説明
1819年に描かれたフランシスコ・ゴヤの「3人の男のキャバンド」は、アーティストの技術的習熟と当時の彼の深い社会的および政治的懸念の両方をカプセル化する象徴的な作品です。この絵では、ゴヤは一見シンプルなシーンを提示します。3人の男性が完全な掘削作業をしています。しかし、構成の見かけのミニマリズムを排除すると、反射を誘う豊富な意味が明らかになります。
構成は、視聴者の外観を左下から右上から右上に掘削する対角線に基づいて構造化されています。さらに離れている3番目の男は、シーンに深みを加え、ほとんど暗い雰囲気から逃れない集合的な仕事の視点を提供します。この幾何学的な視覚集中は、特に19世紀初頭のスペインのような複雑な歴史的文脈において、仕事と生存のための闘争の比phorとして解釈される可能性がある共同努力の感覚を生み出します。
色は作品において基本的な役割を果たします。使用されているパレットは、主にひどい黄土色で構成されており、そのニュアンスでは、農業作業の生と硬い性質を強調しています。この作品では、感情を表現するために色の使用で知られるゴヤは、若者の活気に満ちた色合いから離れ、代わりにより陰鬱でメランコリックな雰囲気を選びます。ライトとシャドウの使用は、数字にボリュームをもたらすリソースになり、身体的努力と疲労感を強調します。ブラシストロークに見える絵画の質感は、男性に要求された作品の残虐性を強調するリアリズムのニュアンスを追加します。
「3人のCavando男性」の根本的な意味は解釈の対象となります。一部の批評家は、シーンが生計のための人間の闘争の表現と見なすことができると示唆している。個別化された機能を提示しない数字は、労働者階級全体を象徴し、絵画を闘争において匿名で集合的な人類の肖像に変えることができます。
キャリアのこの段階ですでに公の生活から引退していたゴヤは、彼のキャラクターに対して深い共感を払っているようです。このアプローチは、人間の苦しみの鏡になり、多くの人がこの作品を、より具体的で具体的なアプローチの社会経済を通して日常生活を探求し、表現するリアリズムや自然主義などのその後の芸術的傾向の前兆と見なすようになりました。
「1808年5月3日」など、「3人の男性Cavando」は彼の最も象徴的な作品の他の作品とはあまり知られていないが、それは人間の経験の本質を捉えるゴヤの能力の強力な証言であることに注意するのは興味深いことです。 。この絵画は、その膨大な生産の他の絵画と同様に、特定の歴史的背景だけでなく、今日も共鳴し続けている普遍的な闘争の一時的な感覚を反映しています。したがって、ゴヤは自分自身を美術史の偉大なマスターの一人であると断言します。これは、ロマン主義だけでなく、芸術を通して人間の状態の探求にも消えないマークを残した前駆体です。
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