설명
Paolo Veronese의 "Vasti의 망명"(1556)은 많은 종교적 문제의 우울한 분위기에서 멀어지고 색상, 볼륨 및 극적인 나레이션의 배치를 제공하는 성서적 이야기를 잘 표현한 것입니다. 베네치아 르네상스의 가장 두드러진 지수 중 하나 인 베로네스는 거의 서정적 인 방식으로 빛과 색을 사용하는 능력으로 유명하며,이 작품도 예외는 아닙니다. 이 그림은 에스더의 책의 역사를 불러 일으킨다. 여왕은 Vasti Queen이 Asuero 왕의 권위에 직면하여 그의 앞에 나타나기를 거부함으로써 그의 추방을 초래하는 결정을 내린다.
작곡을 관찰 할 때, 우리는 Veronese가 시청자의 시선을 안내하는 역동적 인 비행기에서 자신의 인물을 어떻게 정리하는지 알 수 있습니다. 프로필에 위치한 Queen Vasti는 중심적인 초점이며, 그녀의 불리한 결과에도 불구하고 고요한 존엄성을 보여줍니다. 세부 사항과 뉘앙스가 풍부한 그의 드레스는 금과 파란색의 팔레트를 제시하여 그의 왕의 지위와 그의 성격에 내재 된 부를 상징합니다. 여왕을 둘러싸고있는 카운슬러의 얼굴과 옷과는 대조적으로 일에서 그녀의 지리적, 정서적 위치를 강조합니다.
캔버스의 오른쪽에있는 캐릭터의 얼굴은 놀라움에서 비 승인에 이르기까지 다양한 감정을 드러냅니다. 사람들의 손을 들고 강렬한 표정을 가진 사람들의 제스처는 이야기를 풍부하게하는 시각적 대화로 나타납니다. 그림 사이의 상호 연결은 눈에 띄게 가능하며, 각각은 색과 빛으로 구분 된 완벽한 공간에서 관리되는 긴장의 기후에 기여합니다.
"Vasti의 망명"에서 색상을 사용하는 것은 분위기의 창조에 대한 Veronese의 숙달에 대한 간증입니다. Vasti의 드레스의 생생한 색조는 주변에 모이는 사람들 중 가장 우울한 사람들과 대조되며, 여왕의 권력 상실과 고립을 암시합니다. 직물과 얼굴의 질감을 강조하는 중심 초점에서 빛이 나오는 것 같습니다.
Veronese가 기둥과 아치가있는 배경 건축 공간을 선택하는 것은 장면에 기념비적 인 프레임을 제공 할뿐만 아니라 페르시아 법원의 위대함을 제안합니다. 역사가 일어나는 사회적, 정치적 맥락을 강조하는이 시나리오는 전통과 권위와 개인적 가치와 성실성 사이의 긴장을 반영하는 역할을합니다.
"Vasti의 망명"은 다른 Veronese의 다른 작품만큼 잘 알려져 있지는 않지만, 그 중요성은 작가가 이야기의 드라마를 거의 천상의 아름다움 감으로 병합하는 방법에 있습니다. 이 접근법은 동일한 주제를 다루는 현대 작품과의 차이를 확립 할뿐만 아니라 고급스러운 색상과 빛의 사용이 기본적 인 풍부한 베네치아 그림 전통과 관련이 있습니다.
요약하면, "Vasti의 망명"은 단순히 성경 이야기의 표현이 아니라 시청자가 개인 결정의 힘, 저항 및 결과를 반영하도록 초대하는 작품입니다. Paolo Veronese의 예술적 숙달은 모든 세부 사항으로 빛나고 나레이션과 기술, 색상 및 형태를 산재합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.