Calvary - 1897


Grootte (cm): 55x75
Prijs:
Verkoopprijs£203 GBP

Beschrijving

Het werk "Calvary" (1897) van Odilon Redon is een intrigerende manifestatie van zijn artistieke verkenning van symboliek en de bovennatuurlijke kenmerken die hun carrière definiëren als een van de belangrijkste exponenten van deze beweging aan het einde van de 19e eeuw. In dit schilderij biedt Redon ons een transcendentale en symbolische weergave van een van de meest universele verhalen over de mensheid: kruisiging. Bij het observeren van het werk vinden we een omgeving vol betekenissen, waarbij het gebruik van kleur, vorm en compositie een fundamentele rol spelen bij het creëren van een dichte en contemplatieve sfeer.

Het schilderij presenteert een sombere landschap dat dient als een achtergrond van de centrale figuur van het kruis, waar een Christus die lijkt te zweven, omgeven door een halo van diffuus licht wordt waargenomen. Deze keuze om goddelijkheid in een etherische context te vertegenwoordigen, suggereert de interesse van Redon in het mystieke en spirituele. De figuur van Christus, bijna spookachtig gedrapeerd, contrasteert met de donkerste en meest aardse omgeving, die de dualiteit tussen het heilige en het profaan benadrukt. Het kleurenpalet dat door Redon wordt gebruikt, roept een gevoel van verdriet op: grijstinten, zwart en goudwetjes die verre van vakantie zijn, de melancholische en contemplatieve sfeer versterken die het werk doordringt.

Op compositorisch niveau wordt "Calvary" gekenmerkt door een evenwichtige instelling, waarbij de centrale figuur bekendheid wordt gegeven, maar zonder de excessen van narratief drama dat sommige hedendaagse werken zouden kunnen presenteren. Het kruis, dat opvalt vanwege zijn rigide verticaliteit, is geïntegreerd in een hacking en onbepaald landschap, wat suggereert dat, hoewel kruisiging een historische gebeurtenis is, de betekenis ervan tijd overstijgt en een collectieve symbolische ervaring wordt. Deze fusie tussen de figuur en de achtergrond, samen met het beheer van de ruimte, stelt de kijker in staat om na te denken over de dualiteit van het menselijk bestaan: leven en dood, het alledaagse en het goddelijke, het echte en de droom.

De symboliek van "Golgotha" kan ook worden waargenomen in de vluchtkwaliteit van het licht, dat lijkt af te komen uit de centrale figuur, waardoor een visueel contrast met de sombere omgeving ontstaat. Dit weerspiegelt de trend van Redon om licht te gebruiken als een symbool van het spirituele, in tegenstelling tot de duisternis die traditioneel lijden en onzekerheid vertegenwoordigt.

Hoewel "Calvary" misschien niet zo bekend is als enkele van de meest iconische werken van Redon, zoals de beroemde taarten waarin de vrouwelijke figuur en de natuur verkennen, bevat dit schilderij vergelijkbare elementen van introspectie en stilte. Redon onderscheidt zich van realisme ten gunste van een persoonlijke en visionaire interpretatie van de realiteit, waardoor hij een werk kon creëren dat diepe contemplatie en meditatie uitnodigt over existentiële en metafysische kwesties.

Redon, met zijn unieke bedrijf, slaagt erin een gevoel van het onuitsprekelijke te communiceren, en "Golgotha" wordt opgericht als een getuigenis van zijn beheersing bij het gebruik van de vorm en kleur om intrinsieke gevoelens op te roepen die verband houden met de pijnlijke menselijke ervaring. Het werk nodigt niet alleen uit om observatie, maar wekt de kijker ook op tot een diepere reflectie op geloof, opoffering en hoop, universele concepten die door de hele kunstgeschiedenis hebben resoneerd en dat ze door Redon een nieuwe esthetische en filosofische dimensie krijgen. In die zin is "Golgotha" niet alleen een weergave van een religieuze gebeurtenis, maar een persoonlijke en poëtische verkenning van de menselijke conditie, in zijn voortdurende strijd tussen licht en duisternis.

KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.

Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.

Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.

Recent bekeken