Gallina and Tomatoes - 1924


Dimensione (cm): 55x105
Prezzo:
Prezzo di vendita€277,95 EUR

Descrizione

L'opera "Gallina Y Tomatos" (1924) di Chaim Soutine è un affascinante esempio della pratica artistica di questo pittore, noto dal suo stile distintivo che opera all'incrocio tra fauvismo ed espressionismo. In questo dipinto, Soutine presenta una natura morta che, a prima vista, evoca la semplicità della vita quotidiana, ma che, quando la esamina più da vicino, rivela una profondità emotiva e tecnica che definisce il suo lavoro.

La composizione "pollo e pomodori" è particolarmente notevole. Al centro del lavoro, il pollo è disposto quasi monumentale, occupando un luogo di importanza che spesso fugge nella rappresentazione dei bodegoni. La sua postura è carica di vitalità, mentre la sua penna suggerisce un movimento dinamico, una caratteristica distintiva dello stile di Soutine, che tende a incoraggiare oggetti inanimati con un'energia quasi palpabile. Il pollo, con i suoi uccelli di piumaggio intensamente rappresentati in toni scuri che oscillano tra nero e marrone, contrasta fortemente con il rosso vibrante dei pomodori che lo circondano. Questa manipolazione del colore non serve solo a delimitare le figure all'interno dello spazio pittorico, ma sta anche stabilire un dialogo tra gli elementi, creando una tensione visiva che è caratteristica dell'opera dell'artista.

Il fondo della vernice è presentato con pennelli colorati in toni scuri e terribili, fungendo da supporto che consente agli elementi principali di distinguersi. Qui, Soutine sembrava essere interessata sia alla rappresentazione dei suoi soggetti sia alla creazione di un'atmosfera piena di emozioni, facendo eco a una tradizione postimpressionista in cui la materia pittorica stessa funge da veicolo di espressione. Attraverso la sua tecnica, Soutine raggiunge una qualità quasi scultorea nella rappresentazione del pollo, mentre i pomodori aggiungono uno scoppio di colore che enfatizza la natura viscerale della natura.

Il trattamento del colore, in particolare, suggerisce l'influenza del fauvismo e l'enfasi sulla soggettività del colore. Qui, il vibrante rosso dei pomodori non si limita solo a rappresentare la superficie, ma diventa un simbolo di vita intensa e l'immediatezza dell'esperienza sensoriale. Questa scelta cromatica parla del vigore e della natura effimera del cibo, un tema ricorrente nel lavoro di Soutine, che spesso rifletteva una relazione intima e spesso tumultuosa con carne e morte.

È anche importante osservare la mancanza di idealizzazione nella rappresentazione del pollo; Soutine si allontana dalle convenzioni estetiche del tempo e opta per un approccio che evidenzia la rozzo del suo soggetto. Questo approccio è emblematico del suo lavoro, dal momento che gli elementi che sceglie di ritrarre sono spesso associati alla vita e alla realtà quotidiana, ma la loro interpretazione integra un onere emotivo che trascende il semplice rappresentante.

Chaim Soutine è nato in Lituania ed è istituito a Parigi, dove entra in contatto con altri grandi artisti del ventesimo secolo, come Amedeo Modigliani e Fauvistas. Il suo lavoro "Chicken and Tomatoes" si collega anche ad altre morti per la tradizione pittorica, evocando opere di artisti come Caravaggio o il maestri Flamencos, ma con un'interpretazione che enfatizza l'angoscia esistenziale e la condizione umana. La ricerca artistica di Soutine verso carne e cibo è anche un riflesso del suo contesto personale e culturale, in cui il cibo diventa sinonimo di identità e lotta.

In conclusione, "pollo e pomodori" non è solo una rappresentazione di una questione normale; È una testimonianza della capacità di Soutine di trasformare la semplicità in uno stato di bellezza imbarazzante. La sua tecnica pittorica, la sua voracità per il colore e il suo approccio alla vita quotidiana contribuiscono a un'opera che risuona con l'intensità dell'essere umano, ricordandoci che l'arte può iniettare il quotidiano la palette vibrante del sublime. Questa natura morta, attraverso le sue forme e colori, ci invita a guardare oltre il superficiale verso le complessità dell'esistenza stessa.

KUADROS ©, una famosa vernice sul muro.

Dipinti ad olio fatti a mano, con la qualità degli artisti professionisti e il distintivo sigillo di KUADROS ©.

Servizio di riproduzione delle immagini con garanzia di soddisfazione. Se non sei completamente soddisfatto della replica del tuo dipinto, rimborsiamo i tuoi soldi al 100%.

Visualizzati di recente