Opis
Kazimir Malevich jest centralną postacią w ewolucji sztuki współczesnej, a jego praca „Szkicowa notatnik - 1916” jest genialnym wykładnikiem jego wtargnięcia do suprematyzmu, artystycznego ruchu, który założył. Ten utwór, choć najwyraźniej prosty, jest świadectwem głębokości i radykalizacji, z jaką Malevich zajął się koncepcją sztuki abstrakcyjnej i geometrycznej.
Obraz „Szkicowa notatnik - 1916” to dzieło, które rozwija się przed nami na etapie czystego geometryzmu, w którym kompozycja koncentruje się na podstawowych kwadratach, prostokątach i fragmentach liniowych, które unoszą się w nieokreślonej przestrzeni. To pokazuje naleganie Malevicha na zmniejszenie form do najważniejszych elementów, całkowicie odchodząc od reprezentacji figuratywnej, która dominowała w poprzednich czasach.
Minimalne użycie kolorów - głównie ochry, czarne, niebieskie i białe tony - odzwierciedla ekonomię chromatyczną, która nie dąży do odwrócenia uwagi z paletą, ale raczej zwrócenie uwagi na formy i jej usposobienie w przestrzeni. To ograniczenie chromatyczne nie ogranicza ekspresji pracy; Przeciwnie, podkreśla napięcie i dynamizm związane z relacjami przestrzennymi między formami.
Malevich powiedział, że suprematyzm ma na celu osiągnięcie „supremacji czystej wrażliwości w sztuce” i „Sketchbook - 1916”, ta zasada przewodnia spotyka się. Geometryczne kształty, które poruszają się i nakładają, wydają się oderwane od jakiegokolwiek ziemskiego lub naturalnego odniesienia, istniejące w autonomicznym wszechświecie, które kwestionują nasilenie i konwencjonalne standardy perspektywy.
Przez ten utwór widzimy, jak Malevich podjął granicę eksploracji przestrzeni i kształtu. Precyzja, z jaką każda postać znajduje się na powierzchni płótna, pokazuje drobiazgowe planowanie i głębokie zrozumienie, w jaki sposób abstrakcyjne formy mogą stworzyć między nimi żywy dialog. Czarne, cienkie, ale zdeterminowane linie działają nie tylko jako elementy dzielące, ale także jako przewodniki, które prowadzą nasze spojrzenie przez złożone ramy geometryczne.
Ważne jest, aby podkreślić, że w tym okresie Malevich był w szczerym dialogu z innymi awangardowymi ruchami w Europie, takimi jak kubizm i futurizm, ale jego zaangażowanie w suprematyzm doprowadziło go do znacznie bardziej radykalnego zerwania z widzialną rzeczywistością. W tym sensie „Sketch Notebook - 1916” to utwór, który jest nie tylko włożony do narracji o abstrakcyjnej sztuce XX wieku, ale także jest wizualnym manifestem najczystszych i najbardziej innowacyjnych pomysłów Malevicha.
Podsumowując, „Sketch Notebook - 1916” Kazimira Malevicha to dzieło, które obejmuje esencję suprematyzmu. Poprzez podstawowe formy i ograniczoną paletę, malarstwo zachęca nas do głębokiej refleksji na temat natury sztuki i możliwości czystej wrażliwości. Jest to utwór, który pomimo pozornej prostoty oferuje niewyczerpane bogactwo znaczeń i pokazuje geniusz Malevicha jako jednego z wielkich wizjonerów sztuki współczesnej.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.