Opis
Obraz „poczty” z 1907 r., Znany w języku francuskim jako „Maison de la Postte”, jest znaczącym dziełem impresjonistycznego mistrza Pierre-Auguste Renoir. Ta praca odzwierciedla ewolucję stylu odnawiania w kierunku większej jasności i żywych używania kolorów, cech, które byłyby skonsolidowane w ich kolejnych pracach. Scena reprezentująca środowisko miejskie, prawdopodobnie wydobyte z doświadczenia żyjącego w ciągu dnia do dnia, które łączy widz z witalnością współczesnego życia z początku XX wieku.
Od pierwszego spojrzenia skład pracy jest atrakcyjny dzięki jej zrównoważonej strukturze. W całym płóciennym elementom architektonicznym i postaciom ludzkim oddziałują w prawie muzycznym rytmie. Z przodu farby widać, na pierwszym planie, obecność pięknej młodej kobiety wyposażonej w szeroką czapkę, która wydaje się obserwować ciekawe środowisko. Postać żeńska jest jedną z najważniejszych cech dzieła, ucieleśniająca świeżość młodzieży i oferując centralny punkt, który zachęca do kontemplacji.
W tle budynki, zwłaszcza dom e -mail, są wzniesione z elegancką fasadą, podczas gdy inne postacie, o różnorodnych pozycjach i postawach, zapewniają poczucie ruchu. Liczby te, choć nie są głęboko szczegółowe, są traktowane charakterystyczną miękkością impresjonizmu, gdzie luźne pociągnięcia pędzla i mieszanki kolorów powodują poczucie bezpośredniości i życia. Renoir wykorzystuje swoją mistrzowską zdolność do uchwycenia światła; Sposób, w jaki znajduje odzwierciedlenie na powierzchniach i przesuwa się przez postacie, daje życie scenę, tworząc żywą i wspólną atmosferę życia codziennego.
Kolor jest jedną z najbardziej znaczących cech farby. Renoir mieszaj ciepłe i zimne tony, bawiąc się luminosowościami, które wywołują poczucie ciepła w środowisku. Tło jest zabarwione przezroczystymi i świetlistymi tonami, które kontrastują z subtelnymi cieniami, co sugeruje intensywność słonecznego dnia. Ta żywa paleta jest typowa dla jej stylu, w którym zamiast tworzyć zacienione i uciskające środowiska używa światła, aby podnieść duch sceny.
Prace powstają jako odbicie nie tylko technicznej umiejętności odnawiania, ale także głębokiego zainteresowania współczesnym życiem i miejskim jej czasów. Prace Renoir często występują ludzkiej postaci w codziennych kontekstach, celebrując piękno zwykłego. W tym sensie „Correos House” jest reprezentatywny dla jego podejścia do malarstwa; Hołd żyć życiem, w ulotnych momentach, które wyznaczają ludzkie doświadczenie.
Znaczenie odnowienia w ruchu impresjonistów jest niepodważalne. Ich zdolności do uchwycenia światła i koloru w wyjątkowy sposób miały głęboko wpływy pokoleń artystów. „Correos House” służy jako przypomnienie geniuszu do odnowienia - jego zdolność nie tylko do malowania, ale także przywołania uczucia i doświadczenia tego momentu. Ta praca, podobnie jak wiele repertuaru, oferuje widzowi nie tylko okno do życia codziennego, ale także doświadczenie estetyczne, które zachęca do introspekcji i uznania otaczającego nas świata.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.