki życia.
Podczas gdy „Dos Arlequines” reprezentuje bardzo szczególny czas i styl, może być powiązany z innymi pracami Degas, które eksplorują podobne problemy, takie jak „taniec” lub „tancerze”, gdzie również gra z przestrzenią, ludzką postacią i The Human Figure and the Emocje Jego fascynacja sztuką serialu może być odzwierciedlona nie tylko w użyciu kostiumów teatralnych, ale także w ekspresji ich bohaterów, które mówią o żywym świecie społecznym z końca XIX wieku.
Praca, podobnie jak wielu jego współczesnych, jest oferowana jako okno dla kultury tamtych czasów, w którym teatr i balet zajmowały centralne miejsce w życiu paryskim. Dzięki swoim Harlequinom Degas zachęca nas do zastanowienia się nad naturą sztuki i pokazu, o roli artysty jako obserwatora i narratora ludzkiego doświadczenia. „Two Harlequins” jest ostatecznie świętowaniem złożoności ludzkich emocji i piękna efemerycznych, świadectwem pojedynczego opanowania Edgara Degasa w wychwytywaniu życia w akcji.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.