Opis
Pijaństwo malarstwa Noah autorstwa artysty Carlo Saraceni jest arcydziełem siedemnastej barokowej sztuki XVII wieku. Praca mierzy 96 x 129 cm i jest obecnie w Muzeum Luwru w Paryżu.
Najbardziej interesującą rzeczą w tym obrazie jest jego kompozycja. Scena jest podzielona na dwie części: po lewej stronie widzimy, jak Noe leżący na podłodze, całkowicie pijany, po prawej stronie, ich dzieci SEM i Jafet próbują zakryć swoją nagość kocem. Kompozycja jest symetryczna i zrównoważona, co tworzy poczucie harmonii w pracy.
Kolor jest również wyjątkowym wyglądem farby. Mroczne i okropne odcienie odzieży bohaterów kontrastuje z jasnym i jasnym tłem, co powoduje dramatyczny i teatralny efekt.
Historia malarstwa jest również fascynująca. Scena reprezentuje odcinek Starego Testamentu, w którym Noah, po zbudowaniu arki i przetrwaniu powodzi, upija się i rozbiera się w swoim sklepie. Jego dzieci, zawstydzone, starają się zakryć ich nagość. Malarstwo jest odbiciem na ludzkiej kruchości i potrzebie odkupienia.
Wreszcie, mało znanym aspektem obrazu jest to, że przez długi czas przypisywano go Caravaggio, jednym z najbardziej wpływowych artystów włoskiego baroku. Jednak później odkryto, że dzieło wykonał Carlo Saraceni, malarz, który został zainspirowany stylem Caravaggio, ale rozwinął własny język artystyczny.
Podsumowując, pijaństwo Noah farby Carlo Saraceni to arcydzieło włoskiej barokowej sztuki, które wyróżnia się jej zrównoważoną kompozycją, dramatycznym użyciem koloru i odbiciem na ludzkiej kruchości.