Beschrijving
Zou het je verbazen te ontdekken dat de titel waaronder het meest beroemde schilderij van Rembrandt bekend staat eigenlijk vals is? De Nachtwacht is helemaal geen nachtelijke scène; het vindt in werkelijkheid overdag plaats. Deze titel, die niet door de kunstenaar is gegeven, werd voor het eerst toegepast aan het einde van de 18e eeuw.
Tegen die tijd was het schilderij aanzienlijk verduisterd door de ophoping van vele lagen vuil en vernis, waardoor het leek alsof het evenement 's nachts plaatsvond.
Heeft De Nachtwacht geleid tot de ondergang van Rembrandt?
Er is een mythe ontstaan rond de schijnbare ondergang van Rembrandt die verband houdt met dit meesterlijke kunstwerk.
Heeft De Nachtwacht Rembrandt werkelijk naar de ondergang geleid, zoals sommigen hebben beweerd?
Misschien kunnen we het schilderij onderzoeken, niet op zoek naar aanwijzingen over een samenzwering tot moord, maar om te zien hoe Rembrandt zich afwendde van de normen van een subgenre dat zeer populair was in de nieuwe Nederlandse Republiek: het portret van de burgerwacht, of De Scène van de Wachtkamer.
Laten we eerst praten over zijn enorme formaat. De oorspronkelijke afmetingen van het schilderij zijn verkleind door een snede. Zelfs met de snede is dit de meest meesterlijke compositie van Rembrandt tot nu toe, met een enorme afmeting van 365 x 426 cm.
In dit meesterwerk van rijke tinten en duistere kleuren, waarin licht wordt gebruikt om de scène een etherische kwaliteit te geven temidden van de gebruikelijke drukte van beweging en actie, detecteren we een zekere vreemdheid, een zekere onwerkelijkheid in de scène, hoewel het een schilderij vol geluid is.
De Nachtwacht van Rembrandt is een voorbeeld van een zeer specifiek type schilderij dat exclusief was voor het noorden van de Nederlanden, waarbij de meeste in de stad Amsterdam werden besteld. Het is een groepsportret van een compagnie van burgerwachten. Het belangrijkste doel van deze wachters was om als verdedigers van hun steden te dienen. Als zodanig hadden ze de taak om de poorten te bewaken, de straten in de gaten te houden, branden te blussen en in het algemeen de orde in de stad te handhaven. Bovendien waren ze een belangrijke aanwezigheid bij de parades voor de bezoekende royalty en andere feestelijke gelegenheden.
Elke compagnie had zijn eigen gildezaal, evenals een schietbaan waar ze konden oefenen met het specifieke wapen dat aan hun groep was gekoppeld, of het nu een lange boog, een kruisboog of een vuurwapen was. Volgens de traditie werden deze zalen versierd met groepsportretten van hun meest onderscheiden leden, wat niet alleen diende om de gelijkenis van deze burgers vast te leggen, maar belangrijker nog om de macht en individualiteit van de stad die ze verdedigden te bevestigen. Kortom, deze afbeeldingen hielpen een gevoel van trots en burgerplicht te bevorderen.
De naam van het schilderij, De Nachtwacht, kwam in de jaren 1790, toen de vernis van het schilderij was verduisterd en het vuil genoeg was om een schemerige en mysterieuze nachtelijke scène te lijken.
Rembrandt en De Nachtwacht - van ondergang naar glorie
Twee factoren droegen in grote mate bij aan de problemen van Rembrandt in de tweede helft van de eeuw. De kunstenaar werd steeds extravaganter: het grote huis waarin hij woonde, de curiositeiten en antiek die hem omringden, de verwerving van schone kunsten. Het andere aspect had te maken met zijn losse en vrije omgang met de verf.
Zijn stijl begon uit de mode te raken. Wat opkwam, was het soort "fijne schilderkunst" dat zeer gepolijst was en werd beoefend door mensen zoals de oud-leerling van Rembrandt, Gerrit Dou, die al snel zijn oude meester in termen van roem en succes overschaduwde. Rembrandt moest wachten op de opkomst van de impressionisten voordat hij, in zekere zin, "herontdekt" werd en op de juiste plaats in de kunstgeschiedenis werd gezet.
Zelfs nadat dit meesterwerk in 1946 van die vieze vernis was ontdaan, heeft de schilderij weten vast te houden aan het sensationele mysterie dat het omringt.
De Nachtwacht staat op nummer 4 in de lijst van beroemde schilderijen
KUADROS ©, een beroemd schilderij aan jouw muur.
Handgeschilderde reproducties van olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en het kenmerkende zegel van KUADROS ©.
Reproductieservice voor schilderijen met tevredenheidsgarantie. Als je niet volledig tevreden bent met de replica van je schilderij, krijg je 100% van je geld terug.