Beskrivelse
Paul Gauguins vakre engel "(1889) er et fengslende eksempel på symbolikk og det estetiske søket etter denne enestående postimpressionistmaleren. I dette maleriet skildrer Gauguin Madame Angele Satre, en fremtredende skikkelse i livet til Pont-Aven, en liten Breton-by som ble en kunstnerisk enklave på slutten av 1800-tallet. Madame Satre, ikke bare Innkeeper, men også Musa, legemliggjør et skjønnhetsideal som går utover det fysiske, og fanger essensen av landsbygda i Bretagne.
Fra første øyekast avslører sammensetningen av verket den særegne stilen til Gauguin, preget av dets fokus på form og farge. Figuren til Madame Satre er plassert fremtredende i forgrunnen, med en bakgrunn som slører i en stemningsfull og nesten drømmeaktig atmosfære. Enkelheten til figuren står i kontrast til de abstrakte detaljene som omgir dens tilstedeværelse, i en klar manifestasjon av dualisme mellom den virkelige verden og den forestilte verden som så fascinerte Gauguin.
Bruken av farger i "The Beautiful Angel" er spesielt bemerkelsesverdig. Gauguin bruker en pulserende palett, hovedsakelig de varme tonene av gule og appelsiner som er i kontrast til dypblått. Disse fargene er ikke bare beskrivende, men er lastet med symbolikk. I tradisjonen med symbolikk avgrenser fargene valgt av Gauguin ikke bare figuren til Madame Satre, men antyder også deres karakter og rolle i fortellingen om maleriet. Hver nyanse som brukes ser ut til å jobbe sammen for å overføre ikke bare vertshuset, men også essensen og dets emosjonelle miljø.
Madame Satre blir fremstilt kledd i en hvit bluse som skiller seg ut i sammenheng med en sprudlende bakgrunn der elementer av naturen antydes, noe som gjenspeiler et landskap som virker nesten metaforisk. I blikket og hans positur, en aura av ro og samtidig av en subtil utfordring for kvinnekonvensjonene i hans tid, oppfattes. Måten Gauguin presenterer det, nesten som et ikon, lar betrakteren tenke på skjønnhet i hverdagen, et tilbakevendende tema i sitt arbeid og i maleriet av hans samtidige, Vincent Van Gogh.
Dette lerretet er ikke bare et portrett av en entall figur, men også et dokument fra en viktig epoke og sted for utvikling av moderne kunst. Gauguins valg om å fange det landlige livet til Brittany og hans søk etter en estetisk autentisitet fortsetter å resonere i generasjoner av kunstnere som søker å uttrykke realiteten i sine kontekster gjennom et subjektivt objektiv. "Den vakre engelen" er derfor et vitnesbyrd om skrittet mot en mer personlig og symbolsk representasjon i kunsten, en klar forløper for modernismen som vil fortsette å utvikle seg i senere tiår.
Gjennom hele karrieren tok Gauguin en særegen tilnærming til maleri, og forlot de mest tradisjonelle teknikkene for å utforske en mer stilisert og følelsesmessig resonansvisjon. Denne endringen manifesteres i "The Beautiful Angel", der figuren til Madame Satre blir en bro mellom det virkelige og den idealiserte, og inviterer betrakteren til å reflektere over naturen til skjønnhet og liv i seg selv. Arbeidet er fortsatt et enestående eksempel på Gauguins talent og dets bidrag til utviklingen av kunst.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.