Opis
Obraz Wassily Kandinsky w „In Wysokość” jest arcydziełem sztuki abstrakcyjnej, które urzekło miłośników sztuki od czasu jej stworzenia w 1932 roku. Ta praca jest doskonałym przykładem artystycznego stylu Kandinsky'ego, który charakteryzuje się abstrakcją i ekspresją emocjonalną
Kompozycja „wysokości” jest mieszaniną geometrycznych kształtów i zakrzywionych linii, które tworzą uczucie ruchu i głębokości. Farba jest podzielona na trzy sekcje, każda z własnym schematem kolorów i wzorów. Górna część jest jasnoniebieskim niebo z białymi chmurami, środkowy przekrój to mieszanka geometrycznych kształtów w czerwono -żółtych tonach, a dolna część jest mieszaniną zakrzywionych kształtów w niebieskich i zielonych tonach.
Zastosowanie koloru w „In Wysokość” jest imponujące. Kandinsky użył jasnej i żyjącej palety, aby stworzyć wrażenie energii i emocji w malarstwie. Czerwone i żółte odcienie w środkowej części farby tworzą wrażenie ciepła i pasji, podczas gdy niebieskie i zielone odcienie w dolnej części tworzą uczucie spokoju i spokoju.
Historia „wysokości” jest fascynująca. Kandinsky stworzył ten obraz po wycieczce samolotowej, gdzie był pod wrażeniem widoku z wysokości. Malarstwo jest reprezentacją poczucia wolności i wysokości, jakich doświadczył podczas lotu.
Oprócz swojej wizualnej piękna „In Wysokość” ma również mało znane aspekty, które sprawiają, że jest jeszcze bardziej interesujący. Na przykład Kandinsky zastosował technikę malowania o nazwie „Glass Farbe”, która pozwoliła mu stworzyć unikalną konsystencję w malarstwie. Wiadomo również, że Kandinsky był wielkim wielbicielem muzyki i często używał muzyki jako inspiracji dla swoich dzieł sztuki.