Opis
W związku z ciągłym poszukiwaniem przedefiniowania kanonów sztuki Kazimir Malevich pojawia się jako nieunikniony wizjoner. Jego „recytiter” dzieło z 1913 r. Jest wizualnym manifestem przejścia do nowego języka artystycznego, który nie ufają tradycyjnymi formami i ustanawia podstawy suprematyzmu, ruch, którego Malevich jest pionierem. Obraz „recyttera”, choć przed formalnym suprematą z 1915 r., Już wykazuje oznaki abstrakcji geometrycznej i rozkładu, które stałyby się godłem ich praktyki artystycznej.
„Reciter” pokazuje centralną postać, która wywołuje istotę ludzką, być może pośród deklamacji, jak sugeruje tytuł. Jednak to, co natychmiast zwraca uwagę widza, jest złożona konfiguracja geometryczna figury i sposób, w jaki przestrzeń jest rozdrobniona w kalejdoskopie kolorów i kształtów. Na pierwszy rzut oka może to wydawać się dziełem kubistycznym w swojej istocie, ale Malevich idzie dalej, przekraczając zwykłą fragmentację rzeczywistości fizycznej, aby zająć się bardziej metafizyczną i konceptualną wizją.
Skład pracy jest skomplikowany i trudny, charakteryzujący się zestawieniem linii prostych i krzywych, które są splecione i nakładają się na tworzenie prawie trójwymiarowej struktury. Zastosowane kolory, zasadniczo pierwotna paleta, która oscyluje między czerwonymi, niebieskimi i zielonymi niuansami, generują dynamizm, który daje wizerunek żywycyjnej energii wewnętrznej. Te elementy kolorów nie tylko wyróżniają się swoją czystością, ale także dlatego, że są ułożone w sposób podkreślający nierównowagę i napięcie, cechy, których Malevich używa do wyrażania intensywności emocjonalnej i złożoności recytowania.
Jeśli chodzi o postacie, postać recyttera jest rozdrobniona w niezliczonej ilości płaszczyzn i kątów, rozmywając granice między dnem a formą, która zachęca do mniej dosłownej i bardziej symbolicznej lub intuicyjnej interpretacji. Brak realistycznych szczegółów w portrecie podkreśla uniwersalność gestu recytowanych, czyniąc go raczej archetypem niż konkretną osobą.
Malevich urodził się w 1879 r. W Kijowie na Ukrainie, a jego pierwsza wyprawa w awangardzie -w bliskiej odległości z futurizmem i kubizmem. Jednak jego praca niezwłocznie awansowałaby w kierunku formy czystej abstrakcji, oderwanej od jakiegokolwiek odniesienia do świata materialnego. „Reciter” znajduje się na progu tego przejścia, pozycjonując między sześcien-fouturizm, który badał Malevich a radykalnym suprematyzmem, który wkrótce wprowadziłby.
Najwyższy, skoncentrował się na supremacji czystej wrażliwości w ART, odrzuca dowolną obiektywną reprezentację i opiera się na proste geometryczne kształty i podstawowe kolory. Chociaż „recytter” nadal utrzymuje pewne figuratywne echa, przyszły kierunek jest już sugerowany z jego przedwonnością o strukturach geometrycznych.
Badanie „recitera” oferuje nam szersze zrozumienie ewolucji Malevicha i znaczenia jego wkładu w sztukę współczesną. Jego geniusz polega na jego zdolności do przekształcania widzialnego w duchowe i emocjonalne doświadczenie, zmieniając drogę do nowych form artystycznej ekspresji, których do tej pory nie zostały rozważane. W „Reciter” Malevich pozostawia nam enigmatyczny utwór, dzieło, które zachęca nas do słuchania poza dźwiękiem i zobaczenia poza postacią, odkrywając w ten sposób głęboki potencjał sztuki jako środek eksploracji i objawienia ludzkiego ducha.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.