Opis
„Czarny i fioletowy” obraz Wassily Kandinsky to arcydzieło sztuki abstrakcyjnej, które urzeka miłośników sztuki od czasu jej stworzenia w 1923 roku Aby stworzyć unikalną i emocjonalną kompozycję.
Skład „Czarnego i fioletowego” jest mieszaniną geometrycznych kształtów i zakrzywionych linii, które są splecione w celu stworzenia uczucia ruchu i głębokości. Farba jest podzielona na dwie części, górną połowę zdominowaną przez czarny kolor i dolną połowę zdominowaną przez fioletowy kolor. Zakrzywiona linia, która oddziela dwie połówki, jest charakterystyczną cechą pracy Kandinsky'ego i jest używana do stworzenia odczucia napięcia i równowagi.
Zastosowanie koloru w „Black and Violet” to kolejny widoczny aspekt pracy. Kandinsky użył Czarnego, aby stworzyć poczucie głębi i tajemnicy, podczas gdy fiolet służy do stworzenia spokoju i spokoju. Połączenie tych dwóch kolorów stwarza w pracy w uczuciu równowagi i harmonii.
Historia „Black and Violet” jest również fascynująca. Kandinsky stworzył tę pracę w okresie swojego życia, w którym doświadczył teorii koloru i duchowości. Uważał, że kolory mają moc emocjonalną i duchową i że można je wykorzystać do stworzenia związku między artystą a widzem.
Ponadto istnieje mało znany aspekt „czarnego i fioletowego”, który jest interesujący do podkreślenia. Kandinsky stworzył tę pracę przy użyciu techniki o nazwie „Malowanie świątynne”, która jest starą techniką używaną do tworzenia trwałych i opornych na wodę obrazów. Ta technika implikuje mieszankę pigmentów z wodą i żółtkiem jajowym, aby stworzyć farbę, która dobrze przylega do powierzchni płótna.