Opis
„Koncert” Johannesa Vermeera jest siedemnastym arcydziełem, które urzeka miłośników sztuki od wieków. Ta praca jest doskonałym przykładem holenderskiego barokowego stylu artystycznego, który charakteryzuje się jego realizmem i dbałością o szczegóły.
Kompozycja farby jest imponująca, ze starannie zaplanowanym rozmieszczeniem postaci i przedmiotów w pokoju. Oko widza kieruje się światłem, które wchodzi przez okno, które oświetla twarz kobiety i skrzypiec. Kobieta postać w centrum obrazu jest szczególnie interesująca, ponieważ jego pozycja i ekspresja sugerują, że jest głęboko wchłaniana muzyką.
Kolor to kolejny widoczny aspekt tej pracy. Vermeer używa palety miękkich i delikatnych kolorów, która tworzy cichą i spokojną atmosferę. Niebieskie i żółte odcienie są szczególnie widoczne w farbie i są używane do stworzenia imponującego efektu światła i cienia.
Historia malarstwa jest fascynująca. Przez wiele lat uważano, że „koncert” został zniszczony w pożarze w XVIII wieku. Jednak w 1990 r. Odkryto, że malarstwo zostało skradzione z muzeum w Bostonie w 1990 roku. Pomimo wysiłków policyjnych i ekspertów artystycznych wciąż brakuje malarstwa.
Istnieje wiele mało znanych aspektów „koncertu”, które sprawiają, że ta praca jest jeszcze bardziej interesująca. Na przykład uważa się, że Vermeer użył ciemnej kamery do utworzenia obrazu, co pozwoliło mu uchwycić niezwykle precyzyjne szczegóły. Ponadto zasugerowano, że kobieca postać w obrazie może być żoną artysty, dodając osobistego akcentu pracy.