Beskrivelse
Vi assosierer ofte den akademiske kunsten fra det 19. århundre med historiske, religiøse eller hverdagslige scener. Imidlertid dykker Charon's båt av José Benlliure Gil (1855–1937) inn i et mørkere og metafysisk territorium: overgangen mellom liv og død. Dette imponerende verket, som henger i Museu de Belles Arts i Valencia, er en visceral representasjon av myten om Charon, ferjemannen fra Hades, som har ansvaret for å transportere sjelene til de avdøde over elven Acheron.
Ved første øyekast er lerretet en virvelvind av dramatikk. Scenen utspiller seg under en truende himmel, farget i grå og mørke oker som forsterker atmosfæren av fordømmelse. Båten beveger seg tungt mellom de mørke vannene, lastet med sjeler i sorg, innhyllet i gjennomsiktige likkledninger som ser ut til å oppløses i luften. Den ubestridte hovedpersonen er Charon, en likaktig og muskuløs skikkelse med tomt blikk og grått hår som flagrer i vinden. Han bærer en åre som ikke ser ut til å drive båten fremover, men heller dominere den som om det var en forlengelse av hans infernalske vilje.
Benlliure Gil, kjent for sitt tekniske virtuositet og narrative følsomhet, benytter her en redusert men dypt uttrykksfull palett. Mørke brune farger, brent oker og blåaktige sorte nyanser dominerer, nyansert med lasurer som antyder tåke og råte. Chiaroscuro gir ikke bare volum til figurene, men dramatisk til helheten: noen sjeler ser ut til å skinne svakt, som om de fortsatt bærer et spor av menneskelighet, mens andre smelter sammen med skyggene, resignert til sin skjebne.
En fascinerende detalj er inkluderingen av figurer som synker eller kommer opp fra vannet rundt båten, som roper forgjeves om hjelp. Disse spøkelsesaktige tilstedeværelsene intensiverer skrekket i scenen og minner betrakteren om at ikke alle får passere til den andre siden; noen går evig tapt i glemselen. Til høyre ser en sky av flygende figurer ut til å dra andre sjeler mot underverdenen, og utvider det narrative rommet i maleriet utover den fysiske planen.
Få vet at dette verket har direkte ekko i Dantes litteratur og i tidligere romantisk maleri, spesielt i verk som Medusas flåte av Géricault. Imidlertid tilfører Benlliure her en unik teaterkvalitet, nesten operatisk, med en diagonal komposisjon som gir scenen bevegelse og narrativ spenning. I motsetning til andre representasjoner av Charon, er det her ingen mulig frelse eller håp ved slutten av reisen. Alt er uunngåelig, og stillheten ser ut til å omslutte scenen som et likklede til.
Charon's båt konsoliderer ikke bare José Benlliure som en stor visuell forteller, men antyder, på en urovekkende måte, symbolikken og ekspresjonismen som ville blomstre flere tiår senere. Det er et maleri som ikke søker å glede eller trøste; tvert imot, det konfronterer oss med det uunngåelige, med den siste overfarten som vi alle, før eller senere, må begi oss ut på.
KUADROS ©, et berømt maleri på veggen din.
Reproduksjoner av håndmalte oljemalerier, med kvaliteten til profesjonelle kunstnere og det karakteristiske merket til KUADROS ©.
Reproduksjonstjeneste for malerier med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi 100% av pengene dine.