Opis
„Self -portrait - 1911” Kazimira Malevich oferuje intrygujące spojrzenie na jeden z najbardziej radykalnych prekursorów sztuki współczesnej. Malevich, powszechnie znany z rozwoju suprematyzmu, ruchu, który przyjął abstrakcję geometryczną, przedstawia w tej pracy wczesną wersję samej siebie, która różni się znacznie od najbardziej znanych dzieł, takich jak „czarny plac”.
W tym samymportacie, wykonanym w młodości, Malevich jest reprezentowany w przenośni, wciąż daleki od abstrakcji, która charakteryzowałaby jego kolejne prace. Obraz pokazuje nam introspektywną, prawie melancholijną twarz, która wydaje się być w głębokiej kontemplacji. Artysta otrzymuje wysoki szyja, być może element rosyjskiego kostiumu tamtych czasów, który otacza jego twarz i izoluje go z tła, zwiększając w ten sposób skupienie się na jego cechach.
Skład pracy jest prosty, ale skuteczny, a Malevich wypełnia większość przestrzeni obrazkowej. W środowisku nie ma uwagi, a tło jest solidną zielenią, która podkreśla i kontrastuje z lekkim odcieniem jej skóry i miękkości jego ciemnych włosów. Ten kompozycyjny minimalizm można uznać za preludium do jego późniejszego zainteresowania czystymi formami i płaskimi kolorami.
Zastosowanie koloru w tej pracy jest szczególnie znaczące. Malevich wybiera ograniczoną, ale skuteczną paletę; Jego twarz światła ciepłymi tonami, które wydają się niemal naturalne, podczas gdy użycie zieleni w tle nie tylko tworzy kontrast, ale można go również interpretować jako oznakę życia i natury, wewnętrznych aspektów istoty ludzkiej. Bezpośrednie spojrzenie artysty na widz, wraz z jego cichym, ale głębokim wyrazem, sugeruje introspektywne poszukiwanie, być może medytację jego tożsamości i jego miejsca w świecie sztuki.
Konieczne jest rozważenie tego samego siebie w kontekście artystycznego rozwoju Malevich. Na tym wczesnym etapie swojej kariery badał różne kierunki stylistyczne i jeszcze nie w pełni zaangażował się w geometryczny abstrakcyjny język, za pomocą którego ostatecznie zostanie rozpoznany. Ten okres wyszukiwania jest widoczny w najbardziej tradycyjnym użyciu formy i koloru, elementów, które później zdekonstruowałyby, aby zbudować własną radykalną wizję sztuki.
„Porportrait„ Self -Portrait ”służy nie tylko fizycznym przedstawieniem Malevich, ale także odzwierciedleniem jego etapu formatywnego, w którym kształtował swoją przyszłą ścieżkę. Ta praca pokazuje techniczną zdolność artysty, a także jego zdolność do przekazywania złożonych stanów emocjonalnych poprzez malowanie figuratywne.
Odkrywanie tej pracy jest również przypomnieniem, że nawet ci artyści, którzy najbardziej radykalnie przekształcają dziedzinę sztuki, mają korzenie i trajektorie, które prowadzą ich do ich innowacji. W przypadku Malevich obserwowanie samego siebie z 1911 r. Jest potężnym zaproszeniem do rozważenia głębokości swojej artystycznej i osobistej podróży, od portretu figuratywnego do czarnego placu, podróży, która na nowo zdefiniowałaby nasze rozumienie sztuki w XX wieku.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.