Venere e Cupido (Artemisia Gentileschi)

In questo lavoro, Gentileschi ha creato una sontuosa immagine di Venere, la dea dell'amore, addormentata sotto una tenda di velluto. La sua trapunta è dipinta con blu all'estero, un pigmento costoso fatto di polvere di lapislázuli. Dietro di lei, Cupido brandisce una vera gamma di piume di tacchino per impedire ai parassiti di disturbarlo o svegliarlo. A sinistra c'è una vista di un paesaggio montuoso con un piccolo tempio circolare, che ricorda il dedicato a Venere vicino alla città di Adriano a Tivoli, alla periferia di Roma.

Artemisia Gentileschi, che si è formata a Roma con suo padre, Orazio, era la principale artista femminile del diciassettesimo secolo. Ha lavorato principalmente a Roma, Florence e Napoli. Nel 1616, divenne il primo membro donna della ben nota Accademia di Pittura di Firenze.

L'opera di Gentileschi, che è caratterizzata da forti contrasti di luce e buio, nonché da composizioni insolite e audaci, è stato influenzato sia dallo stile di pittura di suo padre che dal suo famoso partner, Michelangelo Merisi de Caravaggio. Il suo tema consiste spesso in rappresentazioni fortemente rappresentate di donne (Judith, Susanna, Cleopatra e Danäe, per esempio) rappresentate drammaticamente come eroine o vittime.

Sebbene questa Venere possa sembrare semplicemente un'altra dea nuda pallida che si trova in un soffice letto in una posizione stranamente contorta, Artemisia Gentileschi stava lavorando fuori dalla pittura convenzionale di una femmina nuda mentre era una donna. Sebbene sia difficile da credere, in Italia del 1600, dipingere le parti femminili era ancora considerato un lavoro di uomini. Non sorprende che l'arte italiana si sia conclusa con seni scolpiti sconcertanti come quelli della notte di Miguel Ángel. Ma l'ingiustizia dei nudi rinascimentali non ha importanza. La sconcertante di questo dipinto è il piccolo Cupido così lanciato.

Nell'arte tutto è stato visto nella storia. Venere e Cupido con un organista di Tiziano hanno una dose allarmante di erotismo che fa meravigliare gli ammiratori perché il bambino Cupido stia guardando negli occhi di sua madre.

Venere e Cupido de Lotto presentano un cupido allenamento allegro in una Venere apparentemente imperturbabile. E non vogliamo nemmeno parlare di Venere, Cupido, Madne e tempo del Bronzino (allegoria del trionfo di Venus). La "terrificante mitologia incesto" non inizia nemmeno a descrivere gli scherzi edipali di quell'opera.

Rispetto a questi dipinti, Venere e Cupido di Artemisa Gentileschi mancano di vibrazioni incestuose rinfrescanti. Anche così, si tende a chiedere, cosa possedeva Cupido per mescolare un fan delicatamente su sua madre addormentata? La dea dell'amore è una regina così impegnativa che la rende un fan dei cherubini durante i pisolini pomeridiani?

Non lasciarti ingannare dall'aspetto innocente di Cupido. Il fastidioso piccolo Dio contribuisce anche alla sua parte dell'angoscia sulla scena. La leggenda dice che Cupido ha usato le sue frecce per lasciare Apollo affascinato da Náyade Daphne. Per quanto sadico, Cupido fece sentire Daphne disgustato dal dio innamorato della musica. Quando Apollo la perseguitò, l'unica risorsa di Daphne era di diventare un albero del baia, che è abbastanza triste per un lieto fine. Cupido ha anche prenotato alcune frecce per Zeus, nel caso in cui il tiranno del raggio si innamorasse. Sul Monte Olympus, la politica era "Se non ti piace, cambia idea con i tuoi poteri divini". Il consenso è purtroppo scarso nella mitologia.

Alcuni esperti sostengono che Venere e Cupido sono troppo estranei per Gentileschi. Questo dipinto potrebbe essere un'opera di un imitatore anonimo o persino il vecchio di Artemisia?

Nonostante la speculazione, non puoi negare la somiglianza di Venus con la stessa Gentileschi. Dipingi il tuo viso sulla dea della bellezza e dell'amore? Questo è un atto artistico che si forma immediatamente.